수업-발표 "과학과 예술. 과학적 지식과 예술적 지식." 주제에 대한 수업 발표: "과학과 예술. 과학적 지식과 예술적 지식" 질문 및 과제

자연과학 지식의 발전

• 우주론 발전의 역사에서 가장 중요한 장소는 가스 성운으로부터 태양계가 형성된다는 라플라스의 유명한 가설이 차지합니다. Laplace의 물리적 연구는 분자 물리학, 열, 음향학 및 광학 분야와 관련이 있습니다. 그의 철학적 견해에서 L. 은 프랑스 유물론자들과 일치했습니다. L. 나폴레옹 1세의 대답은 태양계의 기원에 관한 그의 이론에서 신의 존재에 대한 가설이 필요하지 않다는 것으로 알려져 있습니다.

• 라플라스, 피에르 시몽(1749-1827), 프랑스 수학자, 물리학자, 천문학자. 라플라스의 주요 천문학 작품은 천체 역학에 전념했습니다. 그는 행성과 위성, 특히 달의 움직임에 관한 복잡한 문제를 해결했습니다. 행성, 태양, 달의 궤적 교란 이론을 개발했습니다. 궤도를 계산하는 새로운 방법을 제안했습니다. 태양계의 안정성을 입증했습니다. 달의 움직임이 가속되는 이유를 발견했습니다.

• 칼 린네(Carl Linnaeus) 덕분에 식물 과학은 18세기 후반에 가장 인기 있는 학문 중 하나가 되었습니다. 린네 자신은 "식물학자의 최고"로 인정받았지만, 많은 동시대인들은 그의 체계가 인위적이라고 비난했습니다. 그의 장점은 거의 혼란스러운 다양한 형태의 살아있는 유기체를 명확하고 관찰 가능한 시스템으로 합리화하는 데 있습니다. 그는 10,000종 이상의 식물과 4,400종 이상의 동물(호모 사피엔스 포함)을 기술했습니다. 나중에 칼 린네는 자신의 원리를 모든 자연, 특히 광물과 암석의 분류에 적용했습니다. 그는 또한 인간과 원숭이를 같은 동물 그룹, 즉 영장류로 분류한 최초의 과학자가 되었습니다.

• 칼 린네아우스(1707-1778), 스웨덴 박물학자.

• 린네는 자연계를 세 부분으로 나누었습니다. 왕국: 광물, 식물성, 동물성 4단계 사용( 계급): 강, 목, 속, 종. 그는 식물과 동물의 설명에 정확한 용어를 도입했는데, 그 이전의 설명은 동물과 식물의 정확한 정의가 불가능할 정도로 불확실성과 혼란이 특징이었고, 새로운 형태에 대한 설명은 불가능함으로 인해 점점 더 혼란스러워졌습니다. 주어진 양식이 실제로 아닌지를 결정하는 것은 이전에 설명되었습니다.

• 그는 천지 창조의 신적 원리를 인식하지 못했을 뿐만 아니라, 형이상학과 신학으로부터 과학을 해방하고 지구 기원에 관한 자연과학 이론을 발전시키고 구축하는 데 평생과 모든 연구를 바쳤습니다. , 동물, 식물 및 인간. 부폰은 태양계의 신성한 기원에 대한 뉴턴의 생각을 거부하고 이 문제에 대한 자신의 가설을 제안했습니다. 태양에 가깝게 날아가는 일부 혜성은 질량의 일부를 찢어 행성과 위성이 형성되었습니다. Buffon은 종의 생물학적 기준을 공식화 한 최초의 사람 중 한 명입니다. 여기에는 교배시 속을 계속 유지하고 특정 종에 내재 된 특성을 유지하는 생물 만 포함됩니다.

• 조르주 루이 르클레르 드 부폰
• 1707~1788년, 파리 - 18세기 프랑스의 자연주의자, 생물학자, 수학자, 자연주의자 및 작가.

• 세계적으로 중요한 러시아 최초의 자연과학자, 화학자 및 물리학자, 물리화학의 창시자, 현대 러시아 문학 언어의 기초를 놓은 시인, 예술가, 역사가, 국가 교육, 과학 및 경제 발전의 옹호자, 분자 운동학의 창시자 이론, 유리 과학. 그는 나중에 그의 이름을 따서 명명된 모스크바 주립 대학을 위한 프로젝트를 개발했습니다. 금성에서 대기의 존재를 발견했습니다. Lomonosov는 수많은 세계 발견을했으며 무엇보다도 상대성 이론과 마찬가지로 과학 발전에 엄청난 중요성을 갖는 에너지 보존 법칙을 발견했습니다. Lomonosov의 이론 화학은 전적으로 물리학의 성과에 기초를 두고 있었습니다. 로모노소프는 대기전력 연구에 상당한 관심을 기울였고, 러시아의 지질학과 광물학 발전에도 상당한 관심을 기울였습니다.

• 로모노소프 미하일 바실리예비치(1711?-1765)

• 앙투안 로랑 라부아지에(1743-1794, 파리) - 현대 화학의 창시자.

• 라부아지에는 실험을 통해 대기의 구성이 복잡하다는 사실을 밝혀냈고, 처음으로 연소와 로스팅 현상을 물질이 산소와 결합하는 과정으로 정확하게 해석했습니다.

• 라부아지에는 이산화탄소가 산소와 “석탄”(탄소)의 화합물이고, 물은 산소와 수소의 화합물임을 증명했습니다. 그는 호흡할 때 산소가 흡수되고 이산화탄소가 생성될 때, 즉 호흡 과정이 연소 과정과 유사하다는 것을 실험적으로 보여주었습니다. 프랑스 화학자는 호흡 중 이산화탄소 형성이 "동물 열"의 주요 원인임을 발견했습니다. 라부아지에는 살아있는 유기체에서 일어나는 복잡한 생리학적 과정을 화학의 관점에서 설명하려고 시도한 최초의 사람 중 한 명이었습니다. 그는 물질 보존의 법칙을 발견하고, "화학 원소"와 "화합물"의 개념을 도입했으며, 호흡이 연소 과정과 유사하며 신체의 열원임을 증명했습니다.

• Leeuwenhoek, Anton van (1632-1723), 네덜란드 박물학자, 현미경 창시자. 그는 광학유리를 연마하고 렌즈를 만드는 일에 종사했습니다. 레이우엔훅은 평생 동안 약 250개의 렌즈를 만들어 300배율을 달성했습니다.

• 그는 자신이 만든 금속 프레임에 렌즈를 삽입하고 관찰 물체를 장착하기 위해 금속 바늘로 특수 홀더에 렌즈를 고정했습니다. 이러한 "현미경"의 도움으로 Leeuwenhoek은 엄청난 양의 관찰을 했습니다. 모세혈관을 통한 혈액의 움직임을 관찰하면서 모세혈관이 동맥과 정맥을 연결한다는 사실을 보여주고, 최초로 적혈구를 관찰했으며, 정자(1677), 박테리아(1683), 원생동물, 개별 동식물 세포, 근육 등을 보고 스케치했다. 200종 이상의 식물과 동물의 조직, 부분, 기관.

• 뉴턴은 1727년 켄싱턴에서 사망했으며 영국의 국가 신전인 웨스트민스터 사원에 묻혔습니다. 그의 무덤에는 다음과 같이 새겨져 있습니다. “여기에 아이작 뉴턴 경이 누워 있습니다. 그는 거의 신성한 마음의 힘으로 처음으로 그의 수학적 방법으로 행성의 움직임과 형태, 혜성의 경로, 만물의 썰물과 흐름을 설명했습니다. 바다.그는 그때까지 아무도 의심조차 하지 못했던 다양한 광선과 그에 따른 색상의 특성을 최초로 탐구한 사람이었습니다.부지런하고 통찰력이 있으며 충실한 자연, 유물 및 성서의 해석가인 그는 바다를 영광스럽게 했습니다. 전능하신 창조주께서 가르치셨으며, 복음이 요구하는 단순함을 자신의 삶으로 증명하셨습니다. 그러한 인류의 장식품이 그들 가운데 살고 있음을 필사자들이 기뻐하게 하십시오. 1642년 12월 25일 출생 1727년 3월 20일 사망

• 아이작 뉴턴
• (4.1.1643- 31.3.1727)

• 에이볼트

• 에이앰퍼

• M. 패러데이

• 18~19세기 물리학의 발전. 전자기 유도의 발견과 전기 모터의 탄생으로 이어졌습니다. 전기의 숙달은 산업과 과학에 매우 중요했습니다. 물리학과 화학 발전의 가장 중요한 결과는 D.I. Mendeleev의 화학 원소 주기율표 개발이었습니다. 화학의 발달은 신약의 탄생으로 이어졌다.

• 찰스 로버트 다윈(1809-1882)은 모든 생명체가 공통 조상으로부터 시간이 지남에 따라 진화한다는 사실을 최초로 깨닫고 명확하게 입증한 사람 중 한 사람입니다. 그의 이론은 1859년에 "종의 기원"(전체 제목: "자연 선택에 의한 종의 기원, 또는 생명을 위한 투쟁에서 선호되는 종족의 생존")이라는 책에 처음으로 상세하게 제시되었습니다. ), 다윈은 자연 선택을 진화의 주요 원동력과 불확실한 변동성이라고 불렀습니다.

• 다윈의 이론은 일련의 세대에 걸쳐 일반적으로 유사한 유형의 신진 대사와 개별 발달을 반복하는 유기체의 특성, 즉 유전의 특성에 기초합니다. 유전은 변이성과 함께 생명체의 불변성과 다양성을 보장하고 살아있는 자연의 진화의 기초가 됩니다. 다윈은 자신의 진화론의 주요 개념 중 하나인 "존재를 위한 투쟁"이라는 개념을 사용하여 유기체 사이의 관계뿐만 아니라 유기체와 비생물적 조건 사이의 관계를 지정하여 덜 적응된 개체의 죽음과 생존을 초래했습니다. 더 적응된 개인의 경우.

문학

• 18 세기에는 귀족을 압도하는 활기차고 진취적인 사람들과 같은 사람들의 영웅이 문학에 등장했습니다.

• 대성공 세비야의 이발사 (르 바르비에 드 세비야, 1775) Beaumarchais를 국립 극장의 리더로 만들었습니다. 1775년 2월 23일 프랑스 극장에서 상연된 이 연극은 배경은 스페인이었지만 정신은 완전히 프랑스적이었습니다. 반짝이는 유머와 뛰어난 대화 덕분이 아니라 교활하고 지칠 줄 모르고 통찰력있는 하인 피가로의 이미지 덕분에 뛰어난 의미를 얻었습니다. Beaumarchais의 다음 연극에도 같은 캐릭터가 등장합니다. 피가로의 결혼 (르 마리아쥬 드 피가로, 1784), 봉건적 특권이 너무 심하게 공격을 받아 왕은 공개적으로 공개하는 것을 허용하지 않았습니다.

• J. Swift는 봉건 영주를 대표하는 다른 생물들 사이에서 자신을 발견하는 평범한 사람인 걸리버를 생각해 냈습니다.

• 쉴러의 가장 유명한 발라드(1797) - 컵, 장갑 , 폴리크라토프 반지그리고 Ivikov의 크레인, V. A. Zhukovsky의 번역 이후 러시아 독자들에게 친숙해졌습니다.
• 루트비히 판 베토벤이 작곡한 그의 "환희의 송가"(1785)는 세계적인 명성을 얻었습니다.

• 프리드리히 쉴러

• 1770년대 문학운동 '폭풍우와 드랑'. 매우 인기가있었습니다. 절대주의와 귀족의 자의성에 대한 부정적인 태도가 특징이었습니다. 쉴러와 괴테가 그 방향에 합류했습니다.

• 사람들을 이끄는 자유. E. 들라크루아

• 낭만주의는 혁명의 시대에 유럽에서 촉발되었습니다. 낭만주의자들은 중세 귀족의 삶과 전통을 이상화하고 반란을 촉구했습니다. 작가 중에는 Walter Scott, Francois René de Chatabrian, Germaine de Stael이 있습니다.

• Daumier의 캐리커처 "냄새"

• 반란. 오. 도미에

• 현실주의는 현실의 반영과 관련된 사회의 영적 발전의 새로운 추세입니다. 예술가 중에는 Honore Daumier, Jean Millet, Gustave Courbet이 있습니다. 현실주의 작가: Honore de Balzac, Stendhal, Victor Hugo, Prosper Merimee, Charles Dickens, William Thackeray. 그들은 자신의 이익을 깨닫고 공적 생활에 참여하기 시작하는 평범한 사람들의 내면 세계를 반영하려고 노력했습니다.

• 그는 Don Quixote의 위대한 이름에서 멀지 않은 곳에서 세계 문학에 자리 잡은 Mr. Pickwick이라는 이름을 가진 가장 선량하고 낙관적이며 고귀한 옛 괴짜로 옛 영국을 묘사합니다. 올리버 트위스트(1838)는 런던 빈민가에 갇힌 고아의 이야기입니다. 소년은 도중에 천박함과 고귀함, 범죄자, 존경할만한 사람들을 만납니다. 잔인한 운명은 정직한 삶에 대한 그의 진지한 열망에 자리를 내줍니다. 소설의 페이지에는 19세기 영국의 삶과 사회의 생생한 화려함과 다양성이 담겨 있습니다. 이 소설에서 찰스 디킨스는 인문주의자로서 행동하며 인간 안에 있는 선의 힘을 확증합니다.

• Dickens는 주로 기자로 활동했습니다. 그러나 디킨스는 그의 "픽윅 클럽의 사후 논문"의 첫 번째 장을 출간하면서 어지러운 성공을 거두었습니다. 자신에게 미소짓는 행운에 영감을 받아 자연스럽게 행복과 재미를 갈망하는 24세 청년이 인생의 어두운 면을 완전히 무시하려는 그의 시도를 이 젊은 책에서 보여준다. 그는 영국의 좋은 본성을 찬미하거나, 소부르주아지의 가장 훌륭한 아들들을 영국으로 끌어들이는 풍부한 생명력과 동정심을 찬미하면서 영국의 가장 다양한 측면을 그립니다.

• 찰스 디킨스

과학과 예술

8 학년

고등 미술 교사가 준비한 것

페트렌코 엘레나 미하일로브나

작업

과학

미술

우주의 객관적 법칙을 연구합니다.

세상, 다른 사람, 자신에 대한 사람의 태도

클리오과거의 행위가 후세에 널리 알려지며,

멜포메네비극적인 외침은 슬픔을 낳고,

기쁘게 생각합니다 허리농담, 유쾌한 말과 대화,

리드피리로 감미로운 노래를 부른다 에우테르페 ,

테르프시코레거문고로 매료되어 감정의 폭풍을 극복하고,

손에 플렉트럼을 들고 에라토말과 몸짓 모두에 매력을 느끼고,

영웅시대의 노래가 책에 담겨 있다 칼리오페 ,

하늘의 별을 연구하다 우라니아,하늘 회전,

모든 것을 몸짓으로 표현하고, 다극성영웅을 찬양합니다.

고대 로마인은 뮤즈의 어떤 목적에 대해 이야기합니까?

시인 아우소니우스?

역사의 뮤즈인 그녀의 속성은 양피지 두루마리나 서판(글이 적힌 판)입니다. 클리오(Clio)는 사람이 성취할 수 있는 것이 무엇인지 상기시켜 주고 자신의 목적을 찾도록 도와줍니다.

클리오는 과거의 행적을 후세에게 전하고,

비극의 뮤즈, 비극의 가면을 손에 쥐고 있는 그녀

멜포메네의 비극적인 외침은 슬픔을 불러일으킵니다.

코미디의 뮤즈는 코믹한 가면을 가지고 있습니다. Melpomene과 Thalia는 삶의 극장, 삶의 경험을 의인화합니다.

Talia는 농담과 유쾌한 말과 대화를 좋아합니다.

이것은 자연 자체에서 촉발되어 사람들에게 정화를 제공하는 음악의 뮤즈이며 속성은 플루트입니다.

에우테르페는 리드 피리로 감미로운 노래를 부릅니다.

춤의 뮤즈는 외부와 내부, 영혼과 육체의 조화를 사람들에게 드러냅니다. 그녀는 거문고나 춤을 추는 모습으로 묘사되었습니다.

Terpsichore는 거문고로 매력을 느끼고 감정의 폭풍을 마스터합니다.

사랑과 사랑 가사의 뮤즈인 에라토는 손에 거문고나 플렉트럼을 들고 있습니다. 에라토는 날개를 주는 위대한 사랑의 원리와 관련이 있습니다.

손에 플렉트럼을 들고 있는 에라토는 말과 몸짓으로 매혹적입니다.

서사시의 뮤즈는 왁스칠한 서판과 필기봉으로 묘사되었습니다. 이 뮤즈는 사람에게 희생의 느낌을 불러일으켰고, 운명에 대한 두려움을 극복하도록 격려했으며, 전사들이 공적을 수행하도록 영감을 주었습니다.

칼리오페는 책 속에 영웅적인 시대의 노래들을 담고 있는데,

천문학과 별이 빛나는 하늘의 뮤즈인 우라니아는 천구를 손에 쥐고 지식의 원리, 높고 아름다운 모든 것, 하늘과 별에 대한 신성한 갈망을 의인화합니다.

우라니아는 하늘의 별, 하늘의 회전,

신성한 찬송가의 뮤즈, 신앙이 음악으로 변했습니다. Polyhymnia는 겸손과기도이며 가장 소중하고 신성한 모든 것에 대한 호소이며 그 속성은 거문고입니다.

모든 것을 몸짓으로 표현하는 폴리힘니아는 영웅들을 찬양합니다.

음악의 석관. 서기 2세기

당시의 과학, 예술, 공예는 서로 분리되지 않았습니다. 예술, 기술, 기술은 한 단어로 표시되었습니다. 테크네 ».

'철학자'와 '시인', '장인'과 '예술가'의 개념은 서로 반대되지 않았습니다.

레오나르도 다 빈치 (1452-1519)

르네상스 시대에는 처음으로 현대 미술에 가까운 예술에 대한 이해가 확립되었습니다. 예술은 모든 유형의 예술적 창의성을 통합하여 다른 유형의 인간 활동과 분리합니다.

숙제

• 레오나르도 다빈치(남)에 대해 발표 및 보고하기
• 메시지 및 발표회 “모나리자의 신비한 미소”(여자)

슬라이드 프레젠테이션

슬라이드 텍스트: 과학과 예술. 과학적 지식과 예술적 지식 교사 Shevchenko E.L.

슬라이드 텍스트: 질문 과학이란 무엇입니까? 예술이란 무엇입니까? 인간 활동의 이 두 영역을 통합하는 것은 무엇입니까?

슬라이드 텍스트: 과학과 예술은 인류의 존재 전반에 걸쳐 발전을 수반하는 두 가지 활동 영역입니다. 과학자와 예술가 모두 진실, 아름다움, 선에 대한 이해라는 주요 목표의 이름으로 세상을 재현합니다. 과학인과 예술인은 인간의 역사적 기억으로서 사상과 창의성으로 뭉친다. 그러나 과학과 예술은 서로 다른 문제를 해결합니다. 첫 번째는 우주의 객관적 법칙을 연구하고 두 번째는 사람과 세계, 다른 사람, 자신과의 관계를 연구합니다.

슬라이드 텍스트: 사람들의 삶에서 예술의 역할 고대 그리스에서도 과학자들은 사람들의 삶에서 예술의 역할에 대해 생각했습니다. 그리스 신화에 따르면 제우스 신과 므네모시네 여신의 아홉 딸은 각각 뮤즈로서 특정 창의성 영역을 후원했습니다.

슬라이드 텍스트: 고대 로마 시인 Ausonius의 시는 뮤즈의 이름을 기억하는 데 도움이 될 것입니다. 클리오(Clio)는 과거의 행적을 후세에게 전하고, 멜포메네(Melpomene)는 비통한 외침으로 슬픔을 전하고, 탈리아(Thalia)는 농담과 유쾌한 말과 대화로 기뻐하며, 에우테르페(Euterpe)는 갈대피리로 감미로운 노래를 부르고, 테르프시코레(Terpsichore)는 폭풍을 휘두르며 키타라(cithara)를 유혹한다. 감정, 손에 plectrum을 들고 Erato는 말과 몸짓으로 매혹적이며 Calliope는 영웅 시대의 노래를 책에 보관하고 Urania는 하늘의 별과 하늘의 회전을 연구하고 모든 것을 몸짓으로 표현하며 Polyhymnia는 영웅을 찬양합니다. .

슬라이드 텍스트: Nicolas Poussin (1617-1682) Apollo and the Muses (Parnassus) 1630 Prado Museum, Madrid, Spain

슬라이드 텍스트: 뮤즈의 석관. 2세기 기원 후

슬라이드 텍스트: 나인 뮤지스 칼리오페 서사시 에우테르페 서정시 멜포메네 비극 탈리아 코미디 에라토 사랑의 시 폴리힘니아 무언극 및 찬송가 테르프시코레 춤 클리오 역사 우라니아 천문학

슬라이드 텍스트: 다양한 시대의 과학과 예술 고대의 과학, 예술, 공예는 서로 분리되지 않았습니다. 예술, 기술, 기술은 "techne"이라는 한 단어로 표시되었습니다. '철학자'와 '시인', '장인'과 '예술가'의 개념은 서로 반대되지 않았습니다. 고대와 중세 모두 예술은 종교와 분리될 수 없었습니다. 고대 이집트의 건축가는 대개 성직자, 즉 "입문자"였습니다. 중국의 예술가와 시인은 그 후손들에 의해 '고대 현인'으로 불렸다. 르네상스 시대에는 처음으로 현대 미술에 가까운 예술에 대한 이해가 확립되었습니다. 예술은 모든 유형의 예술적 창의성을 통합하여 다른 유형의 인간 활동과 분리합니다.

슬라이드 10번

슬라이드 텍스트: Leonardo da Vinci "비트루비우스적 인간" 그림은 인체의 신성한 비율인 내부 대칭을 상징합니다. 서로 겹쳐진 두 도형이 원과 정사각형 안에 새겨져 있습니다. 이 그림은 이후 유럽 예술에 대한 사람 이미지의 표준 비율을 결정했습니다. 20세기에는 이 그림을 바탕으로 비율의 규모가 구성되어 현대 건축의 비유적 솔루션에 영향을 미쳤습니다.

슬라이드 번호 11

슬라이드 텍스트: Leonardo da Vinci. 우화 어느 날 바위 꼭대기에 눈덩이가 쌓이더니 그는 이렇게 생각하기 시작했습니다. 여기에서 보이는 이 엄청난 양의 눈이 내 아래에 놓여 있는 것은 무엇입니까? 정말 나의 보잘것없는 부분이 이 정도 높이에 어울리지 않는데, 참으로 좋은 교화이다... 어제 태양이... 태양에 녹아버린 동료들에게 무슨 짓을 했는지... 태양의 진노에서 구원받고 싶다 나의 중요도에 맞는 장소를 찾아보세요. 그래서 그는 서둘러 내려와 다른 눈 위의 높은 경사면에서 굴러 내리기 시작했습니다. 그러나 그가 자신을 위한 자리를 찾을수록 그의 몸집은 더욱 커졌습니다. 그리고 그는 그 해 여름 태양에 의해 마지막으로 녹아내린 사람이었습니다. 겸손한 사람은 높아지리라 하셨습니다.

슬라이드 번호 12

슬라이드 텍스트: 레오나르도 다 빈치 레오나르도 다 빈치의 나침반과 쟁기 그림과 함께 사용된 텍스트는 놀랍습니다. "인내". “장애물은 나를 굽히지 않습니다. 모든 장애물은 끈기에 의해 파괴됩니다. 별을 노리는 사람은 돌아서지 않는다.” 나침반과 쟁기 그림 아래에 있는 서명은 예술가와 과학자의 어떤 삶의 태도를 나타냅니까?

슬라이드 번호 13

슬라이드 텍스트: L. da Vinci. 지오콘다

슬라이드 번호 14

슬라이드 텍스트: BBC 다큐멘터리 “레오나르도 다빈치”(2003) 영화 토론에 대한 질문. 영화는 어떻게 구성되어 있나요? 당신의 의견으로는 왜 영화제작자들이 시청자에게 레오나르도 다빈치의 운명을 이런 식으로 소개합니까? Leonardo da Vinci의 삶에서 어떤 흥미로운 사실을 배웠습니까? 레오나르도 다빈치의 개성은 무엇에 끌리나요?

슬라이드 번호 15

슬라이드 텍스트: WOLFGANG AMADEUS MOZART V.-A의 교향곡 40번(1악장)을 들어보세요. 모차르트. 모차르트 음악에 대한 감상을 표현해 보세요.

슬라이드 번호 16

슬라이드 텍스트: 과학과 예술 과학에서 모든 새로운 발견은 특정 현상에 대한 기존 아이디어를 지울 수 있습니다. 예술에서는 모든 새로운 현상이 기존의 가치를 취소하지 않습니다. 언제나 예술의 주요 주제는 인간이었습니다.

슬라이드 번호 17

슬라이드 텍스트: 과학과 예술 J.-B. 샤르댕. 과학의 속성을 지닌 정물 J.-B. 샤르댕. 예술의 속성을 지닌 정물

슬라이드 번호 18

슬라이드 텍스트 : 숙제 M.V.의 전기 사실을 기억하십시오. Lomonosov. 로모노소프에 관한 다큐멘터리를 어떻게 만들겠습니까? 그들은 어떤 전기적 사실을 이야기할 것인지, 어디서 촬영할 것인지, 인터뷰를 위해 누구에게 연락할 것인지 등을 설명합니다.

고대 그리스로 돌아가서, 과학자들은 예술의 역할에 대해 생각하기 시작했습니다.
사람들의 삶. 그리스 신화에 따르면, 각각의 9개는
제우스 신과 뮤즈 여신 므네모시네의 딸들이며,
특정 창의성 영역을 후원했습니다.
아폴로와 뮤즈.

클리오는 과거의 행적을 후세에게 전하고,
멜포메네의 비극적인 외침은 슬픔을 불러일으킵니다.
Talia는 농담과 유쾌한 말과 대화를 좋아합니다.
에우테르페는 리드 피리로 감미로운 노래를 부릅니다.
Terpsichore는 거문고로 매력을 느끼고 감정의 폭풍을 마스터합니다.
손에 플렉트럼을 들고 있는 에라토는 말과 몸짓으로 매혹적입니다.
칼리오페는 책 속에 영웅적인 시대의 노래들을 담고 있는데,
우라니아는 하늘의 별, 하늘의 회전,
모든 것을 몸짓으로 표현하는 폴리힘니아는 영웅들을 찬양합니다.
아우소니우스
음악의 석관. 2세기 기원 후

그 당시의 과학, 예술, 공예는 그렇지 않았습니다.
서로 분리되어 있었습니다. 예술, 기술,
스킬은 한 단어로 표시되었습니다.
"테크네".
'철학자'와 '시인', '장인'이라는 개념과
'예술가'는 서로 반대하지 않았습니다.

“A.S. 푸쉬킨. 초상화" 키프렌스키

그의 위대한 시에서
그는 이야기한다
분리할 수 없는 유대
정확한 합리적
기술과
풀리지 않는 미스터리
예술의 조화.
도달할 수 없음
어느 곳에서나 높이
나도 모르게 예술
규칙
“A.S. 푸쉬킨. 초상화" 키프렌스키

라파엘 산티. 아테네 학교. 프레스코. 1509-1511 로마, 바티칸

라파엘로의 프레스코화 "아테네 학당" - 정통 찬송가
인지.
그 중심에는 그리스의 위대한 철학자 플라톤과 아리스토텔레스가 있습니다.
하나는 하늘을 가리키고 다른 하나는 땅을 가리킨다.
근처의 소크라테스와 제자들, 혼자, 깊이
사려 깊은 헤라클레이토스.
여기에는 수학자 피타고라스와 유클리드, 천문학자 프톨레마이오스와
조로아스터.
무심한 옷차림과 포즈를 취한 디오게네스는 계단 계단에 누워 있고,
인생에서 가장 필요한 것만으로 만족하도록 가르친 사람.
수많은 청취자와 학생들이 말하고 있거나 말하는 사람들을 둘러싸고 있습니다.
절제된 위엄으로 가득 찬 반성적인 현자
그리고 서로에 대한 존중.
묘사된 각각의 내용은 다음에 대한 아이디어를 명확하게 구현합니다.
이상적인 사람. 모든 사람은 최고의 영적 능력을 가지고 있습니다.
에너지와 깊은 도덕적 힘. 다들 굳게 믿고 있어
인간의 사고와 지식의 효율성에 대해.

고대와 중세 모두 예술은
종교와 떼려야 뗄 수 없는.
고대 이집트의 건축가는 대개 성직자였고,
"헌신적인"
후손들은 중국의 예술가와 시인이라 불린다.
"고대의 현자".

피타고라스
그는 미학을 소개했습니다
대칭의 개념,
비율, "황금색"
섹션". 포괄적인
고대 사상가의 마음
문제를 해결했다
음향학. 정확히
피타고라스 덕분에 우리는
오늘 우리는 멜로디를 듣습니다
알려진 모드에서
그리스 세계. 그
시스템을 개발했다
악기 설정,
까지 존재했다
바흐.

르네상스 시대에는
현대에 가까운 미술.
예술은 모든 유형의 예술적 창의성을 통합하고,
이를 통해 다른 인간 종과 분리
활동.
레오나르도 다빈치
레오나르도의 다각적인 성격
다빈치 (1452-1519) -
예술의 창시자
전성기 르네상스 문화 - 여기
5세기 동안 감탄해왔습니다.
인류. 이 이탈리아 사람
예술가(화가, 조각가,
건축가)도 작가였고,
과학자이자 엔지니어, 발명가이자
해부학자.

질문 및 작업

과학과 예술의 공통점은 무엇인가?
인생에 관해 어떤 흥미로운 사실을 배웠습니까?
레오나르도 다빈치?
레오나르도 다빈치의 개성은 무엇에 끌리나요?

어쩌면 구스타브의 말이 현실이 될지도 몰라
플로베르는 다음과 같이 예측했다.
“멀리질수록 예술은 더 많아진다
더욱 과학적이고
과학은 더 예술적입니다.
기지에서 헤어지자, 그들은
언젠가 만날 것이다
맨 위."

D. 페티. 아르키메데스.
어떤 과학적 지식이라도
모든 사람이 동등하게 인식합니다.
예를 들어 아르키메데스의 법칙
피타고라스의 정리, 세계의 법칙
중력은 주어진 것으로 존재합니다.
과학에서는 모든 새로운 발견이
기존을 취소할 수 있습니다.
특정 현상에 대한 아이디어.
예를 들어 마젤란의 발견
미국은 설득력 있는 이유가 되었습니다.
아이디어에 대한 반박
지구가 평평하다는 인류.
17세기까지 센터라고 믿었다.
우주는 지구이다
(지구 중심 시스템). 후에
코페르니쿠스의 인류 발견
지구와 다른 행성들이 있다는 것을 인식했습니다.
태양 주위를 돌다
(태양 중심 시스템).

생트 라자르 대성당의 고막. 오텐. 프랑스
도나텔로. 포고

과학적 지식과 예술적 지식

예술에서는 모든 새로운 현상이 기존의 가치를 취소하지 않습니다.
고고학 발굴을 통해 놀라운 우아함과 예술적 아름다움이 세상에 드러났습니다.
고대 거장의 제품의 완성.
언제나 예술의 주요 주제는 인간이었습니다.
그러나 우리에게 전해오는 예술 작품에 나타난 그의 묘사는 다릅니다.
시대가 다릅니다.
그리고 우리는 이미지의 스케치나 비율 위반으로 인해 당황하지 않습니다.
과거의.

과학적 지식과 예술적 지식

부시맨 암각화.
모든 예술
우리에게 말해주세요
그 시대의 사람.
그리고 민요
구강에 존재하는
전통과 고대
컬트 성가,
오늘은 할 수 있는 것
들어봐, 고마워
현대의
해독, 또한 제공
사람에 대한 생각.

중고 도서:

G. P. Sergeeva, I. E. Kashekova E. D. Kritskaya
예술 8-9학년
일반교육 교과서
기관
모스크바 "계몽" 2009