Presentation om ämnet "Epos. Konstnärliga drag av epos." Konstnärliga drag i ryska epos: ryskt kulturarv Vad är unikt med ryska epos

Gamla ryska epos är ett unikt fenomen i vår litteratur. Denna genre uppstod i gryningen av skapandet av den ryska staten. Det återspeglar all rikedomen i människors andliga erfarenheter.

Det är omöjligt att exakt datera varje epos. De utvecklades gradvis från antiken till slutet av medeltiden. Det fanns två huvudcentra för uppkomsten av epos: Kiev och Novgorod. Eposen var inte skapandet av en specifik person. De bestod av flera upprepningar av olika sångare-berättare, som ackompanjerade sina berättelser genom att spela harpa. Det är härifrån den speciella poetiska metern av epos kommer från, vilket skapar en känsla av melodiöshet.

Huvudpersonerna i många ryska epos är hjältar som skyddar vanliga människor och deras hemland. Den mest populära är Ilya Muromets. Den konstnärliga beskrivningen av hjälten skildrar honom som en otroligt stark och vacker person ("avlägsen", "snäll", "härlig"). Samtidigt är Ilya Muromets väldigt blygsam och osjälvisk. Ilyas handlingar är alltid avgörande och raka; han tolererar inte bedrägeri och fyndighet.

Således återspeglar epos den antika ryska mannens moraliska ideal.

En annan berömd episk karaktär är Mikula Selyaninovich. Det här är en enkel bonde som dessutom har fantastisk styrka. I denna bild uttryckte folket sina idéer om vikten av bondearbete, som ligger till grund för hela det ryska landet.

I epos står alltid gott och ont i skarp kontrast. En skarp linje går mellan positiva och negativa tecken.

I beskrivningen av karaktärer, deras handlingar och gärningar används ofta bilder av natur- och djurvärlden ("en falkögon", "ögonbrynen ... och det svarta från en sobel"). Ett obligatoriskt inslag i eposet är en moral som direkt följer av berättelsen. Lyssnaren bör inte tvivla på rättvisan och det oundvikliga i ett lyckligt slut.

Sålunda, under förhållanden med oupphörliga räder av nomader på ryska länder, uppstod behovet av deras ständiga skydd. Enskilda människors bedrifter formade sig till generaliserade bilder av hjältar, som ofta kom från enkla bönder. Eposen beskriver dessa människors legendariska gärningar i sagoform. Berättelserna om sångare-berättarna var tänkta att inspirera lyssnare att försvara sin självständighet. De skildrade en idealisk modell för beteende som man bör sträva efter.

Epos är underbara folkkonstverk som fängslar läsaren i vår tid.

  • < Назад
  • Framåt >
  • Uppsatser årskurs 7

    • 7 grader. Mitt favorithörn av naturen (243)

      Alla människor älskar att koppla av i naturen. Vissa går till skogen på sin lediga dag, andra går till dacha och några tycker om att promenera i närmaste park. Jag älskar också verkligen...

    • Analys av dikten "Angel" av Lermontov (812)

      Plan 1. Historien om skapandet av verket 2. Diktens tema och idé3. Konstnärliga och visuella medier4. Bilden av den lyriska hjälten Historien om skapandet av verketDikt ...

    • Analys av dikten "När det gulnade fältet är upprört" av Lermontov (370)

      Plan 1. Skapandes historia 2. Diktstruktur3. Innehållsanalys 4. Analys av konstnärliga uttrycksmedel5. Diktens betydelse i kreativitet...

    • Analys av Lermontovs dikt "Bön" (202)

      Plan 1. Skapandes historia 2. Diktens tema och idé3. Konstnärliga medier4. Innebörden av dikten i Lermontovs verk "De säger om honom, en ateist, och jag säger dig ...

    • Ta hand om naturuppsats årskurs 7 (360)

      De flesta familjer älskar att åka på semester i naturen. Efter att ha flytt från trånga hus och täppta städer gläds vi över de öppna ytorna och den friska luften av hela våra hjärtan. Både barn och vuxna...

    • Vad är en persons lyckauppsats (313)

      Vad innebär det att vara en lycklig person? Vad är lycka? Dessa frågor har någonsin, åtminstone en gång, fått en person att tänka till. Enligt min uppfattning är lycka en integrerad del...

    • Vem ska man vara? uppsatsresonemang (258)

      Min mamma ställer mig ofta frågan – vem vill jag vara? Jag vet svaret på den här frågan, jag har redan gjort mitt val, men jag berättar inte för min mamma. Varför? För jag vill bli en racerförare som...

Avsnitt: Litteratur

Klass: 6

Mål: upprepa, befästa och fördjupa elevernas kunskap om det episka som en episk genre av muntlig folkkonst, identifiera särdragen i skildringen av den episka hjälten; beskrivningar av hans bedrifter; att bilda sig en uppfattning om rollen av konstnärliga visuella och uttrycksfulla medel i ett verk;

  • utveckla elevernas horisonter, färdigheter i uttrycksfull läsning av epos, analys av litterära texter;
  • genomföra elevernas moraliska utbildning genom epos.
  • Utrustning: multimediaprojektor, duk, presentation, röda och blå signalkort.

    Under lektionerna

    I. Att sätta upp mål och mål för lektionen

    II. Samtal – uppdatera kunskap

    • Vad är ett epos? (Bild nr 2. Presentation)
    • Hur skiljer sig ett epos från en saga?
    • Hur är eposet relaterat till verkliga historiska händelser? (Bild nr 3)
    • Vilka är karaktärerna i eposet? (Bild nr 4)
    • Auktion. Nämn de epos där Ilya Muromets, Alyosha Popovich, Dobrynya Nikitich möts?
    • Vad vet du om eposets egenskaper? (Bild nr 5-9)

    (Den sammansättningsmässiga grunden för många epos är antites (opposition):

    • "Ilya Muromets och tsaren Kalin";
    • "Alyosha Popovich och Tugarin";
    • "Dobrynya Nikitich och ormen!

    Ordet "epos" kommer från ordet "byl", ett annat namn för epos är antiken.

    • Vad är recitativ?

    III. Kollar läxor.

    Litterära eller korta återberättelser av stycken eller uttrycksfull läsning av stycken ur epos som läses hemma av elever.

    Längs vägen - frågor från läraren:

    • Vad handlar eposet om? Gillade du det?
    • Vilka karaktärer minns du? Varför?
    • Vilka hjältar går in i konfrontation?

    IV. Funktioner av bilden av en episk hjälte.

    1. Konversation (bild 10)

    • Vad brukar episka hjältar kallas?
    • Namnge hjältens kläder, hans vapen, beskriv hjältens häst.
    • Vem kommer att utrusta en hjälte snabbare för att utföra vapenbragd?
    • Auktion "Vem är störst?" (Nämn episka hjältars bedrifter) (gå tillbaka till bild nr 4)
    • Varför och med vem slåss hjältarna?

    2. Frågesport "Lär känna hjälten"

    1) Oavsett om det kommer från staden Murom,
    Från den byn och Karacharova
    En kraftig, snäll kille skulle lämna.
    Han stod på Matins i Murom.
    Han ville vara i tid för lunch i huvudstaden Kiev.

    (Ilya Muromets, "Ilya Muromets och näktergalen rånaren")

    2) Ja, han tog tataren i benen,
    Så han började vifta med tataren,
    Han började slå tatarerna med tatarerna -
    Och tatarerna började fly från honom.

    (Ilya Muromets, "Ilya Muromets och tsaren Kalin")

    3) A... lyssnade inte på sin mamma.
    Hur han kör iväg i det klara O golv e ,
    Och på den Yu berg Soroch Och nskaya,
    Han trampade ml A andiga små ormar,
    Ja, han hjälpte till O bröst och ryssar

    (Dobrynya Nikitich, "Dobrynya och Zmeevich")

    4) Den höstnatten har passerat.
    Ur sömnen... vaknar,
    Går upp väldigt tidigt,
    Jag tvättar mig med morgongryningen,
    Han torkar sig med sin vita fluga,
    I öster ber han, ..., till Gud.

    (Alyosha Popovich, "Alyosha Popovich och Tugarin Zmeevich")

    5) Den är tre fot hög,
    Mellan axlar - sned famn,
    Mellan ögonen - röd A pil,
    Hästen under honom är som ett häftigt odjur

    (Tugarin Zmeevich, "Alyosha Popovich och Tugarin ormen")

    V. Att fördjupa elevernas kunskaper om eposets konstnärliga drag, inklusive skildringen av den episka hjälten. Se presentationen, slutföra sina uppgifter längs vägen (bilder 11-21)

    Följande komponenter särskiljs i sammansättningen (konstruktionen) av epos:

    • början;
    • början av handlingen;
    • åtgärdsutveckling;
    • klimax;
    • Jag frikopplar

    Öppningen indikerar var hjälten lämnar, handlingsplatsen, eller berättar om hjältens födelse, om hans förvärv av styrka

    Vare sig från staden Muroml,
    Från den platsen eller från byn Karachirov
    En kraftig, snäll kille skulle lämna.
    Han stod på Matins i Murom
    Han ville komma i tid till lunch i huvudstaden Kiev-grad.

    Berättelsen i eposet berättas långsamt och majestätiskt. I utvecklingen av handlingen finns det nödvändigtvis olika och många upprepningar. Långsam handling uppnås genom att tredubbla avsnitten, upprepa vardagsmat och karaktärernas tal.

    Den poetiska stilen av epos inkluderade upprepning av ord. Kommer du ihåg vad dessa ord är? Låt oss leta efter dem i eposets text. ( Svart, svart, många, många, bestämt, snabbt, snart). Hitta också synonyma ord ( skurk-rövare, stig-väg, slåss-skallra, hyllningsplikter).

    Ett viktigt inslag i eposet: bilden av plural i singelgeneraliserad (synekdok). Eposen överförde massornas kvalitet till en person: de avbildade inte hela den forntida ryska truppen, utan individuella krigarhjältar som besegrade otaliga horder av fiender. Den fientliga styrkan kunde också avbildas i isolerade fantastiska bilder (Idolishche, Nightingale the Robber, Tugarin).

    Hyperbole är den huvudsakliga konstnärliga enheten i epos.

    Hyperboler användes för att skildra (en hjältes styrka, en fiendes skrämmande rop, en extraordinär strid, och även för att avslöja fiender.

    Epitet och jämförelser är viktiga konstnärliga och visuella medel i epos. Låt oss leta efter epitet och jämförelser i texten och bestämma deras roll i eposet. (Epiteten h ett sant fält, en bra häst, en damastklubba, en glödhet pil, kammare av vit sten, göra talet uttrycksfullt, hjälpa till att uppfatta föremål som skildras i epos som mer synliga och betydelsefulla ; jämföra jag: Tugarin blev svart som en höstnatt, Alyosha Popovich blev ljus som månen förmedla karaktärernas mentala tillstånd).

    VI. Generalisering

    • Nämn de konstnärliga dragen i eposet.
    • Varför används de i epos?
    • Kan någon episk hjälte kallas en hjälte?
    • Vilka är hjältarna?

    Så, eposet är baserat på en berättelse om hjältens bedrift. Eposet har en speciell stabil form av konstruktion (komposition). Varje epos har en början och ett slut. Den innehåller upprepningar och vardagsmat. På grund av dem förs berättaren långsamt, mätt, högtidligt, melodiöst. Ständiga epitet och jämförelser gör epikets språk särskilt uttrycksfullt. De episka hjältarnas förmåga är överdrivna. Traditionellt, när man skapar episka bilder, används synecdoche och hyperbole.

    VII. Reflexion

    Bild nr 22 (demonstration av en reproduktion av V. Vasnetsrovs målning "Tre hjältar"?

    Varför slutar lektionen med demonstrationen av den här bilden?

    Höj era röda kort om någon av er tror att ni kan varna hjältarna om vad eller vilka de är på väg att möta på vägen?

    Beröm eleverna för deras goda kunskaper om epos. Den mest aktiva deltagaren i lektionen kommer att tilldelas ett diplom "Den bästa experten på epos."

    VIII. Läxa

    Elevernas val:

    1. Skildra din episka favorithjälte under hans vapenbragd. Signera teckningen med linjer från eposet.
    2. Skriv ett korsord eller frågesport om ämnet "Epos".

    Från epos historia

    Vilka bilder för tankarna till ordet "episkt"? Det här är guslaren Sadko, med många människor omkring sig, människor som lyssnar på den "gamla historien", som epos brukade kallas. De har inte det vanliga rimmet för oss, men de är väldigt melodiska och rytmiska. De skapades för framförande till ackompanjemang av gusli, inte för läsning. För att förstå detta och höra rytmen i den gamla historien måste du läsa den högt, i en sång.

    Oftast är dessa berättelser om hjältarna i det antika Ryssland. Ur dessa berättelser hämtar vi kunskap om svunna glansdagar, om vår historia, om än lite utsmyckad, om våra förfäders makt. Vi känner alla till sådana hjältar som Ilya Muromets, Alyosha Popovich, ett stort antal epos är tillägnade prins Vladimir och så vidare. Den ryska hjälten är huvudpersonen i det ryska eposet.

    Konstnärliga drag av epos

    Alla epos är strikt strukturerade. De har en början, den så kallade början, här får lyssnaren veta var och när handlingen ägde rum. Annars kallas början början.

    Dessutom spelar ständiga epitet en viktig roll i epos; med deras hjälp illustrerar berättaren sina karaktärer - om en hjälte, sedan "vågad", om en fiende, sedan "svart stark kvinna." Hyperbol är alltid närvarande i epos; det ger eposet en viss "sanslöshet", en fantastisk kvalitet.

    Låt oss ta till exempel bara en vers från eposet "Ilya Muromets och tsaren Kalin" och se att alla huvudelementen finns här.

    Han började trampa hästen med sin häst,

    Han började trampa med en häst, sticka med ett spjut,

    Han började slå den där jättestarka kvinnan.

    Och han slår med kraft – som om han klippte gräs.

    Detta är en trefaldig upprepning - början av rader med ordet "blev", och det ständiga epitetet "stor stark kvinna", och överdriften "och han slår med kraft - som om han klipper gräs." Det bör också noteras att det i epos ofta finns substantiv med diminutiva och tillgivna suffix. I det här exemplet är detta en "ljuddämpare".

    Eposet avslutas med ett slut, en kort sammanfattning, till exempel:

    Nu är det en gammal sak, nu är det en handling...

    Uppsats » Epos » Essä om ämnet "Eposs konstnärliga drag"

    Funktioner i den episka genren

    Eposen skapades i toniska (även kallade episka, folkliga) vers. I verk skapade på tonisk vers kan de poetiska raderna ha olika antal stavelser, men det bör vara ett relativt lika antal betoningar. I episk vers faller den första betoningen som regel på den tredje stavelsen från början och den sista betoningen på den tredje stavelsen från slutet.

    Episka berättelser kännetecknas av en kombination av verkliga bilder som har en tydlig historisk innebörd och är betingade av verkligheten (bilden av Kiev, huvudstaden prins Vladimir), med fantastiska bilder (ormen Gorynych, Näktergalen rånaren). Men de ledande bilderna i epos är de som genereras av den historiska verkligheten.

    Ofta börjar eposet med huvudsångare. Den är inte relaterad till eposets innehåll, utan representerar en självständig bild som föregår den episka huvudberättelsen. Exodus- detta är slutet på eposet, en kort avslutning, sammanfattning eller ett skämt ("då gamla dagar, sedan dåderna," "där tog de gamla tiderna slut").

    Eposet brukar börja med början, som bestämmer plats och tidpunkt för åtgärden. Efter det ges utläggning, där verkets hjälte sticker ut, oftast med hjälp av kontrasttekniken.

    Bilden av hjälten står i centrum för hela berättelsen. Den episka storheten i bilden av den episka hjälten skapas genom att avslöja hans ädla känslor och upplevelser; hjältens egenskaper avslöjas i hans handlingar.

    Triplicitet eller treenigheten i epos är en av de viktigaste skildringsteknikerna (det finns tre hjältar vid den heroiska utposten, hjälten gör tre resor - "Three trips of Ilya", Sadko är inte inbjuden till festen tre gånger av Novgorod-köpmännen, han kastar lott tre gånger osv.). Alla dessa element (trefaldiga personer, trefaldig handling, verbala upprepningar) finns i alla epos. Hyperboler som används för att beskriva hjälten och hans bedrift spelar också en stor roll i dem. Beskrivningen av fienderna (Tugarin, Nightingale the Robber), såväl som beskrivningen av krigarhjältens styrka, är hyperboliska. Det finns fantastiska inslag i detta.

    I den huvudsakliga narrativa delen av eposet används teknikerna för parallellism, stegvis avsmalning av bilder och antites i stor utsträckning.

    Texten i eposet är uppdelad i permanent Och övergångsperiod platser. Övergångsplatser är delar av texten som skapas eller improviseras av berättare under framförandet; permanenta platser - stabila, något förändrade, upprepade i olika epos (heroisk strid, hjälteturer, sadling av en häst, etc.). Berättare brukar assimilera och upprepa dem med större eller mindre noggrannhet allt eftersom handlingen fortskrider. Berättaren talar fritt övergångspassager, ändrar texten och improviserar delvis. Kombinationen av permanenta och övergångsplatser i sång av epos är ett av genredragen i det gamla ryska eposet.

    Saratov-forskaren A.P.s arbete ägnas åt att belysa den konstnärliga originaliteten hos ryska epos och deras poetik. Skaftymov "Eposens poetik och tillkomst". Forskaren trodde att "epos vet hur man skapar intresse, vet hur man upphetsar lyssnaren med förväntansångest, infekterar lyssnaren med överraskningens glädje och fångar vinnaren med ambitiös triumf." 1

    D.S. Likhachev skriver i sin bok "The Poetics of Old Russian Literature" att handlingstiden i epos hänvisar till den konventionella eran av det ryska förflutna. För vissa epos är det prins Vladimir av Kievs idealiserade era, för andra är det Novgorods frihets era. Handlingen av epos utspelar sig i eran av rysk självständighet, ära och makt Rus. I denna era "för evigt" Prins Vladimir regerar "för evigt" rika människor lever. I epos är hela handlingstiden tilldelad den konventionella eran av ryska antiken. 2

    Den moderna människan och den forntida historieberättaren av epos är åtskilda av många århundraden. Det är inte lätt för dagens skolbarn att förstå antikens epos konstnärliga värld och de känslor som den forntida ryske berättaren lade in i sina berättelser. Även i texten översatt till modern ryska finns det många ord och bilder som framkallade livliga intryck och varma svar i våra avlägsna förfäders sinnen och hjärtan, och de måste förklaras för moderna människor.
    Eposen har många karaktäristiska drag.
    Den långsamma presentationen av händelser är det första inslaget i epos. Det förklaras av det faktum att eposet alltid framfördes av berättaren, ackompanjerad av ett musikinstrument - fjäderguseln (ljud). Det var viktigt för Guslyar att förmedla till sina lyssnare inte bara information, utan också olika stämningar. Han var tvungen att göra allt för att se till att lyssnarna kände empati: beundrade hjältarnas bedrifter och styrka, frös i väntan på resultatet, var indignerade, oroliga, ledsna och glada.
    Vi hittar upprepade beskrivningar och upprepning av handlingar i många verk av rysk folkkonst. Så i epos upprepas vanligtvis alla händelser tre gånger. I det antika Ryssland var siffran tre ett heligt tal. Detta är en symbol för de tre världarnas enhet: himmelska, jordiska och underjordiska.
    Användningen av konstanta epitet är också typisk för epos: mörka skogar, blå floder, röd sol. Många av dem är bekanta för oss - vi träffar dem ofta i ryska folksagor. Men vissa epitet kräver ytterligare förtydligande.
    När vi möter uttrycket "röd jungfru" i eposet förstår vi att det inte är den röda färgen som avses, utan flickans skönhet. Men ett öppet fält är ett främmande land.
    Detta var också namnet på utrymmet utanför staden, byn eller skogen. Förr i tiden kallade man de södra stäpperna där ryska soldater slogs med nomader. Ordspråk relaterade till detta har överlevt till denna dag: "Ensam på fältet är ingen krigare"; "Vems åker är hans vilja"; "Du kan inte täcka hela fältet med en häst"; "Skryta inte när du går in på fältet, utan skryta när du kommer tillbaka från fältet."
    Användningen av överdrift (överdrift) är också ett inslag i epos. Ryska hjältar är extraordinära karaktärer. De har enorm fysisk styrka och otroliga, fantastiska förmågor och förmågor. Fienderna som hjältarna slåss med är också utrustade med otrolig kraft: Tugarin Zmeevich, Rånaren Nightingale, Idolishche Poganoe, Kalin tsaren.
    Verklighet och fiktion i epos är tätt sammanflätade. Till exempel, i eposet "Sadko in the Underwater Kingdom" ges en beskrivning av Veliky Novgorod och Novgorodians liv - detta är verkligheten. Men när Sadko faller i sjökungens ägo är detta fiktion.
    Enligt innehållet brukar epos delas in i två stora grupper.
    Bogatyr-epos berättar om militära bedrifter av härliga ryska hjältar: Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich och andra. De talar om kampen mot det ryska landets fiender. Historiska och vardagliga epos berättar om folksagornas hjältar: Svyatogor, Sadko, Vasily Buslaev, Mikul Selyaninovich. De förmedlar det ryska folkets kärlek till marken och jordbruksarbete.
    Konstruktion av ett epos, användningen av ständiga epitet och andra konstnärliga medel i det.
    I litteraturen kallas epos också för episka sånger, det vill säga sånger som berättar om några händelser förenade av samma hjältar.
    Vanligtvis börjar eposet med en kort introduktion - början, som anger tid och plats för de episka händelserna.
    Till exempel:
    Som i den härliga staden Kiev,
    Hos den tillgivna prinsen Vladimir
    Det var en fest - en hedervärd fest...
    Efter början kommer huvuddelen - historien om bedriften. Handlingen i eposet utvecklas alltid långsamt, tills klimaxet inträffar - den högsta spänningen i händelseförloppet. Upplösningen av handlingen är fiendens nederlag. Slutet kröner alltid eposet. Här är hennes exempel:
    Här sjunger de ära till Ilya...
    En speciell episk poetisk värld skapas med speciella konstnärliga medel. En av huvuddragen i epos är frekventa upprepningar. I eposet om Ilya Muromets bragd, till exempel, upprepas beskrivningen av den fruktansvärda visselpipan från näktergalen rånaren fyra gånger. Detta gör att rånarstyrkan verkar mer kraftfull, och därför blir Ilya Muromets seger mer betydande. Beskrivningar av olycksbådande omen och profetiska ord upprepas också.
    I epos används upprepningar av enskilda ord och flera rader. När vi i beskrivningen av vägen som Ilya Muromets reste till Kiev stöter på en upprepning av ordet "boarded up" (det vill säga vägen blev oframkomlig, oframkomlig), verkar hjältens väg ännu svårare för oss:
    Den raka vägen är blockerad,
    Stigen har blockerats, murats upp...
    Ofta skapar upprepningar en speciell melodiöshet, smidighet och musikalitet av episkt tal:
    Ja, vid den härliga floden, vid Smorodina...
    Han tar sina vita händer i sina vita händer...
    Ett annat anmärkningsvärt särdrag i epos är de ständiga epitet: vilda huvudet, fräscha små ben, vita händer, söta läppar, brinnande tårar. Fältet är alltid rent, gräset är grönt, havet är blått och solen är röd. Det är intressant att i alla verk av muntlig folkkonst kallas solen röd, även om en molnig höstdag nämns. Havet är också alltid blått, även om en storm är avbildad: det blå havet har blivit svart. Flickan kännetecknas av epitetet rött, och karln är snäll. Bogatyr - Helig ryss, mäktig. Mother Holy Rus, den fuktiga jordens moder - så kallar eposens hjältar kärleksfullt sitt hemland.
    Fienden i epos kännetecknas av negativa epitet: vidrig, ond, fördömd, gudlös. Han kallas ofta för en hund, en tjuv.
    Och här finns också de ständiga epitet som vi ofta hittar i epos: honungsdryck, vita stenkammare, damastsvärd, vårsvanhalsar, silkesbågsträng, rak väg, spänd riven båge, lutande fönster, tegelgolv.
    Hyperboler – överdrifter – används också ofta i epos. Hyperboler förstorar bilden och hjälper till att visa hjältarnas styrka och bedrifter tydligare och mer uttrycksfullt. Hjältarnas styrka är alltid extremt överdriven. Till exempel lyfter Ilya Muromets lätt, som en svanfjäder, en klubba som väger 90 pund och med en handviftning för ned hela horder av fiender till marken. Och den heroiska hästen av Ilya Muromets galopperar "högre än ett stående träd, något lägre än ett gående moln." Dobrynya Nikitich spelar harpa i Kiev, och den här låten hörs i Konstantinopel.
    Fiender avbildas med samma överdrift i epos. Hjälten ställs inför otaliga horder av fiender, som "en grå varg inte kan springa undan på tre dagar, och en svart kråka kan inte flyga omkring på en dag."
    Och även suffix spelar en stor roll för att skapa epos poetiska värld och bestämmer historieberättarens inställning till de episka hjältarna. Diminutiva suffix används i namnen på favoritkaraktärerna: Ilyushenka, Dobrynyushka, Alyoshenka. Och nedsättande ökande suffix tilldelas deras motståndares namn: Idolishche, Serpent.
    Eposen skapades med så ljusa och varierande konstnärliga medel.

    Bylinas är ett poetiskt heroiskt epos från det antika Ryssland, som återspeglar händelserna i det ryska folkets historiska liv. Det gamla namnet på epos i den ryska norra är "gamla tider". Det moderna namnet på genren - epos - introducerades redan under första hälften av 1800-talet av folkloristen I. Sacharov baserat på det välkända uttrycket från "Sagan om Igors kampanj" - "epos av denna tid".

    Tiden för sammansättning av epos bestäms på olika sätt. Vissa forskare tror att detta är en tidig genre som utvecklades tillbaka i Kievan Rus dagar (10-1100-talen), andra tror att detta är en sen genre som uppstod under medeltiden, under skapandet och förstärkningen av den centraliserade Moskvastaten. . Genren av epos nådde sin största blomstring på 1600- och 1700-talen, och på 1900-talet föll den i glömska.

    Bylinas, enligt V.P. Anikin, är "heroiska sånger som uppstod som ett uttryck för folkets historiska medvetande under den östslaviska eran och utvecklades under förhållanden i det antika Ryssland..."

    Bylinas reproducerar idealen om social rättvisa och glorifierar ryska hjältar som försvarare av folket. De uttryckte offentliga moraliska och estetiska ideal, som speglade den historiska verkligheten i bilder. I epos kombineras livets grund med fiktion. De har en högtidlig och patetisk ton, deras stil motsvarar syftet att glorifiera extraordinära människor och majestätiska händelser i historien.

    Den berömda folkloristen P.N. Rybnikov påminde om den höga känslomässiga effekten av epos på lyssnarna. För första gången hörde han ett liveframträdande av det episka tolv kilometer från Petrozavodsk, på ön Shui-Navolok. Efter ett svårt dopp på den stormiga källan Onega, som slog sig ner för natten vid elden, somnade Rybnikov omärkligt...

    "Jag väcktes", mindes han, "av konstiga ljud: innan dess hade jag hört många sånger och andliga dikter, men jag hade aldrig hört en sådan låt. Livlig, nyckfull och glad, ibland blev den snabbare, ibland bröt den av och liknade i sin harmoni något uråldrigt, bortglömt av vår generation. Länge ville jag inte vakna upp och lyssna på de enskilda orden i sången: det var så glädjefullt att stanna kvar i greppet om ett helt nytt intryck. Genom min dåsighet såg jag att flera bönder satt tre steg ifrån mig och en gråhårig gubbe med helvitt skägg, snabba ögon och ett godmodigt ansiktsuttryck sjöng. Han satt på huk vid den släckta elden, vände sig först till en granne, sedan till en annan och sjöng sin sång, ibland avbröt den med ett flin. Sångaren avslutade och började sjunga en annan sång; Sedan insåg jag att det sjöngs ett epos om köpmannen Sadka, en rik gäst. Naturligtvis var jag genast på benen, övertalade bonden att upprepa vad han sjöng och skrev ner sina ord. Min nya bekantskap Leonty Bogdanovich från byn Seredki, Kizhi volost, lovade att berätta många epos för mig... Jag hörde sedan många sällsynta epos, jag minns uråldriga utmärkta låtar; de sjöngs av sångare med utmärkta röster och mästerlig diktion, men ärligt talat har jag aldrig känt ett så fräscht intryck.”

    Huvudpersonerna i epos är hjältar. De förkroppsligar idealet om en modig person hängiven sitt hemland och sitt folk. Hjälten kämpar ensam mot horder av fiendestyrkor. Bland epos utmärker sig en grupp av de äldsta. Dessa är de så kallade eposerna om "äldre" hjältar, vars hjältar är personifieringen av okända naturkrafter, förknippade med mytologi. Sådana är Svyatogor och Volkhv Vseslavyevich, Donau och Mikhailo Potrysk.

    Under den andra perioden av deras historia ersattes de gamla hjältarna av moderna hjältar - Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich och Alyosha Popovich. Dessa är hjältarna i den så kallade Kiev-cykeln av epos. Cyclization hänvisar till föreningen av epos kring enskilda karaktärer och platser för handling. Så utvecklades Kievs eposcykel, förknippad med staden Kiev.

    De flesta epos skildrar Kievan Rus värld. Hjältarna åker till Kiev för att tjäna prins Vladimir, och de skyddar honom från fiendens horder. Innehållet i dessa epos är till övervägande del heroiskt och militärt till sin natur.

    Ett annat stort centrum i den antika ryska staten var Novgorod. Novgorodcykelns epos är vardagliga, romanistiska (novell är en liten prosaberättelsegenre av litteratur). Hjältarna i dessa epos var köpmän, prinsar, bönder, guslar (Sadko, Volga, Mikula, Vasily Buslaev, Blud Khotenovich).

    Världen som skildras i epos är hela det ryska landet. Så, Ilya Muromets från den heroiska utposten ser höga berg, gröna ängar, mörka skogar. Den episka världen är "ljus" och "solig", men den är hotad av fiendens styrkor: mörka moln, dimma, åskväder närmar sig, solen och stjärnorna dämpas från otaliga fiendehorder. Detta är en värld av motsättning mellan gott och ont, ljusa och mörka krafter. I den kämpar hjältar mot manifestationen av ondska och våld. Utan denna kamp är den episka freden omöjlig.

    Varje hjälte har ett visst dominerande karaktärsdrag. Ilya Muromets personifierar styrka; han är den mäktigaste ryska hjälten efter Svyatogor. Dobrynya är också en stark och modig krigare, en ormkämpe, men också en hjälte-diplomat. Prins Vladimir skickar honom på särskilda diplomatiska uppdrag. Alyosha Popovich personifierar uppfinningsrikedom och list. "Han tar det inte med våld, utan med list," säger de om honom.

    Monumentala bilder av hjältar och storslagna prestationer är frukten av konstnärlig generalisering, förkroppsligandet i en person av ett folks eller en social grupps förmågor och styrka, en överdrift av vad som faktiskt existerar, det vill säga hyperbolisering (Hyperbol är en konstnärlig teknik baserad på överdriften av vissa egenskaper hos ett objekt för att skapa en konstnärlig bild) och idealisering (idealisering är att höja ett objekts eller en persons egenskaper till det absoluta). Eposens poetiska språk är högtidligt melodiskt och rytmiskt organiserat, och dess speciella konstnärliga medel - jämförelser, metaforer, epitet - återger bilder och bilder som är episkt sublima, grandiosa och när de avbildar fiender, fruktansvärda, fula.

    I olika epos, motiv och bilder upprepas handlingselement, identiska scener, repliker och radgrupper. Genom alla eposerna i Kiev-cykeln passerar alltså bilder av prins Vladimir, staden Kiev och hjältar.

    Bylinas har, liksom andra folkkonstverk, ingen fast text. De gick från mun till mun förändrades och varierade. Varje epos hade ett oändligt antal varianter.

    I epos utförs fantastiska mirakel: reinkarnationen av karaktärer, återupplivandet av de döda, varulven. De innehåller mytologiska bilder av fiender och fantastiska element, men fantasin är annorlunda än en saga. Den bygger på folkhistoriska idéer.

    Den berömda folkloristen från 1800-talet A.F. Hilferding skrev: "När en person tvivlar på att en hjälte kan bära en fyrtio pund klubba eller döda en hel armé på plats, dödas den episka poesin i honom. Och många tecken övertygade mig om att den nordryska bonden som sjunger epos, och den stora majoriteten av dem som lyssnar på honom, verkligen tror på sanningen om de mirakel som skildras i eposet. Eposet bevarade historiskt minne. Mirakel uppfattades som historia i folkets liv.”

    Det finns många historiskt pålitliga tecken i epos: beskrivningar av detaljer, antika krigares vapen (svärd, sköld, spjut, hjälm, ringbrynja). De glorifierar Kiev-grad, Chernigov, Murom, Galich. Andra forntida ryska städer är namngivna. Händelser utspelar sig också i antika Novgorod. De anger namnen på några historiska personer: Prins Vladimir Svyatoslavich, Vladimir Vsevolodovich Monomakh. Dessa prinsar förenades i den populära fantasin till en kollektiv bild av prins Vladimir - "den röda solen".

    Det finns mycket fantasy och fiktion i epos. Men fiktion är poetisk sanning. Eposen återspeglade det slaviska folkets historiska livsvillkor: Pechenegernas och Polovtsernas aggressiva kampanjer till Ryssland. Ruin av byar, fulla av kvinnor och barn, plundring av rikedom.

    Senare, på 13-14 århundraden, var Ryssland under mongol-tatarernas ok, vilket också återspeglas i epos. Under åren av människors prövningar ingav han kärlek till deras hemland. Det är ingen slump att eposet är en heroisk folksång om det ryska landets försvarares bedrift.

    Men epos skildrar inte bara hjältarnas hjältedåd, fiendens invasioner, strider, utan också vardagens mänskliga liv i dess sociala och vardagliga manifestationer och historiska förhållanden. Detta återspeglas i Novgorod-epos cykel. I dem skiljer sig hjältarna märkbart från de episka hjältarna i det ryska eposet. Eposerna om Sadko och Vasily Buslaev är inte bara nya originalteman och intrig, utan också nya episka bilder, nya typer av hjältar som andra episka cykler inte känner till. Novgorod-hjältarna skiljer sig från hjältarna i den heroiska cykeln främst genom att de inte utför vapenbragd. Detta förklaras av det faktum att Novgorod undkom Horde-invasionen; Batus horder nådde inte staden. Novgorodianerna kunde dock inte bara göra uppror (V. Buslaev) och spela gusli (Sadko), utan också slåss och vinna lysande segrar över erövrarna från väst.

    Vasily Buslaev framstår som Novgorod-hjälten. Två epos är tillägnade honom. En av dem berättar om den politiska kampen i Novgorod, där han deltar. Vaska Buslaev gör uppror mot stadsborna, kommer till fester och börjar bråka med "rika köpmän", "Mtuzhiks (män) från Novgorod", går in i en duell med den "äldste" pilgrimen - en representant för kyrkan. Med sitt lag "kämpar han och slåss dag till kväll." Stadsborna "underkastade sig och slöt fred" och lovade att betala "tre tusen varje år." Således skildrar eposet en sammandrabbning mellan den rika Novgorod-bosättningen, framstående män och de stadsbor som försvarade stadens självständighet.

    Hjältens uppror manifesteras även i hans död. I eposet "Hur Vaska Buslaev gick för att be" bryter han mot förbuden även vid den heliga graven i Jerusalem och simmar naken i Jordanfloden. Där dör han och förblir en syndare. V.G. Belinsky skrev att "Vasilys död kommer direkt från hans karaktär, vågad och våldsam, som verkar be om problem och död."

    Ett av de mest poetiska och fantastiska eposerna i Novgorod-cykeln är eposet "Sadko". V.G. Belinsky definierade eposet "som en av pärlorna i rysk folkpoesi, en poetisk "apoteos" av Novgorod. Sadko är en fattig psaltarist som blev rik tack vare skickligt spelande av gusli och beskydd av Sea King. Som en hjälte uttrycker han oändlig styrka och oändlig skicklighet. Sadko älskar sitt land, sin stad, sin familj. Därför vägrar han de otaliga rikedomar som erbjuds honom och återvänder hem.

    Så, epos är poetiska, konstnärliga verk. De innehåller en massa oväntade, överraskande, otroliga saker. Men de är i grunden sanningsenliga och förmedlar folkets förståelse av historien, folkets idé om plikt, ära och rättvisa. Samtidigt är de skickligt konstruerade, deras språk är unikt.

    Egenskaper hos epos som genre:

    Epos skapade tonic (det kallas också episk), folk vers . I verk skapade på tonisk vers kan de poetiska raderna ha olika antal stavelser, men det bör vara ett relativt lika antal betoningar. I episk vers faller den första betoningen som regel på den tredje stavelsen från början och den sista betoningen på den tredje stavelsen från slutet.

    Det är typiskt för epos kombination av äkta bilder som har en tydlig historisk betydelse och är betingade av verkligheten (bilden av Kiev, huvudstaden prins Vladimir) med fantastiska bilder (Orm Gorynych, Näktergalen rånaren). Men de ledande bilderna i epos är de som genereras av den historiska verkligheten.

    Ofta det episka börjar med en refräng . Till sitt innehåll är det inte relaterat till det som presenteras i eposet, utan representerar en självständig bild som föregår den episka huvudberättelsen. Exodus - det här är slutet på eposet, en kort avslutning, sammanfattning eller ett skämt ("då gamla dagar, sedan gärningar", "där tog de gamla tiderna slut").

    Det episka är vanligtvis börjar från början , som bestämmer plats och tidpunkt för åtgärden. Efter det ges utläggning , där hjälten i arbetet framhävs, oftast med hjälp av kontrasttekniken.

    Bilden av hjälten står i centrum för hela berättelsen. Den episka storheten i bilden av den episka hjälten skapas genom att avslöja hans ädla känslor och upplevelser; hjältens egenskaper avslöjas i hans handlingar.

    Triplicitet eller treenigheten i epos är en av de viktigaste skildringsteknikerna (vid den heroiska utposten finns det tre hjältar, hjälten gör tre resor - "Three trips of Ilya", Sadko är inte inbjuden till festen tre gånger av Novgorod-handlarna, han kastar lott tre gånger osv.). Alla dessa element (trefaldiga personer, trefaldig handling, verbala upprepningar) finns i alla epos.

    De spelar en stor roll hyperboler , används för att beskriva hjälten och hans bedrift. Beskrivningen av fienderna är hyperbolisk (Tugarin, Nightingale the Robber), och beskrivningen av krigarhjältens styrka är också överdriven. Det finns fantastiska inslag i detta.

    I den huvudsakliga berättande delen av epos används de flitigt tekniker för parallellism, stegvis avsmalning av bilder, antites .

    Texten i eposet är uppdelad i permanenta och övergångsställen. Övergångsplatser är delar av texten som skapas eller improviseras av berättare under framförandet; permanenta platser - stabila, något förändrade, upprepade i olika epos (heroisk strid, hjälteturer, sadling av en häst, etc.). Berättare brukar assimilera och upprepa dem med större eller mindre noggrannhet allt eftersom handlingen fortskrider. Berättaren talar fritt övergångspassager, ändrar texten och improviserar delvis. Kombinationen av permanenta och övergångsplatser i sång av epos är ett av genredragen i det gamla ryska eposet.