Проблемът за запазване на културата на руския език (проблемът с езиковото задръстване) - готови аргументи
Възможни тези:
- Промените от „високите и могъщите“ са необходими, дори и да причиняват неудобства на хората
- Промяната на руския език оказва особено болезнено влияние върху живота на по-старото поколение
- Поради появата на нови думи в езика могат да възникнат трудности при разбирането на събеседника
- Руският език не е застрашен от смърт, той е толкова гъвкав, че може да се адаптира към всякакви промени
- Наистина не можем без заимствани думи, но прекомерната им употреба прави много трудно разбирането на текста (речта)
- Използвайки модни думи, хората задръстват речта си, което затруднява общуването им
- Прекомерната употреба на заети думи задръства речта
В книгата „Руският език е на ръба на нервен срив“ Максим Кронгауз казва, че нашият свят се променя и следователно появата на нови думи, дори заети, е нормално явление. Ако езикът не се промени, той ще престане да изпълнява функциите си. Лингвистът дава интересен пример: глобалното затопляне доведе до факта, че ескимосите нямаха достатъчно думи на езика си, за да дадат имена на животни, които се преместват в полярните региони на земното кълбо.
Научно-популярната книга на М. Кронгауз „Руският език е на ръба на нервен срив“
В книгата „Руският език е на ръба на нервен срив“ Максим Кронгауз стига до извода, че значителните промени в нашия език засягат най-вече по-старото поколение. Новите думи са твърде много и те размиват границите на книжовния език, което плаши и дразни хората, които са свикнали с този език.
Научно-популярната книга на М. Кронгауз „Руският език е на ръба на нервен срив“
М. Кронгауз също не избегна този проблем. Лингвистът смята, че опасенията за руския език са безпочвени, но в същото време отбелязва, че бързите му промени затрудняват общуването на хората, особено ако принадлежат към различни поколения.
Научно-популярната книга на М. Кронгауз „Руският език е на ръба на нервен срив“
Лингвистът М. Кронгауз не вижда заплаха за руския език, като чете, че той не се страхува нито от потока от заеми и жаргон, нито от промените, които се случват в него. Руският език ще „смила“ всичко това, запазвайки някои, изхвърляйки някои, разработвайки нови норми и стабилността ще дойде на мястото на хаоса.
А. Книшев “Новини в ефир”
А. Книшев не крие ироничното си отношение към обсъжданата тема. Използвайки примера на историята „В ефира на новините“, където водещият на новините използва предимно заимствани думи, което прави речта му изключително неразбираема, той показва какво ще се случи с руския език, ако го пренаситим с „чужди думи“.
А. Книшев “Новини в ефир”
В един разказ А. Книшев се подиграва на хора, които използват предимно заимствани думи, за да демонстрират своята „модерност“. На примера на водеща на новините, чийто монолог е труден за четене и почти неразбираем, сатиричният писател показва колко нелепо звучи речта на човек, който следва модата на думите.
А. Книшев “Новини в ефир”
В историята на А. Книшев „В ефира на новините“ водещият на програмата не може да бъде разбран, тъй като речта му е пренаситена с заети думи. Разбира се, когато описва образа на модерен оратор, писателят умишлено преувеличава, но хумористичният текст още веднъж доказва, че е по-трудно за хората да разберат оратора, ако той използва твърде много заети думи.
Пример от живота
Необходимо е появата на нови, включително заети думи. „Компютър“, „смартфон“, „бавна готварска печка“ разтревожиха и объркаха хората, но днес използваме тези думи по-често от оригиналния руски „кладенец“ или „калач“. Още по-трудно е да си представим, че „кола“ и „телевизор“, да не говорим за „картофи“, някога са били неразбираеми за руснаците. Светът се променя и езикът е принуден да се адаптира, за да могат хората да се разбират.
Все още се водят разговори, спорове и дискусии какво да облечем, как да ходим, как да говорим, как да поздравим... Много хора казват: „Това вече е остаряло, това е миналият век! Сега това вече не е модерно! Сега е модерно да правиш това, да носиш това…” и т.н. В тази статия ще говорим за съвременната мода и нейното влияние върху нас.
Всеки знае какво е мода (м ода е временно господство на определен стил във всяка област на живота или културата.), но не много ще могат да обяснят същността на това явление и неговото въздействие върху обществото. Възниква следният въпрос: „Какво определя тя, точно тази мода?“
Модата определя стила или вида на облеклото, идеите, поведението, етикета, начина на живот, изкуствата, литературата, кухнята, архитектурата, развлеченията и т.н., които са популярни в обществото през определен период от време. Да, и наистина, сега на улицата е малко вероятно да видим хора с перуки и огромни шапки с пера в слънчево време. Не е модерно. Днес те носят къса коса, светла шапка и слънчеви очила.
Да, разбира се, много е лесно и удобно. Същото важи и за много други неща - обувки, тениски, якета, панталони, начин на говорене и т.н. В днешно време хората се стремят да носят нещо леко, семпло, удобно, красиво и много практично. От една страна, това е много добре, но от друга страна има „излишъци“. В тази статия искам да насоча вниманието на читателя към такива неща.
И така, какво предлага модата на мъжете сега?
Пиърсинг
Някои момчета получават пиърсинг на веждите, носа, ушите и пръстени и обеци с луди размери. Вие им задавате този въпрос: „Защо? Защо да се осакатяваш? Ще ви отговорят – че е модерно, красиво е.
Лично аз не виждам никаква красота тук. Най-вероятната причина за такъв акт е желанието да се откроите от тълпата и да подчертаете своята индивидуалност. До какво може да доведе подобно себеизразяване? Как може да повлияе на вашето здраве? Кой се сети за това? Защо дедите ни не са правили такива глупости?
Дължим пиърсинга като култура на африканските племена и народи от бреговете на Полинезия. Често степента на пробиви и размерът на бижутата показват социалния статус на човек. Какъв статус искате да подчертаете с вашия пиърсинг? Да, и какво знаете за вашия пиърсинг?!!
Всеки нормален лекар ще ви каже, че пиърсингът е не само много съмнителна мода, но и опасен за вашето здраве. Ако някой е чел или прелиствал книги за шиацу (традиционна японска практическа терапия), там е обяснено подробно, че тялото ни се състои от огромен брой акупунктурни точки, всяка от които отговаря за работата и здравето на определен орган. Правейки пиърсинг, рискувате да повредите някоя от жизненоважните акупунктурни точки. Съответно съществува риск от нарушаване на благосъстоянието на един или друг орган.
А чудили ли сте се някога защо влиятелни и известни хора не си правят пиърсинг, като Путин, Обама, Си Дзинпин, Дейвид Камерън и т.н.? Да, защото НЯМАТ НУЖДА от този начин на себеизразяване! Силният човек изразява себе си по съвсем различен начин.
Плат
Като пример, нека вземем същите дънки. Един от наболелите проблеми на съвременния човек е да си купи нормални дънки или панталони. В днешно време е доста трудно да се намери „класика“ – дънки с класическа кройка. По правило тези дънки са удобни, стоят добре, не стягат краката, не се вкопават в тялото и не показват „дупето“ на всички, не висят и т.н. С други думи, те изглеждат добре по всякакъв начин. Що се отнася до мен, натрапчивите опити на пазарни търговци или продавачи в магазини да ми „продадат“ напълно ненужна вещ под претекст „модерно е“ само ме карат да се усмихвам. Сравнете „класическите“ и „модерните“ дънки на снимките по-долу. Мисля, че за адекватен човек коментарите тук са излишни. Между другото, ако се съмнявате какво е модерно сега или не, вземете „класиката“. Класиката винаги е модерна.
Според мен друг проблем са скъсаните дънки. Ако нещо е разкъсано, значи е повредено. Ако скъсаш тениска, ще я носиш ли? Ами ако панталоните ти са скъсани? Защо тогава да носите скъсани дънки? Например имам впечатлението, че модата да се носят скъсани дънки се дължи на бедността. Парцали ще носят само тези, които нямат какво друго да облекат. И ни го представиха като мода...
Известният моден дизайнер Вячеслав Зайцев, отговаряйки на въпросите на читателите как се чувства към дънките, отговори:
„И е ужасно жените да носят дънки. Особено ужасно е, когато ходи пълна жена в дънки. Вярвам, че ако носиш дънки, то само тъмносини. И сега всички тези скъсани, изпрани, протрити дънки са отврат, сякаш всички са излезли от бунищата. Не мога да гледам всичко това. Като цяло дънките като работно облекло са готина идея. Когато цветът е наситено тъмно син, сакото и бялата риза изглеждат луксозни, но когато дънките са скъсани, е просто ужасно.
Татуировки
Смята се, че изкуството на татуирането е на около шест хиляди години. Всяка татуировка има значение и определено съдържание. За непосветен човек това е просто произволна колекция от рисунки и декорации по тялото. Значението на татуировката може да се съди и по цвета и стила на татуировката.
Например татуировката „скорпион“ символизира: опасност, болка и смърт, омраза и завист, гняв, дяволски сили, помирение на битката и победа над враговете, спасение или раждане на живот, еротика и сексуалност, екзотични зависимости, двойственост. Накратко, има много значения. Помислете какво искате да кажете с татуировката си?
Когато си правите татуировка, трябва да разберете, че това е дизайн, който прилагате върху кожата си веднъж и до края на живота си. Няма да е лесно да го премахнете по-късно. И това, което изглежда готино днес, може да изглежда глупаво утре. Освен това с възрастта, поради стареенето на кожата, дори и най-красивият модел може да загуби своята привлекателност.
Също така трябва да имате предвид, че някои татуировки (например тигри, дракони и други подобни) предполагат определено поведение на собственика, неговия външен вид и черти на характера. Ами ако не отговаряте на татуировката си? В общуването с другите могат да възникнат различни проблеми. Освен това армейските и затворническите татуировки са отделен въпрос. Би било голяма глупост да се правят такива татуировки без причина. Ето защо, преди да поставите татуировка върху кожата си, помислете внимателно. Или още по-добре, зарежете тази идея веднага. Природата вече се е погрижила за нашата красота. Чистият, естествен вид на кожата ви винаги е по-добър от всяка татуировка.
Тютюнопушене и алкохол
Отделна тема са тютюнопушенето и алкохола. Съвременните момичета, за мое съжаление, превърнаха в мода пушенето и пиенето на алкохолни напитки, оправдавайки се, че защо сме по-лоши от мъжете? Но момчетата също страдат от тази „мода“, само че тук мотивацията е различна - да изглеждат по-зрели, независими, по-независими, по-смели. Подчертайте необходимото.
Кажете ми, обичате ли да общувате с човек, който мирише на никотин или изпарения? Лично аз не. За съжаление сред младите хора отравянето вече е модерно. И искрено съжалявам за съвременните младежи, които глупаво копират лошите навици и по този начин също дават нов пример за другите.
Няма да казвам на всички всеизвестните неща, че пиенето на алкохол е вредно, че те убива, че влияе на генетиката, на моралното и физическото здраве на нероденото дете, че е вид наркотик. Вие сами знаете всичко това. Ако не ви пука за себе си, вашето семейство, вашите хора, тогава пушете и се отровете. Само не казвайте после, че всичко около нас е лошо, че страната ни е лоша, навсякъде има козли и изроди. Първо, погледнете себе си и попитайте какво направих (направих), за да стане по-добре? Може би е по-добре да започнете от себе си?
За дамската мода
Сега нека поговорим малко за дамската мода. Веднага трябва да се каже, че много явления в мъжката мода и свързаните с тях проблеми, които бяха засегнати по-горе, като пиърсинг, татуировки, пушене и алкохол, също са от значение за женската мода. Затова за разнообразие тук няма да се повтаряме, а ще засегнем някои други точки.
Има една „мода“ в нашия модерен свят, която копира стила, поведението и маниерите на момичетата от „леката добродетел“. Разбира се, сякаш никой не налага такава мода, но благодарение на същите медии, възгледите на определена част от обществото, пропуски в образованието и т.н., този стил оказва значително влияние върху съвременната дамска мода. С какво жените, избрали този стил на мода, се различават от останалите?
На първо място, това са дрехи, които обсесивно рекламират всички „прелести“ на собственика, и ярък, понякога прекомерен и провокативен грим, предназначен да „залепи“ здраво вниманието на представителите на противоположния пол към себе си и специалния начин на поведение на „лошото момиче” (в различните му вариации) – всичко това е насочено към демонстриране на сексуалност, привлекателност и достъпност. С една дума пълна игра на инстинктите.
Между другото, какъв романтичен епитет: „момиче с лесна добродетел“! Поне сега зарежете всичко и започнете да действате „леко“; всички проблеми могат да бъдат разрешени „лесно“ наведнъж. Ето още един момент на ненатрапчива пропаганда на този начин на живот, в случая чрез общоприети формулировки!
При самите проститутки обаче въпросът е ясен. Това са характеристиките на тяхната „работа“, така да се каже, техният стил. Дали това е добро или лошо е друг въпрос, но тук е проблемът: има значителен брой жени, които смятат този начин на живот за модерен. Не сте съгласни с мен? Тогава просто се огледайте добре наоколо. Веднага ще попаднете на много примери - жени, живеещи в този моден стил: от облеклото до поведението и често съчетаващи и двете. И в края на краищата те изглеждат напълно нормални жени, със семейство, редовна работа, които се смятат за достойни хора. Каква проституция?! Какво правиш! Не не! И искрено съжалявам за тези жени. В края на краищата, без да мислят за последствията за себе си и за околните, те безсмислено копират начин на живот, който е напълно неестествен за тях и който се смята за нещо модерно, ярко, привлекателно и „модерно“. Те дори не подозират, че са истинските жертви на модата.
„Какво лошо има в това?“, питате вие. Например, едни и същи дрехи, които излагат на показ всичко „най-интимно“ за всички, често са просто неудобни. И толкова къса и дори постоянно повдигната пола (забележете - разбира се, леко преувеличавам, но все пак...) - не можете да седнете, не можете да се изправите. Блуза с прекалено дълбоко деколте - само се уверете, че няма нищо излишно на открито. Обувки с огромни токчета - сякаш няма да извиете глезена си и, не дай си Боже, да бягате с такива обувки. Опитайте да се разхождате из града цял ден с тези обувки! Вечерта ще сънуваш чехли. Мисля, че много жени разбират за какво говоря. На високите токчета обаче ще се върнем малко по-късно.
Така че през лятото този стил на облекло е половината от бедата. Може да се отдаде на топлината. А през зимата? Опитайте се да се облечете в този стил при минус двадесет и да вървите по заледен път на високи токчета, да се разхождате из града за 2-3 часа. Въведени? Тук, въпреки вкусните крака и други изкушения, не е далеч от различни проблеми - от банална хипотермия с различни усложнения до основни наранявания. И в крайна сметка те се обличат и ходят! Въпреки всичко.
И като железен мотив има един необмислен: „Красотата изисква жертви“. Кой ще бъде жертвата, питали ли сте се? Точно така, това си ти.
И така, имаме първия недостатък - такава мода е най-малкото вредна за здравето. Да не кажа опасно.
Следващият недостатък тук е възможната реакция на околните. На първо място тези, към които (или срещу които) е насочена подобна мода, са мъжете. Кажете ми, момичета, като се обличате по този начин, какво се надявате да постигнете от мъжете? Внимание? Ще го постигнете, но не и вниманието, което се очаква. На първо място, ще получите внимание от животински тип, така да се каже, похот. Искаш ли това? Не? Защо тогава, след като сте провокирали мъж към подходяща реакция, тогава възмутено заявявате, че всички мъже са зверове, че те „искат“ само вас? Какво е това, че мъжете се интересуват само от вашите гърди/крака/…./друга част от тялото, а вие като човек абсолютно не сте им интересен? Защо?
Първо, решете сами какви са вашите приоритети - какво искате да привлечете към себе си - похотливо животно с цел да "спите" за една нощ или да намерите човек, с когото да създадете семейство и да отгледате деца. Както модният ви стил, така и начина ви на живот трябва да отговарят на избраното решение. Между другото, не всички мъже харесват модния стил, описан по-горе - като „момиче с лекота“. По правило по него си падат предимно мъже с „животински“ манталитет. Като отговор – може да започнат да ви „лепят“, да ви правят мазни комплименти, може да се опитат да ви „опипнат“. Този тип мъж, като правило, се грижи за жената по този начин. трябва ли ти Помисли за това. Реакцията на останалата част от вашето обкръжение обаче също може да не е във ваша полза - или ще гледат на вас като на човек, който не е в приятелски отношения с главите си, или открито ще се смеят, или ще ви „етикетират“ представител на определена професия.
И трето, най-важното, какво изисква тази мода? Какъв пример дава? Мислите ли, че това е само защото имаме прилив на толерантност и романтизиране на професията на проститутката в наше време? Когато през годините на перестройката хиляди глупаци излязоха на „панела“ с надеждата да спечелят щастливо бъдеще и в резултат на това съсипаха живота си? Това се дължи на модата за определен начин на живот, романтизирането на образа на проститутка, така ненатрапчиво ни се подхлъзна от медиите. Между другото, филмът „Intergirl“ е много подходящ за темата тук.
Разбира се, повечето жени, които избират този моден стил, не се занимават с проституция. Но не трябва да забравяме, че избирайки този стил, вие създавате много специфична представа за себе си. Наистина ли мислиш така за себе си? Не забравяйте също, че децата ни копират преди всичко нас. Попиват всичко като гъба, следят как се обличаме, какво говорим, как се държим. И ако майката се облича и държи подходящо, дъщерята ще се стреми към същия начин на живот и ще се държи, като имитира предимно майката. И ако пропуснете само малко по въпросите на възпитанието, не спирайте навреме, не обяснявайте на дъщеря си какво и как, тогава ще бъде само една стъпка до „най-древната професия“. И добре, ако сте достатъчно умен да не го правите.
Обобщавайки, ще кажа, че тази „мода“ е насочена преди всичко към култивиране на животински инстинкти у хората - преобладаване на сексуалното желание над моралните стандарти. И като резултат – до деградация на цялото общество като цяло.
обувки на токчета
Нека се спрем малко по-подробно на друг елемент от женския гардероб. Много жени носят високи токчета.
Знаете ли откъде дойде модата на високите токчета? Корените му се простират още от времето на Римската империя. В древен Рим обувките с висок ток са били носени от жени, занимаващи се с проституция, за да се открояват от другите и да бъдат по-забележими в тълпата. И по този начин привличайте потенциални клиенти. Между другото, оттам идва и модата за боядисване на косата в ярък (обикновено огненочервен) цвят.
Някои изследователи на този въпрос твърдят, че ходенето на високи токчета не само прави фигурата по-стройна и оптически увеличава дължината на краката, но също така предизвиква химически промени в тялото на жената - производството на ендорфини в кръвта („хормони на щастието“) се увеличава , а самочувствието се повишава.
Но не всичко е толкова розово - има отрицателно въздействие на високите токчета върху човешкото здраве. И трябва да има специален подход към това, носенето на високоскоростни обувки е цяла философия. Отново ще спомена известния израз „красотата изисква жертви“. В крайна сметка, за възхитените погледи на феновете и повишеното самочувствие, жените често трябва да плащат със здравето си. В допълнение към положителните химични реакции настъпват и отрицателни физически промени. Като цяло, от медицинска гледна точка, ток, по-висок от 4,5 см, разрушава не само стъпалото, но и коленните стави, тазовите кости, засяга женските органи, може да доведе до пролапс на вагиналните стени, пролапс на матката, и също така засяга гръбначния стълб, и, съответно, върху мозъка. Позата на жената се променя и в резултат на това - нарушения, изкривяване на гръбначния стълб и свързаните с това заболявания. Има и много отрицателни аспекти - от удобството до цената и надеждността на тези „модерни“ обувки.
Почти всички жени обаче носят обувки на висок ток. Носят го, защото е модерно.
Грим
Също така, такова на пръв поглед безобидно нещо като грима има лош ефект върху вашето здраве. Дори и най-малката доза. Не е изненадващо, защото съставът на всички бои, пудри, сенки, моливи, лакове и т.н. е изцяло химичен. И въпреки постоянната реклама и уверения на производителите, тази химия далеч не е безвредна за човешкото тяло. Плюс това, когато се използва грим, кожата, върху която е нанесен гримът, диша по-лошо - порите се запушват и имаме недостиг на кислород към кожата. И тук започва всичко: бързо стареене на кожата, загуба на естествен тен, акне и т.н.
Дори не говоря за това, че ако използвате грим, трябва да знаете как да го използвате правилно. Има едно неписано правило: гримът трябва да е невидим, той трябва само леко да подчертава и подчертава чертите на лицето. Няма нищо по-привлекателно от естествената женска красота.
Момичета, ако искате истинските мъже да ви уважават, обичат и да се борят за вас, бъдете естествени: минимален грим, без пиърсинг, без високи токчета, носете рокли до коляното или по-дълги и, разбира се, развивайте вътрешния си свят!
Тази статия нямаше за цел да анализира всички негативни явления в съвременната мода. Ако се огледате внимателно, можете да намерите много повече „модни“ мръсни трикове. По-скоро исках още веднъж да обърна внимание на факта, че вече е в полезрението на всички, но, уви, това се превърна в позната норма за нас. Е, модата е непредвидима, успява да се промени няколко пъти в годината. Не можеш да се справиш с нея. Да, и модата, която продължава доста дълго време, също не винаги е безобидна и правилна. Често е точно обратното. Как да не си спомним в тази връзка един ред от стихотворение на Агния Барто: „Не се обезобразявайте, като следвате модата“.
Нашата Наташа е модница,
Не й е лесно!
Наташа има токчета
Като възрастни, високи,
Такава височина
Това са вечерите!
Горката! Ето го страдалецът -
Върви и едва не пада.
Бебе с отворена уста
Не мога да разбера:
-Клоун ли си или леля?
Имам шапка на главата!
Струва й се, че са случайни минувачи
Те не могат да откъснат очи от нея,
И те въздишат: "О, Боже мой,"
От къде идваш?
Шапка, късо яке
И палтото на мама
Нито момиче, нито леля,
Не е ясно кой!
Не, в младите ми години
Бъдете в крак с модата
Но следвайки модата,
Не се осакатявайте!
Есе за модата (Част 1.)
Мода.
Мода е дума, която всеки знае.
Позовавайки се предимно на европейската цивилизация, нека разгледаме този факт. Какво би могло да означава това? Сигурното е, че думата е много важна за нас. В крайна сметка, иначе той нямаше да бъде толкова известен.
Наистина. Ако мъжката част от населението се отнася към модата доста спокойно, то женската част в никакъв случай не е толкова хладнокръвна. В крайна сметка момичетата са научени да изглеждат красиви от детството. И в съвременното общество по някаква причина се смята, че сте красиви, когато изглеждате модерно. Обратно, „не е модерен“ означава „грозен“.
Това, разбира се, изобщо не звучи „модерно“. И този проблем напоследък тревожи много хора. По-конкретно, в техническото училище на сестра ми има дебат на тема „Модата поробва и потиска жените“. Интересен начин за поставяне на въпроса. Нека да разберем какъв вид животно е това. Наистина ли е толкова ужасен?
Какво е мода?
Модата е културен феномен. Човечеството е придобило култура, може да се смята... , от самото появяване на самия Хомо сапиенс. Следователно тя съществува от много дълго време. Може би в този смисъл той, като феномен, е на повече от 50 хиляди години. И по същество модата ни казва кое е красиво и кое не е красиво, кое си струва да се носи и кое не, кое си струва да се носи и кое не и т.н. Всичко това много напомня на обичайните правила и клишета, стандартизация.
С други думи, модата от една страна позволява на хората да се разбират по-лесно. Така например, ако видим мъж в официален костюм, веднага предполагаме, че той отива на важно събитие. И една жена във вечерна рокля ни се явява като посетител, например, на театър.
Но от друга страна, модата донякъде обезличава човека. И е много смешно в този смисъл да наблюдаваме парадоксалното поведение на момичета и жени, които искат да покажат своята индивидуалност и в същото време да се обличат възможно най-модерно. Това са взаимно изключващи се потребности.
Основният проблем на модата.
Въпреки факта, че най-общите канони се променят доста бавно, в малките детайли модата се променя изключително бързо. Това е известно на всеки, който се стреми да следва последните модни тенденции. Но да се обличаш по мода е много скъпо начинание. И не всеки може да съчетае модата и задоволяването на други нужди. Това несъответствие между желанията и възможностите се отразява негативно на личността на модата. Особено в случаите, когато модата изглежда като начин човек да спечели определен статус в обществото. Тук и по-нататък говоря конкретно за красивата половина на човечеството, защото те са изключително податливи на този проблем. Именно неадекватното възприятие на модата и неправилното отношение към нея смятам за най-важния проблем на модата. (В същото време имайте предвид, че не смятам самата мода за негативно явление.)
Защо човек може да се чувства така към модата? Отговорът тук е много прост. Не забравяйте, че съвременното общество приравнява модата с красотата? Но красотата за една жена е източник на власт над мъжете, начин за привличане на вниманието, начин за придобиване на статус. Мъжете обичат красиви жени. И статусът на жената е преди всичко статусът на нейния мъж.
Сигурен съм, че много читатели (особено момичета) са готови да се възмутят от предишния параграф. “Как е възможно!”, “Това са глупости!”... И да. :) Прав си. Всъщност всичко в живота е по-сложно и съвсем не се свежда само до красотата. А еманципацията се усеща по отношение на статуса.
Но много други не мислят така. Ще има съгласни със същия параграф. И ако сте съгласни с него, тогава ви моля да прочетете внимателно следващия текст (част 2).
Изберете една от предложените теми за разговор.
1) Семейни традиции (въз основа на описанието на снимката). Опишете снимката.
Не забравяйте да опишете:
1. мястото, където се случва събитието, изобразено на снимката;
2) Екскурзия до театър (музей) (разказ въз основа на житейски опит). Разкажете ни как сте посетили театър или музей.
Не забравяйте да кажете:
1. кога и с кого сте ходили на театър или музей;
2. какъв театър (музей) беше?
3. защо решихте да отидете там;
4. какво си спомняш особено?
5. какви впечатления останахте от посещението?
3) Модерно ли е да си патриот (разсъждение по поставения въпрос)?
Не забравяйте да отговорите на въпросите:
1. Какво е патриотизъм?
2. Има ли мода на патриотизма?
3. Думата „мода” приложима ли е към патриотизма?
4. Кой патриотизъм може да се нарече истински и кой фалшив?
Вашето изявление трябва да отнеме не повече от 3 минути.
Обяснение.
Когато избирате една от трите предложени теми за монолог, помислете коя е по-близо до вас. Каквато и тема да изберете, за нея се предлага план. Опитайте се да не пропуснете нито една от точките на плана. Напълно приемливо е сами да добавите нещо към горните точки.
и е добре дошъл. Отделете не повече от 1 минута, за да подготвите тази задача. Самото изявление може да отнеме до 3 минути.
По време на монолог използвайте думите правилно, наблягайте, уверете се, че звуците и думите се произнасят ясно и компетентно. Обърнете внимание на правилната конструкция на изреченията.
При избор на тема № 1 ще трябва да създадете описателен текст на базата на предложената снимка.
Описанието е вид текст, който назовава и описва характеристиките на нещо или някого: предмети, природа, места, хора, животни. Тези признаци се появяват през същия период от време. Голяма роля във вашия описателен текст ще бъде дадена на обекта на снимката: независимо дали е неодушевен или жив, може би е пейзаж, портрет или събитие.
При избор на тема № 2 ще трябва да създадете разказвателен текст. Разказът е съобщение, разказ за конкретно събитие в неговата времева последователност. Особеност на разказа е, че той говори за действия, които следват едно след друго. Повествователните текстове се характеризират с наличието на начало (начало на събитието), развитие на събитието и развръзка (край на събитието). В текста, който създавате, разказът ще бъде от първо лице, тъй като задачата изисква от вас да съставите разказ въз основа на лични впечатления.
При избор на тема No3 ще трябва да съставите текст-аргумент. Разсъждението е вид текст, в който се обяснява или доказва нещо, говори се за причините за действия, събития, явления и се установяват връзки между действия, събития и явления. Не забравяйте, че един текст-аргумент винаги е единство от три компонента: теза, доказателства и заключение. Насърчава се да имате собствена гледна точка в текст-аргумент и да можете да я защитите.
Хуманитарни институт (HNF)
Стопански факултет
„Влиянието на модата в съвременното обществено съзнание“
Изпълнител: Елена Литвинова
Проверен от: Буров А.Б.
Въведение
Мода. Модна история
Модно влияние
Страхотни дизайнери и техните творби
Въведение
Модата е едно от най-известните явления на социалния живот, неизменно се радва на засилен интерес не само от страна на учените, но и от хората, които се сблъскват с нея в ежедневието. В научната и научно-популярната литература модата многократно се е изявявала като обект на изследване, влизайки в сферата на интересите на специалисти в редица области на знанието – философи, историци, културоведи, психолози, художници, технолози в производството на облекло и др. са и много трудове в социологическата наука, посветени на модата и разкриващи различни аспекти на това сложно и многостранно явление, чийто мащаб е такъв, че, както отбелязва А.Б. Хофман: „Трудно е да се назове такава област от социално-икономическия и културен живот, където се усещаше неговото влияние.“ Модата може да се разглежда и като определен инвариант, определен набор от норми на социално поведение, които преобладават в определена пространствено-времева рамка. Самата мода е глътка свеж въздух, от която се очакват новост и креативност. Консолидирането на модните стандарти ще доведе до факта, че те, оставайки стандарти, ще престанат да бъдат модерни, превръщайки се в аналог на униформа.
От друга страна, в резултат на наблюдения на съвременната модна индустрия с огромен капитал, инвестиран в нея, с широка мрежа от организации, изпълняващи различни функции, включително не само промишленото производство на модни облекла, но и култивирането на висша мода, издаването на модни списания, създаването и поддържането на марки, пазарните проучвания и т.н., все повече повдигат въпроса: не се ли превръща самата мода в социална институция? Ами ако наблюдаваната промяна в „модите“ не е нищо повече от външен вид? За разлика от модата на двадесетте, тридесетте, четиридесетте, петдесетте, да не говорим за шейсетте години на 20 век, които предизвикват недвусмислени асоциации със специфични и цялостни образи на жените, модата от последното десетилетие създава впечатление за загуба на лице и хаотично препускане от стил към стил. Сезонните промени, които се случват в него, от една страна, са твърде радикални (от мини към макси, от тясно към широко, от остро към тъпо - и обратно), но това е особеност: комбиниране на несъвместими неща, обличане обезкуражаващо ! Може би такова разнообразие от стилове е естествено свойство на културата от края на хилядолетието... Нека си спомним, че модата в началото на 19-20 век. също изненада съвременниците си с реминисценции на стиловете от миналото.
Уместността на работната тема се дължи на:
а) важната роля на модата като един от важните елементи на човешката култура, служещ като източник на социални иновации и основа за установяване на устойчиви социални връзки между хората;
б) недостатъчно развитие на тази тема в научната литература.
Теоретичната основа беше изградена от фундаментални трудове в областта на изследването на социалните структури, социалните институции и процеси, модата като социален феномен, нейните исторически, културни, семиотични, икономически, социално-психологически аспекти. Те включват трудовете на такива учени като: Р. Арнолд, Р. Барт, Е. Басин, К. Бел, П. Бергер, Е. С. Богардус, П. Бурдийо, И. Бренинкмайер, Т. Лукман, Р. Бърнс, Г. Блумър, Ж. Бодрияр, Ф. Бродел, М. Вебер, Т. Веблен Е. Е., Виоле-де-Люк, Ф. Дейвис, А. Б. Хофман, Е. Кац, В. М. Краснов, К. Кембъл, П. Коелю, Ж. Дерида , В. Дилтай, Е. Дюркем и др. Отбелязвайки значителната научна стойност на проведените изследвания, трябва да се отбележи, че някои изводи и положения, направени от изброените учени и специалисти, изискват по-нататъшно развитие в теоретично и практическо отношение, а редица Научните положения трябва да бъдат коригирани в светлината на променените социално-икономически, морални и естетически условия за развитие на модата на съвременния етап.
Мода. Модна история
Модата е форма на проявление на културата, тя е отражение на реалността, проявяваща се в поведението и най-вече в облеклото. Модата се променя много често. Модата определя определени правила на поведение и маниери на обличане и човек, който не спазва тези правила, рискува да бъде обявен за „немодерен“. В същото време има правила, които никога не излизат от мода, например класически стил на облекло. В широкия смисъл на думата модата е господството на определен вкус в определена област от живота. По правило модата е краткотрайна и се променя често, понякога се връща към нещо отдавна забравено. култура моден дизайнер креативен
Каменна ера, преди няколко десетки хиляди години. В Европа стана по-студено за дълго време: отминаха дните на господството на мекия тропически климат, когато хората мислеха повече за бижута, отколкото за дрехи. Слонове, носорози и хипопотами бяха заменени от северни елени, мечки и лъвове, чиято козина и кожи, зашити със сухожилия и косми, успешно играят ролята на топло облекло: лапите на животното се превърнаха в ремъци, а гърбовете с опашки - поли. Мъжете се обличаха по-скромно от жените, мъжете нямаха презрамки, завързваха животински кожи на дясното си рамо. Декорациите включват зъби и животински кости, камъни и кехлибар.
пр.н.е д. Шумерите в Месопотамия не носят животински кожи на раменете си. Увиват ги около кръста като пола. Конаке, изработено от козе или овче руно с дълъг косъм, а след това и от тъкан, имитираща тях, остава популярно до Средновековието. Във Вавилон се обличали с дълги вълнени шалове, често върху туники - ризи с къси ръкави. Този ансамбъл завършваше с ресни и беше многоцветен, но най-любимият цвят беше червеният. Мъжете къдряха брадите и косите на главите си, така че да изглеждат изкуствени.
BC Облеклото се разделя на: драперии - тъкани, които се увиват около тялото и се закрепват с катарами и колани, и шити елементи, съобразени с формата на торса, ръцете, краката. Номадските конници от монголските степи носят шито облекло. Египтяните, както всички народи на Средиземноморието, носят завеси. Използват се предимно естествени бели ленени тъкани. Египетската религия смята вълната, тъкан от животински произход, за порочен материал. Нефертити е увита в хайк - голям прозрачен кралски воал. Нейният съпруг, фараон Ехнатон, носи, както всички египетски мъже, традиционна набедрена превръзка - кхенти.
BC Фино плисираните ленени драперии са студени и прозрачни. Жените носят перуки на главите си, направени от коса, която е по-дълга от тяхната собствена, а отгоре са светли корони, изтъкани от златни нишки. Танцьорите и робите носят само колани - само голотата е достъпна за по-ниската класа. Мъжките глави най-често се бръснат; Перуки се носят само на празници.
Египтяните са страстни почитатели на белия цвят, който не е много ценен от техните съседи: либийци, сирийци, финикийци, евреи - техните туники и шалове са бродирани или боядисани във всички цветове на дъгата.
преди години търговци от Крит доминираха в Егейско море в Гърция. На този остров всичко беше различно от другите места: жените не седяха у дома, а участваха в обществения живот. Техният костюм също беше необичаен. Те бяха единствените в Средиземноморието, които носеха ушити и ушити дрехи. Много тесен корсаж плътно притискаше талията и повдигаше гърдите, най-често голи, над пълна пола с големи волани. Появата на мъжете беше по-проста: две или три набедрени превръзки, поставени една върху друга. Подобно на жените, критските мъже обичаха накъдрени коси, панделки и големи шапки.
пр. н. е. Гърците носят правоъгълни парчета вълнен или ленен плат, като ги закрепват на раменете с две брошки и на кръста с колан. Жените се увиват в пеплос - парче дебел плат с дължина два метра и ширина един и половина. Хитоните са дрехи, по-малки по размер и по-леки, ушити във формата на тръби. Туниките с дължина до коляното служат като долна риза за младите мъже. Късо наметало, носено отгоре, което се закопчава с катарама на едното рамо, се нарича хламида. Друг вид наметало, химатионът, също може да служи като нощно покривало. Често мъжете и жените носят едни и същи дрехи. Така опозореният Фокион дотолкова обеднял, че не можел да излезе от къщата с жена си, защото имали само един костюм за двама.
Готите, германците и бургундците нямат равни в изкуството да украсяват метала с щамповане, емайли и инкрустации.
През Средновековието обикновените хора се обличат доста монотонно. Късата рокля е обичайното облекло на селяните. Овчарите носят тесни сутиени панталони и шаперони - шапки, които покриват раменете им. Те работят на полето в дълги монашески одежди с качулка. Поклонниците тръгват на път с филцови шапки, украсени с миди.
Селяните са освободени от своите господари. Занаятчиите и търговците в градовете образуват икономически групи – цехове, гилдии. В Италия и Франция и художниците, и поетите имат нова цел: търсенето на красотата. Мъжете носят къси костюми.
Дрехите вече са коригирани, за да паснат с помощта на връзки. Фантазията става необходима – ражда се модата. Църквата смята такива шапки с рога за знак на дявола. Децата крещят след жените, облечени така, „au hennin!“ Оттогава думата "генин" означава висока женска прическа.
Франция слага край на Стогодишната война, Англия започва Войната на Алената и Бялата роза. В Италия - Ренесансът: дамите говорят древен латински, просветата се възражда. Коприната се преде в Тоскана. За празниците се създават „необичайни“ дрехи. Жените носят дълъг бродиран упеланд с влачен шлейф, а под него има прилепнала котта - долна дреха. Горната част на мъжките шапки е увита с шал, чийто край се спуска към горното облекло. Има къси кафтани от турски произход. Чорапи и панталони, рисувани на части, правят краката многоцветни.
През Ренесанса парфюмът измества чистотата за дълго време. Лошата слава на обществените бани и строгите разпоредби на църковната реформация убиха средновековния навик за често миене.
Европейските държави се борят за надмощие. Испания и Италия губят влиянието си. Франция се превръща в законодател на модата.
Ерата на бароковата мода беше заменена от ерата на модата рококо: „интимен“ костюм, тоест богато орнаментирани рокли с правилни линии и малки детайли.
Роден е Джордж Брумел – английски денди, абсолютен трендсетър. 1849. Въведена е безопасната игла, която по-късно ще се превърне в моден аксесоар. 1853: Леви Щраус създава първите дънки.
Корсетът е душата на един дамски костюм. За крехките това е надеждна опора, за други е средство за създаване на желания силует.
Пол Поаре прави истинска революция, премахвайки корсета. Той ме накара да разпозная роклята в живи и енергични цветове, която подчертава фигурата с панделка, минаваща под бюста. Теглото на дамския тоалет намаля от 3 килограма на 900 грама.
Коко Шанел показа за първи път малката си черна рокля. Той нямаше голям ефект на фона на модерните тогава ярки цветове и чакаше признание до 30-те години.
Война, трудни години. обувките са направени с дървени подметки, полите са станали по-къси. Момичетата полагат много усилия, за да бъдат модерни, но за пичовете всичко е просто: шапка на тила, голямо провиснало яке и заужени панталони.
Все още неизвестният дизайнер Christian Dior прави революция: сега линиите ще бъдат удължени и разширени. На мода са тесните талии и подчертаните бедра.
Мода за крехкия тип жена. На върха на популярността е моделът Twiggy и mini. В СССР през 60-те години на миналия век домашните плетени слушалки бяха популярни.
Японци, холандци, италианци, американци, англичани и особено французите са модни дизайнери навсякъде.
Руси къдрици, дълги коси, зелени или черни ирокези, якета или големи палта, мини поли или макси рокли, обувки във всички цветове, на равни или токчета, ретро или утре... Можете да носите всичко. Всичко с изключение на това, което е носено миналата година.
Мода за унисекс стил, минимализъм, „екологичен стил“.
г. На мода идват кристалите, яркият стил и така нареченият блясък.
От 2008 г. скандалът набира скорост, всичко забравено и старо идва на мода.
Модно влияние
Как модата влияе на живота ни? Трудно е да се отговори еднозначно на този въпрос, но е ясно, че дизайнът и модата се стремят да обхванат всички аспекти на човешката среда. За да разберем едно явление в настоящето, е необходимо да проследим неговата история. Чувството за красота е характерно за човечеството от незапомнени времена. Веднага след като човек осъзна себе си като човек, той започва да украсява тялото и дрехите си, инструментите и пространството около себе си (пещера, колиба, къща и огнище). Днес е трудно да се каже от какво се е ръководил древният човек при оценката „красиво-грозно“. Неговата концепция за красота вероятно първоначално е била неделима от концепцията за „полезно“. И въпреки че по-късно човекът се заобиколи с наистина красиви, но често безполезни неща, същността на комбинацията „красиво-полезно“ тайно остана и все още отразява определена хармония на нещата и явленията, като се вземат предвид постиженията на човешкия ум. Но защо толкова искаме да се обградим с красиви, скъпи неща, да създадем уникален интериор за дома си и да носим дизайнерски дрехи, произведени в едно копие? Вероятно за нас е важно да се чувстваме комфортно във всичко, което ни заобикаля, същевременно да се различаваме един от друг, да имаме собствен стил. Ние сме уверени, че правилният дизайн, например апартамент, ще направи живота по-стилен, модерен и по-щастлив. Оказва се, че ние самите искаме да се повлияем от модерния дизайн на света около нас. Модата възниква като определен тип поведение и начин на живот на човек, въпреки че следването му започва с възприемането и имитирането на неща, предмети, маниери, реч, така наречените модни „знаци“. Модата често действа като регулатор на човешкото общуване, превръща се в масов навик и се защитава от силата на общественото мнение. Като дете нашите родители ни учат да не правим като всички останали, да бъдем независими. Но съвсем различен начин на поведение е характерен за нас, когато пораснем: ние или намираме идеал за себе си и го имитираме във всичко, или следваме масови поведенчески тенденции, страхувайки се да вървим срещу обществото, страхувайки се да не бъдем изгонени. Интересен феномен. Тъй като всеки човек в различна степен се опитва да следва непрекъснато променящите се тенденции в модата и дизайна, модата за кратък период от време оказва влияние върху самия човек, не само върху външния му вид, но и върху мисленето му. Например, с появата на модни ревюта се формират нови стандарти за красота. Дизайнерите на вечерна мода от края на 80-те и началото на 90-те предпочитат високи, тънки момичета с големи, широко разположени, за предпочитане светли, бадемовидни очи, с големи чувствени устни или малки и пълни, с дълга права коса, с параметри 90- 60-90 (по-малко е възможно, повече е нежелателно). Вкусовете на мъжете се променят съответно. Жените от своя страна се стремят да отговарят на стандартите. Така средното тегло на едно младо момиче през последните 25 години е намаляло с 10-15 кг, да не говорим за други части на тялото, които са станали възможни за промяна с помощта на услугите, предоставяни от салони за красота и пластична хирургия. Оказва се, че дизайнерите могат да влияят на хората чрез дейността си. Какъв образ ще ни нарисуват, така ли ще изглеждаме? Е, не веднага, разбира се, докато съзнанието ни не свикне и не се изгради отново... Според мен дизайнът и модата имат същото влияние върху тълпата като религията... Възприемчивост към модата и естеството на нейното следване до голяма степен зависят от самия човек, от неговата независимост, ниво на съзнание, култура, морално и естетическо развитие.
Модата обхваща цялото общество само там и когато е възможно да се имитират едни социални групи (или класи) от други чрез заимстване на определени културни модели. В едно традиционно и класово общество обичаите и законите по-стриктно и ясно от модата приписват определени културни модели на определени социални групи. Например през Средновековието в Европа на членовете на по-ниските класи е било забранено да носят ярки цветни дрехи, докато благородниците могат да носят ярко оцветени тъкани. Използването на определени материали, видове облицовки и форми се регулира от укази на кралете. Например френският крал Чарлз VIII през 1480 г. забранява на всички, с изключение на висшето благородство, да носят дрехи от златен и сребърен брокат, коприна, украсявайки роклята със скъпоценни камъни и регулира дължината на пръстите на обувките в съответствие със социалния статус и титлата. За първи път немският социолог Г. Зимел посочва особеностите на обществото, в което се появява и действа масовата мода в края на 19 век. Той идентифицира следните признаци:
В едно общество трябва да има различия между социалните слоеве в престижа (затова в първобитното общество не е имало мода).
Представителите на по-ниските слоеве се стремят да заемат по-висока позиция в обществото и имат възможност за това (т.е. няма твърди социални бариери). Капиталистическото общество отговаря на тези характеристики. Модата функционира в социални системи, характеризиращи се със следните характеристики:
) динамика;
) социална диференциация и мобилност;
) откритост (развити комуникационни канали);
) излишък (разработена е система за възпроизвеждане на материални и културни блага, има много конкуриращи се модни дизайни).
Модата е процес, който постепенно се развива в старите социални форми. Появата на модата през XII-XIII век. в градовете на Западна Европа се свързва с развитието на градската култура, с необходимостта от нови форми на комуникация, по-повърхностни и краткотрайни. Местата за такива контакти бяха градски площади и улици, където се срещаха поклонници, посещаващи свети места, търговци и скитници, посещаващи далечни страни, и рицари, завръщащи се от кръстоносните походи. Именно в градовете се появиха нови културни модели и идеи, разви се производството, първо под формата на градски еснафски занаят, фокусиран върху производството на продукти за продажба, след това под формата на манифактура. Но родното място на модата беше преди всичко дворът на краля и дворците на придворното благородство.
Модата придобива социално значение през 19 век. в резултат на буржоазните революции (предимно Великата френска революция) и индустриалната революция, когато се формира общество на „равни възможности“, в което предишните граници и забрани са премахнати и започва да се развива масовото производство, което прави възможно задоволяването потребностите от разнообразни и евтини стоки за масовия потребител, възникват нови комуникационни канали и средства за комуникация: поща, телеграф, железници, вестници, списания, радио, телевизия, интернет. Съвременната мода си остава създаването на градските градове.
G. Simmel изложи „елитна концепция“ за модата, обяснявайки причините и механизмите на функциониране на модата въз основа на характеристиките на психологията и поведението на различни социални групи - тази концепция беше наречена „концепцията за ефекта на просмукване“. Според тази концепция долните слоеве се стремят да имитират елита, демонстрирайки илюзорна общност с висшите класи, копирайки техните модни модели. Така модните стандарти и модели постепенно „протичат“ отгоре надолу, достигайки до по-ниските слоеве на обществото, разпространявайки се в обществото като цяло - така възниква масовата мода. Социалният елит приема новия дизайн като модерен, за да предефинира и поддържа своя статус и разлика от останалите маси. Масите отново се опитват да овладеят модните стандарти и модели на висшите класи, стремейки се към по-висок социален статус. И така до безкрай.
Въпреки това през 20в. Елитната теория за модата беше критикувана (по-специално от американския социолог G.-J. Bloomer) за преувеличаване на ролята на елита във функционирането на модата. Модата е свързана с масов избор и масово поведение. В съвременното общество водеща роля играе средната класа, която е законодател на тенденциите поради своето междинно, относително нестабилно положение в обществото: от една страна, опитвайки се да повиши социалния си статус, тя имитира елита, от друга страна , тя подчертава разликата си от низшите социални слоеве. През 20 век много нови „моди“ се появиха в по-ниските слоеве на обществото - джаз, деним мода и др. Известният моден дизайнер К. Лагерфелд каза през 80-те години на миналия век: "Който пренебрегва улицата, е глупак. Тя е тази, която определя модата през последните двадесет години."
Нестабилното социално положение е причината за толкова активно участие на жените в модата във връзка с еманципацията през 19-20 век. и младежта през втората половина на 20 век.
Модата е социален регулатор, демонстриращ, от една страна, социалното неравенство в обществото, обозначаващ различията между социалните групи (различните социални групи имат различни възможности и стимули да участват в модно поведение, модните образци имат различни цени и др.), от една страна, От друга страна, модата изглажда различията между социалните групи, като е фактор за демократизацията на съвременното общество.
Модата е не само средство за демонстриране на социален статус, но и средство за комуникация между хората, форма на масова комуникация. Модата може да функционира като междугрупова комуникация и вътрешногрупова комуникация. Модата се свързва с основните социално-психологически механизми на комуникация: внушение, заразяване, убеждаване, имитация. Още през 19 век. се появяват интерпретации на модата като имитация (Г. Спенсър: „Модата е по същество имитация“). Два стимула са изиграли решаваща роля в историята на модата: уважението и конкуренцията, които се проявяват в имитация от уважение и имитация от съперничество. Подражанието от уважение (подражанието от уважение) преобладава при абсолютизма, когато вкусовете на краля се превръщат в безусловни модни стандарти. Кралете и тяхното обкръжение бяха законодатели на модата - ярък пример за това беше „Кралят Слънце“ - френският крал Луи XIV. В буржоазното общество тази роля преминава към всички, които са видими: през 19 век. имитирали актьори (Талма, М. Талони, С. Бернар), поети (лорд Дж. Байрон), политици (С. Боливар, Г. Гарибалди), през 20в. - филмови звезди, популярни поп и рок музиканти, политици, топ модели.
Наред с имитацията съществува и противопоставяне на индивиди или социални групи един на друг с помощта на модата, например английската аристокрация и буржоазията (особено членове на религиозни секти) в навечерието и по време на буржоазната революция в 17-ти век.
Подражанието се основава на имитационния рефлекс. По-дълбоко и широко явление стана взаимната асимилация, която се нарича социална идентификация и е пряко свързана с модното поведение. Идентификацията е вътрешен социално-психологически механизъм на общуване, който създава основа за съзнателна асимилация и в същото време съзнателна изолация. Чрез модата се проявява приликата на човек с членовете на неговата група и в същото време противопоставяне на членовете на други групи. Феноменът на идентификация с група и противопоставяне на общоприетата мода се нарича антимода. По правило протестът срещу официалната мода е външна проява на отхвърляне на преобладаващите ценности в обществото. Това поведение е характерно за социални групи, които са недоволни от социалната структура и позицията си в обществото. Така по време на Великата френска революция антимодата е начинът на обличане на сан кюлотите. През втората половина на 20в. негативното отношение към конвенционалната мода стана характерно за по-младото поколение. След Втората световна война протестът на младите хора приема най-различни форми, проявяващи се в младежките субкултури: през 40-те години на ХХ век. - Zooty в САЩ и Zazu във Франция; през 50-те години на миналия век - бийтници и мотористи в САЩ, плюшени момчета във Великобритания, пичове в СССР; през 60-те години в западните страни - рокери, "модове" (модернисти), хипита; през 70-те години - хипита, скинхедс и пънкари; през 1980-те години - пънкари, „нови романтици“, рапъри, „зелени“; в началото на 90-те години - "гръндж". Антимодата често се превръща в масова мода или поне оказва влияние върху официалната мода. Така дънките, които през 50-те и 60-те години на миналия век стават масова мода. бяха дрехите на младежи, протестиращи срещу господстващите порядки - битници, хипита, "леви" студенти. Алтернативните субкултури съдържат огромен иновативен потенциал, който съвременната мода овладява. Например, хипитата са заимствали от хипитата склонност към индивидуализиране на външния вид на човека, за разлика от обезличаващия характер на буржоазната униформа и еднообразието на официалната мода, както и интерес към използването на елементи от културата на други народи и стари неща които носят печата на времето, еклектиката, с помощта на която всеки се е стремял да изрази своето „Аз“. В допълнение към ярките цветове, агресивните аксесоари и т.н., те бяха заимствани от пънк субкултурата. Има и тенденция към шокиране и пародиране на традицията.
Следването на модата разкрива отношението на човек към обществото, към света около него и към себе си. От една страна индивидът иска да запази своята индивидуалност, от друга страна се стреми да се идентифицира с останалите членове на обществото. Скритото желание да се подчини на модата се бори с желанието да бъдеш независим от нея, да не подражаваш на другите, а да се различаваш от тях. Модата изключва истинския избор, предлагайки на човек готови варианти, стандартни модели на поведение, които могат да се следват безмислено, и в същото време поддържа илюзията за индивидуално развитие. Именно тук се проявява защитната, компенсаторна функция на модата. Американският социолог JC Galbraith посочи, че притежаването на модни стандарти и модели е свързано с определена психическа реакция. Тези предимства дават на потребителя усещане за личен успех, равенство със съседите, освобождават го от нуждата да мисли, събуждат сексуални нужди, обещават му престиж в обществото, подобряват физическото му благосъстояние, насърчават храносмилането, правят външния му вид привлекателен в съответствие с общоприети стандарти и задоволяване на умствени потребности. В противен случай индивидът се чувства в неравностойно положение и извън нормата.
Принадлежността на човек към определена социална или възрастова група определя възможността за избор на отношението му към модата. Модното подражание въвежда индивида в системата на груповите ценности. Следването на модата е тясно свързано с конформизма, който е частен случай на социална идентификация. Конформизмът предполага определен конфликт между индивид и група, разминаване на техните възгледи, желания и интереси. В този случай индивидът е принуден да се адаптира към ценностите на групата, или като изостави собствените си убеждения, или като се маскира като стандартите, приети от групата. Модата облекчава конфликта между необходимостта от съобразяване и нуждата от индивидуална изява, осигурявайки и двете едновременно. Следването на модата може да бъде официално или активно. В случай на формално придържане към модата, нейните инструкции се следват само ако не противоречат на личните убеждения на лицето.
Модата е изследвана и като психологически феномен, като се изследват причините за нейното възникване и промени от гледна точка на индивидуалната психология. Модата задоволява важни човешки потребности като механизъм за разрешаване на конфликта между социалното съответствие и индивидуалната свобода. Г. Зимел дава следната дефиниция: „Модата е определена специална форма сред онези, чрез които животът се опитва да постигне компромис между тенденцията към социално изравняване и тенденцията на индивида да прояви своята индивидуалност.“ Други изследователи на модата подчертават психологическата функция на модата, която е начин за емоционално освобождаване и задоволяване на потребността на човека от нови усещания: „Смисълът на съществуването на модата е прекъсване на постепенното развитие на редица масови явления, периодични радикална промяна (веднъж на шест-осем години) е разтърсване.” , с помощта на което човек освежава чувствата си” (Л. Петров). Психологическият подход към модата ни позволява да идентифицираме психологическите причини за промените в модата: 1) причината за промяната в модното поведение е в психологическия закон на „избледняващата ориентация“: многократното излагане води до факта, че рефлексът за ориентация отслабва, изгасва, възприеманото изображение губи значението си (модерен обект постепенно губи своята стойност модерност); 2) нов стимул произвежда ефект само когато надвишава „нормата на адаптация“ към минали стимули. Нов модел може да стане модерен само когато старият модел загуби своето модно значение. Затова е важно да предложим нещо ново в точния момент, когато са назрели условията за възприемане на нещо ново. В историята на модата има много примери за неуспешни опити за преждевременно въвеждане на нова мода. Така например през 1922 г. във Франция се проваля кампания за насърчаване на дългите поли, а през 1969-1972 г. - опит за въвеждане на макси дължина в модата. Големите модни дизайнери имаха усет, който им позволяваше да отгатнат момента, в който потребителят вече е „узрял“ да възприема нови форми. Френският писател М. Дюрас например пише за известния кутюрие И. Сен Лоран: „Година след година той предлага на жените не само това, което очакват, но и това, което очакват, без да го осъзнават.“
Психоаналитиците (З. Фройд, Е. Фром, Й. Флюгел и др.) Предлагат своето тълкуване на модата като психологически феномен, който свързва появата му с несъзнателни процеси. 3. Фройд дава следната интерпретация на произхода на модата: „Новата мода възниква от призивите за свобода, красота и значимост.“ Психоаналитиците тълкуват следването на модата като начин за преодоляване на чувството за малоценност на човек, което възниква в резултат на неудовлетвореност от социалното положение. Придържането към модата компенсира липсата на престиж: „Промяната в облеклото създава илюзията за промяна в личността, домакинята в престилка се чувства като прислужница, във вечерна рокля тя вече се чувства като дама“ (P. Nystrom) .
Подобен подход към изучаването на модата води до нейната еротична интерпретация, която се тълкува като израз на сексуални нужди. J. Fluegel предложи теорията за „движението на ерогенните зони“, която обяснява промените в европейския костюм (предимно женски) въз основа на факта, че модата е важен момент на сексуална конкуренция.
Страхотни дизайнери. Техните произведения
Първото споменаване на Haute Couture (Haute Couture fashion) датира от периода на модернистичните изобретения - средата на 19 век. Тогава започват да се появяват първите модни салони и първите модни дизайнери.
Висшата мода е...
Това е изкуството на шиене от най-високо качество...
Това са творенията на водещите световни модни салони, които задават тона, стила и посоката на универсалната мода...
Това са уникални и уникални модели, които се произвеждат в най-известните шоуруми...
Това са фантазии превърнати в реалност...
Кристиан Диор (1905-1957), най-успешният творец на модата след Втората световна война, се включва в логичното развитие на модата от следвоенния период (с нейното огрубяване и маскулинизиране), припомняйки основната задача на модата, която е да „обличаш жените и да ги правиш по-красиви“. Създаденият от него нов стил (New Look), революционното удължаване на полата, според него е реакция на бедността. В книгата "Аз съм дамски шивач" той пише: "Оставихме зад гърба си епохата на войната, униформи, трудова повинност за жени с широки боксьорски рамене. Нарисувах жени, наподобяващи цветя, нежно изпъкнали рамене, заоблена линия на гърдите , като лоза тънки талии и широки "поли, разклоняващи се надолу, като чашките на цвете". Огромният успех на Dior свидетелства за доминиращата роля на моден творец, надарен с тънък инстинкт за времето и духа на времето, тъй като в началото на модата все още стои шивачът-моден дизайнер с богатото си въображение. Черпи вдъхновение откъдето може. Мадам Скиапарели, например, в един сезон дължи своите творения на магическите ефекти на американския цирк "Барнам и Бейли". Живопис и екзотични балетни представления, големи изложби и тенденции на времето, филми, пътешествия и добри книги осигуряват суровината за работата на модния дизайнер. Той може, след като е оставил времето си, да се потопи в нежната романтика на отминали епохи или смело да „седне“ на модерността.
Рокля от колекцията, представена в Москва.
Джорджо Армани. Е роден в 1934 г<#"510883.files/image003.gif">
През 1987 г. Giorgio стартира линията Armani Occhiali за офталмологични рамки и слънчеви очила. 1994 г. бе белязана от появата на линия облекло за алпийски ски. През 1996 г. излизат колекциите Armani Neve (Snow) и голф за зимни спортове, както и линията Armani Classico.
И според мен най-блестящият, креативен дизайнер на 21 век е Александър Маккуин.
Общото за всички социологически концепции за модата е признаването на модата като важен социален феномен, който влияе върху обществото. В същото време, когато се обясняват социалните характеристики на модата в различните теории, акцентите се различават значително. Това се дължи преди всичко на факта, че концепциите за модата се основават на различни методологични насоки, които задават съответните насоки за изследване.
Последният мотив е в основата на появата на модата. Модата е преди всичко нови модели на поведение, използвани от престижни слоеве, за да се откроят от обществото и възприети от други членове на обществото, за да изглеждат като представители на успешни, престижни слоеве.
Френският психолог Г. Тард счита модата, наред с обичая, за основен вид подражание. Причината за появата на модата са „законите на имитацията“, които са в основата на живота на обществото. Ако обичаят е подражание на предците, то модата е подражание на съвременниците. Докато съществува социално неравенство, не може да има единна мода.
Съвременната мода има широки социално значими възможности. Основната му социална функция е да служи като начин за идентифициране на нови културни модели. Известният френски дизайнер Пиер Карден дава следната дефиниция на модата: "Модата е начин на изразяване. С други думи, модата е отражение на индивидуалните качества на индивида в социален и морален аспект."
Библиография
1. Видео лекции на Александър Василиев (историк на модата) от YouTube.ru
2. Веблен Т. „Теорията на класата на свободното време“ М; Просвещение, 1984г.
Гофман А.Б. Мода и хора, или нова теория за модата и модерното поведение. - М .: Агенция "Издателска услуга", 2000. - С. 4.
Орлова Л.В. „АБВ на модата” – М; Просвещение, 1988г.
Ролан Барт „Модната система, статии за семиотиката на културата” М; изд. на името на Събашников, 2003.
Р. Молхо "Да бъдеш Армани" М; изд. ABC класика, 2008 г.
