Пригов письменник. Дмитро Олександрович пригов завойовує ермітаж. Заздрість до «улюбленців публіки»

Дмитро Олександрович Пригов(5 листопада, Москва, СРСР -16 липня, там же, Росія) - російський поет, художник, скульптор. Один із основоположників московського концептуалізму в мистецтві та літературному жанрі (поезія та проза).

Біографія

Після закінчення середньої школи працював деякий час на заводі слюсарем. Потім навчався у Московському вищому художньо-промисловому училищі ім. Строганова (-). За освітою скульптор.

У 1966-1974 роках працював при архітектурному управлінні Москви.

Наприкінці 1960 - на початку 1970-х років ідейно зблизився з художниками московського андерграунду. У 1975 році був прийнятий до членів Спілки художників СРСР. Однак у СРСР до 1987 року не виставлявся. [ ]

З 1989 року – учасник московського Клубу Авангардистів (КЛАВА).

Цитата з Д.Пригова на стелі ММСІ у Москві

Вірші Прігов складав з 1956 року. До 1986 на батьківщині не друкувався. До цього часу неодноразово друкувався за кордоном з 1975 року в російськомовних виданнях: у газеті «Російська думка», журналі «А – Я», альманасі «Каталог».

1986 року після одного з вуличних виступів був примусово спрямований на лікування до психіатричної клініки, звідки його звільнили завдяки втручанню відомих діячів культури всередині та поза межами країни.

Вперше Пригов брав участь у виставці в СРСР у 1987 році: його роботи були представлені в рамках проектів «Неофіційне мистецтво» (Виставковий зал Червоногвардійського району, Москва) та «Сучасне мистецтво» (Виставковий зал на Кузнецькому мосту, Москва). У 1988 році у нього відбулася перша персональна виставка в США – у чиказькій галереї Струве. Згодом його роботи багаторазово показувалися в Росії та за її межами, зокрема, у Німеччині, Угорщині, Італії, Швейцарії, Великій Британії, Австрії.

Перша поетична збірка Пригова – «Сльози геральдичної душі» – вийшла 1990 року у видавництві «Московський робітник». Надалі Прігов опублікував книги віршів «П'ятдесят крапель крові», «Явище вірша після його смерті» та прози – «Тільки моя Японія», «Живіть у Москві».

Пригов - автор великої кількості текстів, графічних робіт, колажів, інсталяцій, перформансів. Неодноразово було організовано його виставки. Знімався у кіно. Брав участь у музичних проектах, одним із яких, зокрема, був «організований з московських художників-авангардистів» пародійний рок-гурт «Середньоруська Височина». Учасники гурту, за їхніми твердженнями, бралися довести, що в російському року музична складова не має жодного значення і що слухачі лише реагують на ключові слова в тексті. З 1993 по 1998 р. Пригов неодноразово виступав із рок-гуртом «НТО Рецепт», який використовував його тексти у своїй творчості.

Провідні ліричні образи поетики Пригова – «міліцанер» та абстрактний «він». Ліричні герої дивляться світ очима радянського обивателя . Натхненням для циклу для міліціонера стало життя в московському спальному районі Біляєво, в будинку поблизу МДУ МВС. У 2003 році Пригов провів разом із Сергієм Нікітіним прогулянку-діалог «Літературне Бєляєво», показуючи видові та змістовні для його творчості точки цього місця. Головними прозовими текстами Пригова є дві перші частини незавершеної трилогії, в якій автор випробуває три традиційні жанри західного листа: автобіографія в романі «Живіть у Москві», записки мандрівника в романі «Тільки моя Японія». У третьому романі мав бути представлений жанр сповіді.

Загальна кількість віршованих робіт Пригова – понад 35 тисяч. З 2002 року Дмитро Пригов разом зі своїм сином Андрієм та його дружиною Наталією Малі брав участь у групі акційного мистецтва Prigov Family Group.

Могила російського поета Дмитра Олександровича Пригова на Новому Донському цвинтарі

Критика

Суспільна позиція

Участь в організаціях

УРП (вересень 1991)
Був членом редколегії альманаху «Вісник нової літератури».

Премії

Пушкінська премія фонду А.Тепфера, Гамбург (1993).
стипендіат Академії мистецтв Німеччини (ДААД, Німецької служби академічних обмінів)
премія ім. Бориса Пастернака(2002), номінація «Артист у силі»

Персональні виставки

2003 - "М'яко". Галерея Петра Войса, Москва
2006 - "Монстрологія". Галерея Петра Войса, Москва
2008 – «Громадяни! Не забувайте, будь ласка!». Московський музей сучасного мистецтва, Москва.
2011 - «Дмитро Пригов: Дмитро Пригов». Державний Ермітаж, в рамках 54-ї Венеціанської бієнале сучасного мистецтва, Венеція.
2014 - «Дмитро Пригов. Від ренесансу до концептуалізму і надалі». Державна Третьяковська галерея, Москва.
2017 - «Пригов. Москвадва». Центр Гіляровського, Москва.

Фільмографія (актор)

- Таксі-блюз
- Кришталев, машину!
- Шосе Ентузіастів

Дискографія

- Сергій Лєтов, Олексій Борисов, Д. А. Пригов. Концерт в О. Г. І. «Відділення Вихід»
2002 - Три Про та один Д. А. Пригов. «ХІР Рекордз»
- Дмитро Олександрович Пригов. Вибране. Читає автор. «1С»

Бібліографія

Книги, альманахи

Особиста справа-2: Художньо-поетична збірка. М.: НЛО, 1999. С. 135-149 (цикли «Ліричні портрети літераторів» та «Ти пам'ятаєш, мамо»), с. 199-203 (прозовий фрагмент «І це все відбувалося при мені» [уривок із роману «Живіть у Москві»])
Живіть у Москві. Рукописи на правах роману. - М: Новий літературний огляд, 2000. - 352 с., 3000 прим. - ISBN 5-86793-100-5.
Тільки моя Японія (невигадана). - М: Новий літературний огляд, 2001. - 320 с., 5000 прим. - ISBN 5-86793-134-X.
Обчислення та встановлення. Стратифікаційні та конвертаційні тексти. – К.: Новий літературний огляд, 2001. – 320 с. - ISBN 5-86793-161-7.
Дитина та смерть. - М: Логос, 2002. - 144 с., 500 прим. - ISBN 5-8163-0035-0.
Невірні мотиви: Вірші. - М.: АРГО-РИЗИК; Тверь: KOLONNA Publications, 2002. – 88 с., 300 прим. - ISBN 5-94128-069-6.
Книжка книг. Вибрані. - М: Зебра Е; ЕКСМО, 2002. – 640 с., 4000 прим. - ISBN 5-94663-028-8.
Три граматики. - М: Логос-Альтера, 2003. - 128 с., 1 000 прим. - ISBN 5-98378-005-0.
Ренат та Дракон (романтичні збори окремих прозових уривків). - М: Новий літературний огляд, 2005. - 640 с., 2000 прим. - ISBN 5-86793-366-0.
Прігов Д. А., Шаповал С. І.Портретна галерея Д.А.П. – К.: Новий літературний огляд, 2003. – 168 с. - ISBN 5-86793-250-8.
Різноманітність всього. – М.: ОГИ, 2007. – 288 с., 2000 прим. - ISBN 978-5-94282-392-4.
Катя китайська (чужа розповідь). - М: Новий літературний огляд, 2007. - 240 с., 1 500 прим. - ISBN 978-5-86793-554-2.
Громадяни! Не забувайте, будь ласка! Роботи на папері, інсталяція, книга, перформанс, опера та декламація. Каталог виставки / Упоряд. Е. Дьоготь. - М: Московський музей сучасного мистецтва; Новий літературний огляд, 2008. – 272 с., 1000 прим. - ISBN 978-5-86793-618-1.
Живіть у Москві. Рукописи на правах роману. 2-ге вид. – М.: Новий літературний огляд, 2009. – 352 с., 2 000 прим. - ISBN 978-5-86793-662-4.
Ренат та Дракон (романтичні збори окремих прозових уривків). 2-ге вид. – М.: Новий літературний огляд, 2011. – 640 с. - 1500 екз. ISBN 978-5-86793-907-6
Монади. Зібрання творів у 5-ти т. / Ред-сост. М. Липовецький. – К.: Новий літературний огляд, 2013. – 780 с., 3000 прим. - ISBN 978-5-4448-0036-2 (т. 1); ISBN 978-5-4448-0035-5.
Двадцять одна розмова та одне дружнє послання / Упоряд., вступ, інтерв'ю С. Шаповала. – К.: Новий літературний огляд, 2014. – 264 с. - ISBN 978-5-4448-0169-7.

Збірка творів

Дмитро Олександрович ПриговЗібрання творів у п'яти томах. - Автор проекту Ірина Прохорова. - М.: Новий літературний огляд, 2013-2019. - ISBN 978-5-4448-0035-5
- І тому. - Монади: Як би-щирість - М.: Новий літературний огляд, 2013. / ред.-упоряд. М. Липовецький. – 780 с.: іл. - 3000 екз. - ISBN 978-5-4448-0036-2 (т. 1)
- ІІ том. - Москва: Вірші на кожен день – М.: Новий літературний огляд, 2016. / Куратор проекту М. Липовецький; ред.-сост. Б. Обермайр, Г. Вітте. – М.: Новий літературний огляд, 2016. – 952 с.: іл. - 2000 екз. - ISBN 978-5-4448-0037-9 (т. 2)
- ІІІ том. - Монстри: Жахливе/Трансцендентне. – М.: Новий літературний огляд, 2017. – 950 с.: іл. кол. іл.: - 2000 екз. - ISBN 978-5-4448-0038-6 (т. 3)
- IV том. - Місця: Своє / Чуже. – М.: Новий літературний огляд, 2019. / Куратор проекту М. Липовецький; ред.-сост. М. Липовецький, Ж. Галієва. – 1160 с.: іл. - 1000 екз. - ISBN 978-5-4448-0039-3 (т. 4)
- V тому. - Думки: Вибрані маніфести, статті, інтерв'ю – М.: Новий літературний огляд, 2019. / Куратор проекту М. Липовецький; ред.-сост. І. Кукулін, М. Липовецький. - 792 с.: іл.: - 1000 екз. - ISBN 978-5-4448-0040-9 (т. 5)

Детальна бібліографія:Покажчик літературних, візуальних, театральних, кінематографічних та інших робіт Д.О. Пригова / Упоряд.

Прикро іноді буває - проживши довго, знаю так мало! Ось і з Дмитром Приговим познайомилася тільки зараз, точніше, не з людиною, а її залишеною нам спадщиною.

Дмитро Олександрович Пригов народився 5 листопада 1949 року у сім'ї інтелігентів: батько – інженер, мати – піаністка. Після закінчення середньої школи працював на заводі слюсарем, потім навчався у Московському вищому художньо-промисловому училищі ім. Строганова на скульптурному відділенні. у 60-х - 70-х рр. минулого століття зблизився з художниками московського андерграунду і в 1975 році був прийнятий до членів Спілки художників СРСР, але до 1987 року ніде не виставлявся. З 1989 року Прігов став учасником московського Клубу Авангардистів (КЛАВА). Пригов писав поезії з 1956 року, але на батьківщині не друкувався. У 1986 році, після одного з вуличних виступів, був примусово спрямований на лікування до психіатричної клініки та звільнився лише після протесту відомих діячів культури в країні та за кордоном.
Пригов - автор величезної кількості віршів і прози, графічних робіт, колажів, інсталяцій, перформансів. Були в нього виставки, знімався в кіно, брав участь у музичних проектах (пародійна група, організована з московських художників-авангардистів "Середньоруська височина"). У 1993-1998 рр. Дмитро Пригов виступав із рок-групою "НТО Рецепт", яка використовувала вірші поета у своїй творчості.
Помер Дмитро Олександрович Пригов 16 липня 2007 від інфаркту. Похований на Донському цвинтарі у Москві.

Отже, Мармуровий палац - одна з філій Російського музею Санкт-Петербурга.

Залишив багато, бо був дуже багатогранним – писав вірші:

Над містом живу чашу сліз
Якийсь ангел похапцем проніс.

І впустив, як сотні років тому
Одну, і вітер її зніс на сад.

І облетіло біле листя,
І поповзли живі істоти.

Так, мабуть, не про нас сльоза була.
Своя, легка, - мабуть як важка.

Важко уявити, як насправді зустрілися б за одним столом усі наші великі, і що сказав би їм наш сучасник Дмитро Пригов.
Що не подивися у Пригова, скрізь є філософський погляд на життя і наше буття, ось ми гортаємо книгу з прозорими сторінками і лише одним словом на останній.

Те саме і в картинах художника, він не сперечається і не засуджує, сама назва виставки свідчить про те, що це лише його концепція, його погляд на живопис. Так, своє ставлення до того чи іншого художника, Пригов висловлює, просто ставлячи їх імена на репродукціях до пейзажів

Ще одна улюблена тема Дмитра Пригова – монстри, він вважав їх нашими сусідами у житті. Справді, кожен з нас може розглянути в собі монстра - тут образив ненароком, там пройшов повз чужу біду і не допоміг... Портрети художників і літераторів, і себе, в тому числі, виконані саме у вигляді дивних чудовиськ, дивних, але не страшні. Так він бачить Андрія Білого.

А так Босха.

Кандинський.

Шекспір.

Виставка є виставка і тут фотографувати не можна, тому всі ілюстрації взяті з інтернету, в основному, з сайту художника.

Матеріали, на яких і якими працював Дмитро Пригов, дуже прості – газети, папір, туш, акварель, кулькова чи гелева ручки.
Закінчу віршами Дмитра Олександровича Прігова.

Вся місцевість ніби здавалася в диму.
Він бачив, як крізь темінь прорізаючись,
На місці лісу спалахувала зав'язь.
І пес приблудний голубився до нього.

Він на пагорбі до огорожі встав,
Як відгороджений непідвладним даром.
Приблудний пес дихав північним жаром
І щось таємне без наміру шепотів.

Він раптом спиною почув холод,
як дні обрушилися, чи крила розійшлися
І оголили подвиг багатолюдний.

І з нерухомої цієї висоти
Він бачив все до крейдяної межі.
І пес приблудний був пес приблудний.

1963 рік.

Джерела - http://prigov.ru/biogr/index.php, https://ru.wikipedia.org/wiki/

Віхи

1940
народився 5 листопада 1940 року у Москві. Батько - інженер, мати - піаністка. Батьки, німецького походження, були змушені у 1941 р. змінити національну ідентичність. Прізвище Пригов німецьке – русифіковане ім'я Priehoff
У дитинстві хворів на поліомієліт

1956
почав складати вірші

1959–1967
навчався у Московському вищому художньо-промисловому училищі ім. Строганова. Спеціалізація – скульптор

1964
Весілля з Надією Георгіївною Буровою

1965
Поселяється в Біляєво

1966 Народження сина Андрія

1967–1974
працював за архітектурного управління Москви. Займався оформленням дитячих майданчиків

1970 - 1979
разом із дружиною, Надією Буровою, яка викладала англійську мову
економічному факультеті МДУ ім. М.В. Ломоносова, створив Англійський театр, для
якого писав п'єси та ставив спектаклі. Цей досвід режисерської роботи вплинув
на всю подальшу творчість Пригова, відкриваючи можливості по-новому працювати
з простором сцени, вірша, графічного листа

1975
був прийнятий до членів Спілки художників СРСР
познайомився з Віктором Кривуліним
З 1975 року друкувався за кордоном у російськомовних виданнях: у газеті «Російська думка», журналі «А – Я», альманасі «Каталог».

Приблизно в середині сімдесятих Орлів та Прігов зробили свою майстерню громадським майданчиком, де регулярно відбувалися літературні читання чи показ нових робіт.
Про один такий вечір згадує Михайло Айзенберг: Рік, мабуть, 1976. Фотографував, як мені здається, Орлов. Хоча на одному знімку є і він, але я пам'ятаю лише цих сімох учасників зустрічі.
Цього вечора теж читали вірші по колу, але характер зустрічі був інший, камерніший. Схоже, був у ній (зустрічі) і якийсь додатковий стратегічний зміст. Ймовірно, Д.А. прикидав: чи не вийде «група»? «Група» не вийшла.

1978
знайомство з Левом Рубінштейном

1981
Nouvelles tendances dans l'art non officiel russe 1970–1980 (Group Exhibition).

1984
Les Russes au present (Group Exhibition). Le centre culturel de la Villedieu, Élancourt, Франція

1986
після перформансу «Звернення до громадян» спрямований на примусове лікування до Психіатричної клініки, звідки швидко звільнили завдяки протестам діячів культури.

1987
Документа VIII (Documenta VIII) (колективна виставка). Кассель, Німеччина
Ретроспекція творчості московських художників 1957-1987 (колективна виставка). Аматорське товариство Ермітаж, виставковий зал на Профспілковій, 100, Москва
Об'єкт-1 (колективна виставка). Виставковий зал на Малій Грузинській, 28, Москва
Творча атмосфера та художній процес. Перша виставка Клубу Авангардистів (колективна виставка). Виставковий зал Пролетарського району на Східній вул., Москва
Неофіційне мистецтво (колективна виставка). Виставковий зал Червоногвардійського району, Москва
Сучасне мистецтво (колективна виставка). Виставковий зал на Кузнецькому мосту, Москва

1988
Boris Orlov, Dmitry Prigov. Struve Gallery, Chicago, USA
Ich lebe - Ich sehe (Kollektivausstellung). Kunstmuseum, Bern, Switzerland
Glassnost. Die neue Freiheit der sowjetischen Maler (Ausstellung Zeitgenossischer Russischer Kunst). Kunsthalle, Emden; Galerie Valentien, Stuttgart, Німеччина
Nowe ruskie (Нові російські, колективна виставка). Palac Nauki i kultury, Warszawa, Polska
Геометрія в сучасному мистецтві (колективна виставка). Виставковий зал Червоногвардійського району, Москва
Друга виставка клубу Авангардистів. Виставкова зала Пролетарського району, Москва
ІСКУНСТво I. Kunstlerwerkstatt im Bahnhof Westend, West Berlin, Німеччина
Лабіринт (колективна виставка). Московський Палац молоді, Москва

1989
З 1989 року – учасник московського Клубу Авангардистів (КЛАВА).
St. Louis Gallery of Contemporary Art, St. Louis, USA
Lesung von D. Prigov im Buchladen (Media-Park). Köln, Німеччина
Jenseits des Streites - Neue Kunst aus Moskau (Kollektivausstellung). Krings-Ernst Galerie, Cologne, Німеччина
Дороге мистецтво (виставка Клубу Авангардистів). Московський Палац молоді, Москва
Abend im Atelier von I. Kabakov (I. Bakstein, D. Prigov, B. Groys, N. Nikitina, V. Sorokin, A. Kosolapov, V. Kabakova, Schriftsteller Sascha Sokolov). Kurze Lesung von D. Prigov 23.6.
Spazierganz durch Aachen (D. Prigov, N. Nikitina, M. Podominskaja)
Neue Kunst aus Moskau – Labyrinth. Катовіце, Польща; Schloß Wotersen bei Hamburg, Німеччина; Schloss Bennigsen, Hannover, Німеччина
Новостроіка (Group Exhibition). Institute of Contemporary Art, Лондон, UK
Москва - Третій Рим (колективна виставка, Mosca: Terza Roma). Sala Uno, Rome, Italy
СРСР сьогодні (колективна виставка). Aix-la-Chapelle, Франція

1990
член Спілки письменників СРСР
Російська. Галерея Садівники (виставковий зал Червоногвардійського району), Москва
Шизокитай: Галюцинація при владі (виставка Клубу Авангардистів). Будівельний павільйон ВДНГ на Фрунзенській наб., Москва
У бік об'єкта (колективна виставка). Галерея Садівники (виставковий зал Червоногвардійського району), Москва; Stedelijk Museum, Amsterdam, Netherlands
Von der Revolution zur Perestrojka (Kollektivausstellung). Kunstmuseum Luzern, Switzerland
CCCР сьогодні (колективна виставка). Musee d'Art Moderne, Saint-Etienne, France
Радянське концептуальне мистецтво (колективна виставка). Tacoma Art Museum, Tacoma, USA
Від Революції до Перебудови (колективна виставка). Liljevalchs konsthall, Stockholm, Sweden

1990–1991
Between Spring and Summer: Soviet Conceptual Art в Era of Late Communism. Tacoma Art Museum, Tacoma; Institute of Contemporary Art, Boston; Des Moines Art Center, Des Moines, USA
In de USSR в Erbuiten (Group Exhibition). Stedelijk Museum, Amsterdam, Netherlands

1991
100 можливостей, Inter Art, Berlin, Німеччина (100 Möglichkeiten. Installationen für eine Putzfrau und einen Klempner. Inter Art Agentur für Kunst, Berlin, Germany)
Berichte über das heilige sowjetische Russland. Krings-Ernst Galerie, Cologne, Німеччина
Радянське мистецтво (колективна виставка). BiNationale (Israelische - Sowjetische Kunst um 1990). Kunsthalle Düsseldorf, Німеччина; Israel Museum, Jerusalem, Israel; Центральний Будинок художника, Москва
MANI Museum – 40 Moskauer Künstler. Karmeliterkloster, Frankfurt am Main, Німеччина
Metropolis (Kollektivausstellung). Martin-Gropius-Bau, Berlin, Німеччина
Біблія та сучасне мистецтво (колективна виставка). Домініканський монастир, Франкфурт (Dominikaner kloster, Frankfurt am Main, Німеччина)
Kunst Europa (Kollektivausstellung). Kunstverein Hannover, Німеччина
Сучасні російські художники (колективна виставка). Auditorio di Galicia, Santiago de Compostela, Іспанія.

1991–1993
Rosa e Giallo / Gelle e Rose (Group Exhibition). Galeria Pieroni, Roma, Italy; Le Creux de l’Enfer, Thiers, France; La Criée, Halle d'Art Contemporain, Rennes, France; Artcenter, Tir, Italy

1992
Соц-арт (колективна виставка). Музей В. І. Леніна, Москва
Ex USSR (Колишній СРСР, колективна виставка). Groninger Museum, Groninger, Netherlands (Голландія)

1993
З 1993 по 1998 р. виступав із рок-групою «НТО Рецепт», яка використовувала його тексти.
Пушкінська премія фонду Альфреда Тепфера, Гамбург, Німеччина (Hamburg, Germany)
Der Schlaf der Walküren gebiert schlafende Ungeheuer (Сон валькірій пробуджує сплячі жахи.) Kunstwerke, Berlin, Germany
Потрійна старанність (спільно з Андрієм Філіпповим та Юрієм Альбертом). Виставкова зала На Солянці, Москва
Weber Galerie, Münster (Галерея Вебера, Мюнстер), Німеччина
Deutschsein?: eine Ausstellung gegen Fremdenhass und Gewalt (Kollektivausstellung). Kunsthalle, Düsseldorf, Німеччина
Von Malewitsch bis Kabakov: Die russische Avantgarde im 20. Jahrhundert. Museum
Ludwig in Josef-Haubrich Kunsthalle, Cologne (Кельн), Німеччина
Доля тексту 1 (спільно з Левом Рубінштейном та Володимиром Сорокіним). L-галерея, Москва
Російське мистецтво 20 століття (колективна виставка). Josef-Haubrich-Kunsthalle, Cologne (Йозеф-Хаубріх-Кунстхалле, Кельн), Німеччина

1994
Комп'ютер у російській сім'ї. Галерея Гельмана, Москва
Державний Російський музей, Санкт-Петербург
Drei. Kunstverein Ludwigsburg, Німеччина
Сталінське. Галерея М. Гельмана, Москва
Ленінградський буддизм. Державний Російський музей, Санкт-Петербург
Dinner in der Galerie Inge Bekker, Köln (R. Zwirner, S. Anufriev, E. Barabanov, D. Prigov, V. Komar, I. und G. Chuikov, N. Nikitin, E. Degot, J. Albert)
5 Bienalle der Papierkunst (Kollektivausstellung). Leopold-Heusch-Museum, Düren (Дюрен), Німеччина
Fluchtpunkt Moskau (Kollektivausstellung). Ludwig Forum, Aachen, Німеччина
ISEA - 5th International Symposium on Electronic Art. Helsinki, Finlande
II Cetinjski Bijenale. Cetinje, Montenegro (Crna Gora)
Зупинка в Москві (колективна виставка). Ludwig Forum, Essen, Німеччина
Уявний готель (колективна виставка). Leipzig, Німеччина

1995
Доля тексту 2 (спільно з Левом Рубінштейном та Володимиром Сорокіним). L-галерея, Москва
Воля та уявлення як спокій і воля. Галерея М. Гельмана, Москва
Performance Prigov-Tarsov. Eingangsworte von B. Groys, München, Німеччина
Fredsskulptur 1995 (Group Exhibition). Skanderborg, Sweden
Експозиція московського музею сучасного мистецтва (колективна виставка). Людвігсхаффен (Ludwigshafen, Germany); Музей Альтенбурга (Altenburg, Німеччина)
Kunst im verborgenen. Nonkonformisten Russland 1957-1995 (Kollektivausstellung). Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen am Rhein; documenta-Halle, Kassel; Staatliches Lindenau-Museum, Altenburg, Німеччина; Центральний виставковий зал "Манеж", Москва (Manege Central Exhibition Hall, Moscow)
Gwangju Biennale 1995 (Group Exhibition). Gwangju, South Korea (Кванджу, Південна Корея)

1995–1996
Dmitrij Prigow: 1975-1995. Städtisches Museum, Mülheim an der Ruhr, Німеччина; Ludwig Museum, Budapest, Ungarn; Musée d’Art Moderne, Saint-Etienne, France

1996
Monstropologie (Монстропологія). Krings-Ernst Galerie, Cologne, Німеччина
Russisches Tibet (Російський Тибет), Wewerka Pavillon, Munster, Німеччина
Способи вирішення нескінченно малих величин (разом із Володимиром Купріяновим). XL-галерея, Москва
Лінія життя. Галерея М. Гельмана, Москва
Галерея XL (колективна виставка). Москва

1997
Таємничі свідки містерій (Mysteriöse Zeugen des Mysteriums). Krings-Ernst Galerie, Cologne, Німеччина
Виставка у галереї Фріджеріо Мілесі (Galleria Frigerio Melesi), Лекко, Італія (Lecco, Italy)
Виставка в Університетському музеї Амстердам (колективна виставка). Амстердам (Amsterdam, Netherlands)
Російський центр (колективна виставка). Будапешт (Budapest, Hungary)
Виставка в галереї Hohentahl (колективна виставка). Берлін (Berlin, Germany)
Діяльність Пригов-Пшенітнікова. Galerie Diana Hohenthal, Berlin, Німеччина
Пивоваров, Пригов, Макаревіх, Jelagina. Krings-Ernst Galerie, Cologne, Німеччина

1998
Courageous Teddy Bear. Centro Arte Contemporanea Spazio Umano, Milan, Italy
Series. Velta Gallery, Moscow (Серії. Галерея Велта, Москва)
Erscheinung aus dem Nichts. Krings-Ernst Galerie, Cologne, Німеччина
Мерехтлива темрява, IFA-Galerie, Берлін, Німеччина
7 Biennale der Papierkunst. Leopold-Heusch-Museum, Düren, Німеччина
Кишенькові виставки (колективна виставка). Галерея Мітьков, Санкт-Петербург
Монстри (колективна виставка). Галерея Гельмана, Москва
Витончені ідеологеми (колективна виставка). Art Fair, Манеж, Москва

1998–2001
Preprintium (Kollektivausstellung). Staatsbibiliothek, Berlin; Neues Museum Weserburg, Bremen; Museum für Literatur am Oberrhein, Karlsruhe, Німеччина; Oesterreichische Nationalbibliothek, Війна; Minoritenkloster, Graz, Austria

1999
Відвідує Японію на запрошення Токійського університету; тут влаштовує перформанси, виступає з місцевими поетами, художниками та музикантами; результатом подорожі стала також книга «Тільки моя Японія»
Число російської літератури. Галерея Obscuri Viri у залі Росізо, Москва; 2000 ICA (The Institute of Cultural Affairs, Sapporo, Japan
Pulsierendes Schwarz. ifa-galerie, Berlin, Німеччина
Число російської літератури. Галерея Obscuri Viri у залі Росізо, Москва
Перші Приговські читання у Кримському клубі (червень)
Die Menschen mit einem dritten Auge. Krings-Ernst Galerie, Cologne, Germany (Люди з третім оком, Галерея Крінгс-Ернста, Кельн, Німеччина)
Ars Aevi: Internationalni project. Museum of Contemporary Art Sarajevo, Sarajevo, Bosnia
Галерея Hohenthal (колективна виставка). Російський центр, Берлін, Німеччина
Експозиція з приводу відкриття музею в Сараєві (колективна виставка). Sarajevo, Bosnia (Сараєво, Боснія)

2000
ICA, Саппоро, Японія
Генеральне німецьке число. Виставковий зал На Каширці, Москва
Генеральне число. Koln Messe, Cologne (Кельн), Німеччина
Перформанс та Генеральне число бієнале у Валенсії. Валенсія, Італія (Valencia, Italy)
Попередження. Культурний центр Будинок, Москва
Діяльність Пригов-Пшенічникова-Віноградов. Essen, Німеччина
Перформанс Мій Wagner. Досвід реконструкції феномена Ріхарда Вагнера "Загибель богів". Культурний центр Будинок, Москва.
Інсталяційні проекти, Будинок, Москва
Фото-матеріали, Будинок, Москва

2001
Вагіна Малевича (Malevich's Vagina). Державний Російський музей, Санкт-Петербург
Визначення Блоківського числа не більше генерального числа Російської літератури як частини Генерального світового числа. Музей-квартира А. А. Блоку, Санкт-Петербург
Фантоми інсталяцій (колективна виставка). Gallery White Space, Лондон, Великобританія
Медіапривіт (колективна виставка). Державний Російський музей, Санкт-Петербург

2002
З 2002 року Дмитро Пригов разом зі своїм сином Андрієм та його дружиною Наталією Малі брав участь у групі акційного мистецтва Prigov Family Group.
Phantom Installations. University Art Gallery, University of Pittsburgh, Pittsburgh, USA
Російський Patient (Group Exhibition). Freud Museum, London, UK
Генеральне число Frankfurt Messe (колективна виставка). Франкфурт (Frankfurt am Main, Німеччина)
Портрет Фрейда і Генеральне число теорії Фрейда (колективна виставка). Музей Фрейда (Freud Museum), Лондон, Великобританія

2003
Dmitrí A. Prigov. Ausstellungsraum Klingental, Basel, Switzerland
In the Presence of a Stranger. Galerie ArtPoint, Vienna, Austria
(У присутності стороннього, Muzeum Quertire (Kultur Kontakt), Wien, Austria)
Berlin-Moskau / Moskau-Berlin 1950-2000 (Kollektivausstellung). Martin-Gropius-Bau, Berlin, Німеччина

2004
Бачення Каспару Давиду Фрідріху російського Тибету. (Caspar David Friedrich's Vision of Russian Tibet). Державна Третьяковська галерея, Москва
Monster und… Galerie Sandmann, Berlin, Німеччина
Берлін-Москва / Москва-Берлін 1950-2000 (колективна виставка). Державний історичний музей, Москва
Poeta pingens / Письменник малює (колективна виставка). Державний літературний музей, Москва
Мій Кабаков (колективна виставка). Stella Art Foundation, Москва
face/off. Mediale Körperphantasien (Kollektivausstellung). Kunstverein Pforzheim e.V., Pforzheim, Німеччина

2005
Цитати з різних контекстів. Галерея Вулиця О. Г. І., Москва
Phantom Installations. White Space Gallery, London, UK
Спільники (колективна виставка). Державна Третьяковська галерея, Москва

2006
On the Boundary of the Black. Museo Laboratorio d’Arte Contemporaneo, Rome, Italia
Ручне малювання (разом із Дмитром Цвєтковим). Крокін-галерея, Москва
Фантоми інсталяцій (Phantom Installations). Галерея Грифон, Іжевськ, Росія
Книжка Центральний Будинок художника, Москва
Jörg Immendorff (Kollektivausstellung). Ludwig Forum für internationale Kunst, Aachen, Німеччина

2007
Вірю! (колективна виставка). Центр сучасного мистецтва Вінзавод, Москва
Соц-арт (колективна виставка). Державна Третьяковська галерея, Москва; La Maison Rouge, Париж, Франція
Мислячий реалізм (колективна виставка). Державна Третьяковська галерея, Москва
Горе з розуму (колективна виставка). Державний літературний музей, Москва
Пригоди «Чорного квадрата» (колективна виставка). Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Планувалася спільна акція із групою Війна, про яку Олексій Плуцер-Сарно написав:
"(...) у червні 2007 року група Війна запропонувала Дмитру Олександровичу Пригову спільну акцію, в рамках якої група повинна була затягнути метра, який сидів у замкненій вогнетривкій залізній шафі сходами на 22 поверх гуртожитку МДУ. (Залізна сейфова шафа роздобула" перед акцією було вирішено скористатися радянською дубовою шафою.. Війна взяла на себе «піднесення» поета, замкненого в радянській шафі сходами університетського гуртожитку «Будинок студента» на Вернадського. був читати вірші прямо з шафи, але не просто читати, а вторити власному поетичному саундтреку, що розноситься динаміками по сходових прольотах. піднімався б усе вище і вище, крізь поверхи оспіваного ним всеобщяжного побуту, але акція, призначена Пріговим на 7 липня 2007 року, була 5 липня заборонена деканом Мироновим, а наступного дня Пригов переніс інфаркт і помер. Публічна заборона останнього твору Дмитра Олександровича Пригова – це вічна ганьба МДУ та особисто декана філософського факультету. Анонс Дмитра Олександровича до цієї акції на його сайті став його останнім твором.” (http://plucer.livejournal.com/208289.html)

У ніч на понеділок 17. 7. у Москві, у кардіологічному відділенні 23-ї (Яузької) лікарні, Дмитро Олександрович Пригов помер

У четвер 19 липня 2007 року Дмитра Пригова після відспівування в храмі Святителя Миколая в Толмачах поховано на Донському цвинтарі Москви. Поминки проходять у клубі "Білінгва"

2008
Громадяни! Не забувайте, будь ласка! (Citizens! Please Mind Yourselves!) Московський музей сучасного мистецтва, Москва
Arbeiter der Kunst. Galerie Sandmann, Berlin, Німеччина

2009
I Приговські читання (РДГУ, МОСКВА)

2010
Засновано міжнародний Фонд Дмитра Пригова як «Фонд розвитку інноваційного мистецтва, літератури, філософії та гуманітарних наук ім. Дмитра Пригова»

2011
відкриття Учбово-наукової Лабораторії ім. Д. А. Пригова при Навчально-науковому центрі новітньої російської літератури Інституту філології та історії РДГУ
Дмитро Пригов: Дмитро Пригов (куратор Дмитро Озерков). Виставка в рамках 54-ї Венеціанської бієнале сучасного мистецтва, Університет Ка"Фоскарі (Ca' Foscari), Venezia

2012
Ермітаж відкриває Зал Прігова; до відкриття зали відбудеться 6–8 листопада міжнародна конференція «IV Приговські читання» та фестиваль «Дні Пригова у Державному Ермітажі».

2014
16 травня – 9 листопада виставка
ДМИТРИЙ ПРИГОВ. ВІД РЕНЕССАНСУ ДО КОНЦЕПТУАЛІЗМУ ТА ДАЛІ, Державна Третьяківська галерея та
Фонд розвитку інноваційного мистецтва, літератури, філософії та гуманітарних наук ім. Дмитра Пригова

З 28 травня по 15 червня у галереї "Бєляєво" проходила виставка "Дмитро Пригов – Герцог Біляєвський. Геній місця"

2016
З 17 червня по 30 жовтня у Star Summer Palace (Прага, Чехія) проходила виставка "Гавел - Пригов та чеська експериментальна поезія". Організаторами виставки стали Музей чеської літератури, Бібліотека Вацлава Гавела та Фонд Дмитра Пригова.

З 13 вересня 2016 року по 27 березня 2017 року в Центрі Помпіду (Париж, Франція) відкрито залу, в якій представлені ранні графічні роботи, віршограми, об'єкти, роботи на газетах, відео та інсталяція Дмитра Олександровича Пригова.

Д. Пригов. Інсталяція "Плаче око (Для бідної прибиральниці)"

У 2011 році Ермітаж оголосив про реалізацію грандіозного проекту «Ермітаж 20/21». За словами директора музею М. Б. Піотровського: «Завдання цього проекту – збирати, виставляти та вивчати мистецтво XX-XXI століть. Ми хочемо створити колекцію творів, які завтра увійдуть до історії... Актуальне мистецтво можна назвати дзеркалом сучасної культури...».

Першим у відреставрованому Східному крилі Головного штабу в листопаді 2012 року відкрився зал Дмитра Пригова (1940-2007), одного із засновників та ідеологів російського концептуалізму, художника, скульптора, поета, прозаїка, драматурга, есеїста, а також мислителя, "неканонічного класика".
Це стало першою серйозною спробою зробити більш доступною для культурної аудиторії творчу спадщину майстра, яка досі, незважаючи на масу досліджень та публікацій, містить багато таємничого, незрозумілого та загадкового. Пригов увійшов у культурне життя країни як безперечний лідер її авангардного спрямування ще в ті роки, коли, крім соцреалізму, жодних інших напрямів взагалі не належало. Один із критиків писав, що він – «саме той «більший, ніж поет», який у Росії більше, ніж поет». Його роботи надзвичайно точні, відзначені приголомшливим почуттям гумору та трохи сумні.
Сам Дмитро Пригов писав: «У Росії, на відміну від Заходу, одні часи не скасовують інші... Можна жити в часі Пушкіна - в ньому живе величезна кількість людей, можна жити в часі Блоку або футуристів... Але для 99% тих, хто живе в різних історичних часах, я живу в часі, що ще не існує». Він називав себе автором текстів, які засмічують екологію культури. Зав. сектором сучасного мистецтва Ермітажу Дмитро Озерков називає творчість Пригова «непередбачуваною та інтуїтивною, вислизаючим та спонтанним, що потребує постійного розгадування, розшифрування та «відчуття». Це замальовки людини, яка виросла в тоталітарній державі.

Дмитро Пригов народився 5 листопада 1940 року у Москві. Батько був інженером, мати – піаністкою. Це поєднання досягло в сині найвищої напруги. Після школи він два роки працював слюсарем на заводі. Потім закінчив скульптурне відділення Строганівки. Працював в архітектурному управлінні Москви, де досить добре вивчив чиновницькі вдачі. Він знайшов скульптурний підробіток, щоб мати можливість, нарешті, зайнятися «своєю справою» – літературою та мистецтвом. Його інтелект, як і пам'ять, були вражаючими. Ще в молодості він, наприклад, освоїв твори практично всіх великих філософів.
В особистому житті Прігов був дуже скромною людиною. Усі стіни його квартири у звичайній багатоповерхівці, де він жив із дружиною та сином, були обвішані картинами, фотографіями, гравюрами, малюнками, а ще – тисячі книг. Там витав дух поезії та творчості. Всіх гостей господар пригощав згущеним молоком - улюбленою стравою свого повоєнного дитинства.

1986 року, коли Пригов увійшов у конфлікт із радянською владою, він був примусово спрямований у «психушку» після одного з вуличних перформансів. Вийшов лише після хвилі протестів, як у країні, так і за кордоном. Закордонні російськомовні видання охоче друкували Пригова («Російська думка», «Каталог», «А-Я» та інші), а СРСР до початку перебудови він майже видавався. Наприкінці 1980-х років. Пригов став помітною фігурою у «неофіційному мистецтві» країни.
Серед його улюблених візуальних тем та мотивів були портрети друзів та історичних діячів у вигляді гіпертрофованих чудовиськ, що переживають фантасмагоричні тілесні деформації («Бестіарій»); око, що спливає кривавими сльозами; уклінна прибиральниця; штрихування на репродукціях російських чи європейських художників. Майстер завжди був у пошуку, експериментуючи зі стилями, жанрами та технічними прийомами, і в 2000-х роках він успішно пробує себе в нових мультимедійних синтетичних жанрах.

У клубному середовищі були дуже популярні приговські «мантри» – читання своїх та класичних творів у стилі буддистських чи мусульманських піснеспівів. Пізніше Прігов почав активно співпрацювати з класичними та джазовими музикантами та колективами. Так викристалізувався один із напрямів його творчості - музичні перформанси.
Добре відомий постулат Пригова: "Поезія - це те, що домовилися називати поезією". Вірші Пригова легко впізнавані - вони короткі і зазвичай починаються правильним метром, але до середини ритм збивається, стаючи майже прозою, наприкінці вірші можуть знову повернутися до колишнього метра. Типова для автора і маленька дописка наприкінці вірша, зазвичай слово, «що не вмістилося» в рядок, який жартома прозвали «приговський хвостик». Відповідно до приговської художньої системи, окремим твором не вірш, а віршований цикл, ціла книга. Пригов – безумовний світовий рекордсмен «виробництва» літературних текстів, будучи автором понад 35 000 віршів. Поет заявляв, що створення віршів «частина його денного раціону».

Після перебудови, падіння берлінської стіни та розпаду СРСР артистична кар'єра Пригова рухалася неухильно вгору. З 1990-х років виходять віршовані збірки та книги прози Прігова, серед яких «Сльози геральдичної душі», «Явлення вірша після його смерті», «50 крапель крові», «Збірник сповіщень до різноманітних речей», «Каже Д.А. Пригов», «Живіть у Москві», «Тільки моя Японія», «Ренат і Дракон», «Зібрання творів» у 4-х томах (Відень).
Дмитро Олександрович удостоюється низки почесних міжнародних нагород та стипендій: 1993 року отримує премію Пушкіна фонду Альфреда Топфера, премію ім. Б. Пастернака (2002).
Він постійно, мало не щомісяця, виставляється на Заході та в Росії. Його інсталяції та перформанси демонструються на престижних музейних майданчиках Берліна, Праги, Будапешта, Відня, Росії (ГТГ та ГРМ).
Один із елементів іміджу Пригова – його ім'я. Звернутися до нього «Дмитро Пригов» було не можна, тільки «Дмитро Олександрович Пригов» (натякаючи на класиків).
Відома його схильність до поєднання художнього новаторства зі повсякденним життям, що справляло зазвичай приголомшливий ефект. Ось як описувалася одна з пізньорадянських акцій Пригова в дусі «романтичного концептуалізму»: «Уявіть собі: втомлені москвичі зупинялися біля стовпів з оголошеннями і уважно вчитувалися в рядки, що розповзаються від вогкості, - «куплю», «продам», «обміняю». І раптом... той самий формат, така ж бахрома відривних корінців унизу, але текст... «Громадяни! Пристрасті наші порушують ієрархію послідовностей, і наче вихори які здіймаються. Дмитро Олексанич Пригов». Секунди загального подиву, що межує з шоком, були рівносильними диву».

Пригов був, мабуть, найбільш літератором, що критикується, бо його творчість давала багату їжу не тільки для різних інтерпретацій, але і для різноманітної і, часто, суперечливої критики. Здавалося, це його не зачіпало, адже часто він сам «підставлявся», але на серці майстра мітки залишалися. Ще задовго до своєї смерті Пригов написав слова, які читаються як заповіт: «Друзі мої, ми невловимо вислизаємо один від одного по натягнутих у невідомих нам напрямках ниткам живого часу – і це неминуче, і це сумно, і це чудово, так було завжди, так буде, так треба».
Практично вся преса повідомила, що Дмитро Олександрович помер у Москві після великого інфаркту в ніч на 16 липня 2007 року у віці 66 років. Незабаром у Московському музеї сучасного мистецтва пройшла ретроспектива Пригова, під назвою «Громадяни, не забувайте, будь ласка», де були широко представлені його «стихограми» - майстерне зрощення тексту та графіки.
Через три роки в Берліні було створено Фонд Дмитра Пригова з метою пропаганди його інтелектуальної спадщини та, взагалі, для підтримки інноваційних видів мистецтва, літератури та філософії. Незважаючи на широку популярність майстра в Росії та в Європі, творчість Пригова «все ще чекає свого уважного глядача та читача».
Шкода, що вже нікому не доведеться знову почути блискучі виступи Пригова та його знамениті «пояснення», які, як зазначав сам автор, були «складовою» його віршів. Втім, можна читати Дмитра Олександровича і без жодних пояснень:
«Чому б мені не взяти
Та й не зважитися на безсмертя.
Це незрозумілішою смерті,
Але й безпечніше сказати.
Безпечніше в сенсі смерті,
А у сенсі життя – як сказати».

Дмитро Олександрович Пригов(5 листопада 1940, Москва, СРСР-16 липня 2007, там же, Росія) – російський поет, художник, скульптор. Один із основоположників московського концептуалізму в мистецтві та літературному жанрі (поезія та проза).

Біографія

Народився 5 листопада 1940 року в сім'ї інтелігентів: батько – інженер, мати – піаністка. Його батьки, німецького походження, були змушені у 1941 р. змінити національну ідентичність. Дмитро Пригов, який пізніше довго жив у Німеччині, за зауваженням близько його знав Ігоря Смирнова, так і не заговорив німецькою мовою.

Після закінчення середньої школи працював деякий час на заводі слюсарем. Потім навчався у Московському вищому художньо-промисловому училищі ім. Строганова (1959-1966). За освітою скульптор.

У 1966-1974 роках працював за архітектурного управління Москви.

З 1989 року – учасник московського Клубу Авангардистів (КЛАВА).

Вірші Прігов складав з 1956 року. До 1986 на батьківщині не друкувався. До цього часу неодноразово друкувався за кордоном з 1975 року в російськомовних виданнях: у газеті «Русская мысль», журналі «А - Я», альманаху «Каталог».

Перша поетична збірка Пригова – «Сльози геральдічної душі» – вийшла 1990 року у видавництві «Московський робітник». Надалі Прігов опублікував книги віршів «П'ятдесят крапель крові», «Явище вірша після його смерті» та прози – «Тільки моя Японія», «Живіть у Москві».

Провідні ліричні образи поетики Пригова – «міліцанер» та абстрактний «він». Ліричні герої дивляться світ очима радянського обивателя. Натхненням для циклу для міліціонера стало життя в московському спальному районі Біляєво, в будинку поблизу МДУ МВС. У 2003 році Пригов провів разом із Сергієм Нікітіним прогулянку-діалог «Літературне Бєляєво», показуючи видові та змістовні для його творчості точки цього місця. Головними прозовими текстами Пригова є дві перші частини незавершеної трилогії, в якій автор випробуває три традиційні жанри західного листа: автобіографія в романі «Живіть у Москві», записки мандрівника в романі «Тільки моя Японія». У третьому романі мав бути представлений жанр сповіді.

Помер у ніч на 16 липня 2007 року у 23-й московській лікарні внаслідок ускладнень після інфаркту. Похований у Москві, на Донському цвинтарі.