"Och över den upplysta frihetens fosterland / Kommer den vackra gryningen äntligen uppstå?" Analys av dikten "Village".
Tillsammans med oden "Liberty" och meddelandet "To Chaadaev" skrev de framtida decembristerna också om elegin "Village" (1819).
Denna elegi är kopplad till poetens hemort - byn Mikhailovsky, där Pushkin-familjens egendom låg. Genom hela mitt liv, genom all min poesi, med början i ungdomsdikten ”Förlåt mig, trogna ekskogar! ... och slutar med djupet, skrivet kort före hans död, "Än en gång besökte jag ...", Pushkin bar sin kärlek till sin infödda Mikhailovsky - "hemmet för arbete och ren lycka." Här fick han uppleva ensamhetens bitterhet och förnedring av en övervakad slav, och kärlekens glädje och kreativitetens glädje och värmen i sann vänskap.
Mer än hundra verk skapades här, och bland dem finns sanna mästerverk: "Village", "I Remember underbart ögonblick... ", "Till havet", "Boris Godunov", "Count Nupin" och många andra.
Poeten kallade sin by "en oas av fred, arbete och inspiration" - ett fantastiskt land med blå sjöar, stora vattenängar och ljusa talllundar.
Ta en titt på detta land också. 
Vilket intryck gör dessa platser?
De utstrålar lugn och ro. Vi fryser inför skönheten, vår blick är förlorad i de ändlösa vidderna av den höga himlen och ängar, sjöar, skogar. Det är till dessa platser som Pushkins dikt "Village" riktas. Den skapades 1819, när poeten en kort stund kom till sin familjegård på sommaren.
Låt oss läsa den.
Dikten (dess 1:a del) låter mot bakgrunden av fågelsång, gräshoppornas kvittrande (ett fonogram används), detta hjälper till att skapa en känsla av den levande vidden av gröna ängar och skogar, uppvärmd av solen, och den välsignade friden som kommer från dem.
I diktens 2:a del tas ljudet bort: det tycks uppslukas av tystnad, fullt av sorgsna tankar på poeten, som har slutat höra naturen för att andra bilder har upptagit hans uppmärksamhet. Denna teknik hjälper till att subtilt fokusera elevernas uppmärksamhet på kompositionen av verket.
Vilket intryck gjorde dikten på dig? Vilka bilder föreställde du dig när du läste den?
Barnen gillar dikten. Det är intressant att de, när de talar om sina intryck, lyfter fram den första delen av den, som de gillar för dess lugn, värme och lugn.
Eleverna ritar ängar med höhögar, öronfält, stränder av en blå flod bevuxen med vass, kvarnar på kullarna, etc. En del ser poeten själv sitta under ett högt skuggigt träd och betrakta vidderna av sitt hemland.
Men allt detta syftar snarare på den första delen av dikten. Och det finns också en 2:a.
Hitta "kanten" som delar stycket i två delar.
Detta är en strof som innehåller poetens vädjan till "tidernas orakel" (orakel är spåmän).
Vilken fråga vill poeten få svar på?
... och över den upplysta frihetens fosterland
Kommer den vackra gryningen äntligen uppstå?
Varför har han den här frågan?
För "bland de blommande fälten och bergen" lägger poeten plötsligt märke till "Vild herrskap".
Låt oss tänka på varför Pushkin, efter att ha kommit till byn, inte omedelbart såg honom. Vilka stämningar var han fylld av?
Poeten är glad över att komma till sin hemby, han är full av ljusa känslor, han är glad över att se sina favoritplatser; efter vimlet storstad han njuter av tystnaden, livets långsamhet, naturens skönhet; befriad "från fåfänga bojor" lär han sig att "finna lycka i sanningen". Ett tillstånd av lycklig salighet och frid fyller hans själ.
Låt oss försöka föreställa oss hur han kunde ha kommit på idén om "Wild Lordship".
Kanske, när han tittar på bönderna i fältarbete, minns poeten plötsligt att de inte arbetar för sig själva, och fantasin tecknar bilder av tvångsarbete, och minnet återställer de passionerade anklagande talen av hans St Petersburg vän A. I. Turgenev, som hörts genom historien .
År 1819, inte långt från Mikhailovsky, misshandlade en godsägare en bonde ihjäl; vid rättegången agerade Pushkins farbror Hannibal som vittne i detta fall. Just på den tiden när poeten bodde i sin by, i Velikoluksky-distriktet i Pskov-provinsen, hördes ett fall om en livegens död.
markägaren Abryutina.
Som vi kan se fanns det gott om exempel på "Wild Lordship" framför ögonen på den unge poeten.
Låt oss läsa den andra delen av dikten igen. Vilka konstnärliga bilder är de ledande i den? Hur hänger de ihop?
De ledande bilderna i den andra delen är "Wild Nobility" och "Skinny Slavery". De är oskiljaktiga: "Skinny Slavery" är en direkt följd av "Savage Lordship"... Var och en av dessa ledande bilder har ett antal medföljande. Hitta dem i dikten.
I "The Wild Lordship" är detta en "våldsrik vinstock", "gissel", "obeveklig ägare", "okänslig skurk", "okunnighet är en mordisk skam"; "smal slaveri" har "utomjordisk plog", "tungande ok", "gårdsmassor av plågade slavar", "tårar", "stön".
Vilka bilder dyker upp i vår fantasi tack vare dessa bilder? Vilken känsla lämnar dessa målningar?
Vi ser utmattade bönder, utmattade av hårt arbete, arbeta på fälten från morgon till kväll; unga flickor som står framför markägaren och väntar på deras öde i fasa; små barn övergivna i kanten av åkern medan deras mödrar skördade vete; slavar straffade med piskor... Dessa bilder framkallar en känsla av melankoli, en stark känsla av orättvisa och medkänsla för livegna.
Observera att i Pushkins dikt, som i oden "Liberty", skrivs många ord med versaler. Hitta dem. Varför tror du att han använder dem?
Dessa är orden: Sanning, Lag, Bön, Okunskap, Skam, Öde, Herre, Slaveri, Ägare, Orbit, Gryning. För poeten har de förmodligen en allmän, symbolisk betydelse.
Vilket ord upprepas oftast?
(Lag.)
Vilken lag pratar Pushkin om? Vilken typ av lag är detta som kan "dyrkas"?
Detta är lagen om naturlig frihet, given till mänskligheten från ovan, vilket är anledningen till att den kan "avgudas".
Och i livet kring poeten, vilken lag dominerar?(Lagen om våld och slaveri.)
Vad drömmer Pushkin om?(Att folket i hans fosterland skulle bli "oförtryckt och slaveriet skulle falla "enligt tsarens mani", det vill säga att tsaren själv skulle avskaffa livegenskapen.)
Poeten utbrister med beklagande:
Åh, om bara min röst kunde störa hjärtan
Det verkar brinna en karg hetta i mitt bröst
Och Vitiystvos öde har inte gett mig en formidabel gåva?
Utsmyckning är, enligt V. Dahl, vältalighet, konstlad, retorisk; Vitia - talare, vältalig talare, retoriker, vältalig person, vältalig talare, vältalig talare.
Varför kallar Pushkin sitt hjärtas hetta "steril" och ångrar att han inte fick den "formidabla dygdens gåva"?
Det verkar för poeten att han inte vet hur man är en talare, inte har vältalighetens gåva som kan övertyga, kalla, inspirera, så hans känslor förblir bara "steril hetta."
Är hans dikt vältalig? Övertygar det oss om orättvisa? stats lag, får det dig att fördöma "Wild Nobility" och sympatisera med "Skinny Slavery", och drömma om triumfen för den eviga frihetslagen?
Killarna tycker att Pushkin är orättvis mot sig själv: dikten upphetsar, berör, får dig att tänka, väcker fantasin, vilket betyder att poetens glöd inte är fruktlös.
Hur hjälper diktens komposition till detta? Vilken teknik ligger bakom det?
Dikten består av två delar som står emot varandra, det vill säga poeten använder sig av antitesens teknik. Mot bakgrund av mirakulösa bilder av naturen ser "Wild Nobility" mer skrämmande ut, och uppmaningen att ge folket frihet låter ännu mer övertygande.
Decembristerna tyckte samma sak, som använde dikten "Village" som en propagandadikt, men ersatte orden "Slaveri som föll på grund av tsarens mani" med "slaveri som föll och den fallne tsaren."
Hur förändrar detta diktens betydelse? Stämmer det överens med författarens åsikter?
En uppmaning till tsaren att avskaffa den orättvisa lagen om livegenskap blir en uppmaning till revolution, och Pusjkin var motståndare till allt våld.
Vad kallar poeten sig själv i denna dikt? Hur framstår han för oss?
Pushkin kallar sig själv för "mänsklighetens vän", och det är så han framstår för oss i den här dikten: han är en humanist som inte kan se på orättvisor och våld med likgiltighet, han sympatiserar med lidandet, är upprörd över det "vilda herrskapet, ” drömmer om sitt folks lycka i det vackras sköte under förlossningen, men tvivlar på att han någonsin kommer att se ”ett otryckt folk och en ”vacker gryning” över sitt hemland.
0 / 5. 0
Alexander Sergeevich Pushkins hängivna kärlek till sitt hemland återspeglas i många lyriska verk. Poeten tillbringade lång tid i Mikhailovskoye, vilket var förknippat med glädje, melankoli och långa utvisningar från huvudstaden. Här skrev han i juli 1819 oden "Village". Tillägnad livegenskapens problem talar den om det svåra bondearbete och de rikas lyxiga liv. När man analyserar dikten kan man notera den store poetens uttalanden om despotiskt envälde, omänskligt livegenskap ("...här är en vild adel"). Temat för dikten bär inflytandet av decembristernas åsikter, vänliga samtal med Chaadaev och kommunikation med Ryleev. Poeten ägnar sig åt frågor om Rysslands sociala struktur.
Skapandet av verket är förknippat med en viktig milstolpe i poetens liv. Denna period av Pushkins arbete kallas St. Petersburg. Poeten deltar aktivt i det offentliga livet och träffar medlemmar i slutna sällskap. Funderar på problemen med livegenskap. Poeten ser att de flesta i hans omgivning fortfarande inte har någon lust att lägga märke till den fattigdom som bönderna lever i. Markägare använder livegnas arbete, anser att det är rättvist. Pushkin talar om de stackars människor som inte känner till känslan av frihet och rättvisa. Poeten lyckades komma till Mikhailovskoye-godset under en kort tid. Bylivet lockar honom. Pushkin gillar ensamhet på landsbygden, han känner sig friare att andas och leva. Det var på gården som poeten skrev den berömda elegin "The Village".
Temat och idén i Pushkins dikt "Village" från helt enkelt ett landskap utvecklas till ett politiskt tema. Verket är tillägnat ämnet livegenskap, som var aktuellt på den tiden. Poeten visar sin destruktivitet, grymhet och orättvisa mot vanligt folk. Dikten har två viktiga teman. I den första bekänner författaren sin kärlek till sina hemorter, och den andra låter som en politisk deklaration, som förmörkar själen och sätter en på ett filosofiskt humör. Författaren beskriver bylivet och naturens lugna skönhet och berättar om inspiration, litterär kreativitet och andlig rening. Den andra delen står i skarp motsats till allt poeten sa i början. Det finns uttalanden mot enväldet, dess despotism, grymhet ("en fruktansvärd tanke här förmörkar själen"). Verket är komplext till sin komposition. Poetisk storlek- jambisk hexameter, rimmar annorlunda. Det finns ett ring- och korsrim.
Diktens genre är ovanlig. I oden "Village" kombinerade poeten politisk satir med genren elegi. I den första delen skapas tysta bilder, runt ”ensamhetens vildmark”, ”ökenhörn” etc. Detta lantliga landskap främjar poesi. Här finns en oas av lugn och harmoni. Ögonblick av inspiration kommer. ”Lugnets skydd”, känslig och vacker natur, är mycket poetisk. Plötsligt ändras verket i ton och innehåll. Poeten, som flyttade till byn, kan inte finna fred; han märker fattigdom och problem omkring sig och kallar deras sak för "magert slaveri." Genom motstånd föds tankar om en ljus gryning som bör stiga över fäderneslandets vidder. Den unge poeten uppmanar kungen att avskaffa slaveriet och ge folket frihet och upplysning. Författaren reflekterar över orättvisan som råder, drömmer om den tid då den ska försvinna. Men kommer Pusjkin själv att se detta? Kommer folket att kunna bli fria? När han talar till ett folk som är förtryckt, önskar poeten att hans röst "visste hur man stör hjärtan." Efter att ha uppnått detta kommer författaren att kunna göra världen till en bättre och mer rättvis plats med poetiska repliker. Men detta är omöjligt. De sista raderna tyder på att poeten hoppas på en hederlig person som ska sätta stopp för mänskligt lidande.
Dikt "Village".
Perception, tolkning, utvärdering
Sommaren 1819 A.S. Pushkin gick till Mikhailovskoye, hans mors egendom i Novgorod. Under intrycket av denna resa skapades dikten "Village". Den första halvan av dikten, med titeln "Ensamhet", publicerades i en samling 1826, men dess helhet distribuerades i listor. Alexander I, efter att ha lärt sig om dessa verser, krävde dem till sig själv. Poeten skickade honom en dikt, och tsaren, som visade en viss liberalitet under dessa år, beordrade honom att "tacka Pushkin för de goda känslorna" som hans komposition väcker. Den trycktes i sin helhet först 1870, nio år efter livegenskapets avskaffande.
Vi kan tillskriva dikten civila texter med inslag av landskap är dess genre elegi, men den innehåller också drag av politisk satir.
Den naturliga världen i den här dikten i motsats till civilisationens värld. Denna antites återspeglas i verkets sammansättning. "Village" består av två delar. Den första delen är en harmonisk, fridfull bild av landsbygdens natur och en beskrivning av intryck lyrisk hjälte. Dess huvudtanke är att naturen och ensamheten ger möjlighet att förstå sanningen och ge upphov till inspiration. Den andra delen är hjältens tanke om det "vilda herrskapet", om landets orättvisa sociala struktur. Den andra delen står i kontrast till den första i sin stil och sitt ideologiska innehåll. Den första delen påminner oss om en sentimentalistisk idyll, den andra delen - en ode. Poeten vill passionerat hjälpa sitt folk och utropar: "Åh, om bara min röst kunde störa hjärtan!" Han drömmer om att se sitt hemland fritt:
Jag får se, åh vänner! Ett otryckt folk och slaveri, som föll på grund av kungens mani,
Och över den upplysta frihetens fosterland Kommer en vacker gryning äntligen att gå upp?
Dikten är skriven på fri jambiska, poeten använder olika medel konstnärligt uttryck: talrika epitet ("ondska cirkusgård", "lyxiga högtider", "doftande högar", "ljusa strömmar", "blyg bön", "hemsk tanke", "mordisk skam", "vild herrskap", "mager slaveri" , "vacker gryning"), metafor ("en osynlig ström flyter av mina dagar", "magert slaveri släpas längs tyglarna på en obönhörlig ägare"), retoriska vädjanden (till byn, till orakel, vänner), anafora (" Här dras magert slaveri längs en obönhörlig ägares tyglar. Här dras alla av ett smärtsamt ok till graven... Här blommar unga jungfrur..."), arkaismer ("oraklens formidable gåva", "fiskarens segel" "," Cirkusens onda domstol").
Detta verk bär således klassicismens prägel. Detta manifesterades i det högtidliga talet, i det upphöjda, oratoriska patos, i överflöd av slavism, i poetens användning av gamla bilder.
Sökte här:
- analys av dikten Village
- analys av Pushkins diktby
- analys av dikten Pushkin village
Jag hälsar dig, öde hörn, en oas av frid, arbete och inspiration, där en osynlig ström av mina dagar flyter i lyckans och glömskans sköte. Jag är din: Jag bytte ut Cirkusens onda innergård, Lyxiga fester, nöjen, vanföreställningar mot det fridfulla ljudet av ekar, mot fältens tystnad, mot fri sysslolöshet, en vän av eftertanke. Jag är din: Jag älskar denna mörka trädgård Med dess svalka och blommor, Denna äng fylld av doftande högar, Där ljusa bäckar prasslar i buskarna. Överallt framför mig är rörliga bilder: Här ser jag azurblå slätter av två sjöar, Där ett fiskaresegel ibland blir vitt, Bakom dem en rad kullar och randiga fält, Spridda hyddor i fjärran, Strövande flockar på de fuktiga stränderna, Rökiga lador och kyliga kvarnar; Överallt finns spår av belåtenhet och möda... Jag är här, befriad från fåfänga bojor, Lär mig finna saligheten i sanningen, Att med fri själ dyrka lagen, Inte lyssna på den oupplysta skarans sorl, Att svara med deltagande i en blyg vädjan Och att inte avundas en Skurk eller en dåres öde - i orättvis storhet. Tidernas orakel, här frågar jag dig! I majestätisk ensamhet är din glada röst mer hörbar. Den driver bort lathetens dystra sömn, skapar värme i mig för arbete, och dina kreativa tankar mognar i djupet av din själ. Men en fruktansvärd tanke här förmörkar själen: Bland de blommande fälten och bergen märker en vän till mänskligheten sorgligt nog okunnighetens mordiska skam överallt. Utan att se tårar, inte lyssna på stön, har ödet valt att förstöra människor, Här herravälde vild, utan känsla, utan lag, Tillägnad sig själv med en våldsam vinstock Och arbetet och egendomen och bondens tid. Böjer sig över en utomjordisk plog, underkastar sig piskorna, här släpar magert slaveri längs tyglarna på en obönhörlig ägare. Här med smärtsamt ok släpas alla till graven, Vågar inte nära förhoppningar och böjelser i själen, Här blommar unga jungfrur För en okänslig skurks nyck. Det kära stödet från åldrande fäder, unga söner, arbetskamrater, Från sin hembygds hydda går de för att föröka Yards skaror av utmattade slavar. Åh, om bara min röst kunde störa hjärtan! Varför brinner det en karg hetta i mitt bröst Och omloppsbanans öde har inte gett mig en formidabel gåva? Jag får se, åh vänner! ett otryckt folk och slaveri som föll på grund av kungens mani, och över den upplysta frihetens fosterland Kommer en vacker gryning äntligen uppstå?
Skapandedatum: juli 1819
Analys av Pushkins dikt "Village"
År 1819 kom den 20-årige Pushkin kort från St. Petersburg till sin familjegård Mikhailovskoye. Det var här som hans berömda dikt "Village" skrevs, där författaren inte bara analyserar sitt eget liv utan också utvärderar de sociopolitiska händelserna som äger rum i Ryssland.
Dikten "Village" skapades i form av en elegi, men dess uppmätta rytm, som sätter en i en filosofisk stämning, är mycket vilseledande. Om poeten i den första delen av verket bekänner sin kärlek till sitt hemland och betonar att det var i Mikhailovsky som han en gång var lugnt lycklig, så i den andra delen "mörkar en fruktansvärd tanke här själen."
Pushkins pessimistiska humör förklaras ganska enkelt. Som tonåring tänkte poeten upprepade gånger på hur ofullkomligt och orättvist världen var uppbyggd. Människor som tvingas arbeta på marken från morgon till kväll lever en eländig tillvaro. Och de som är vana vid att tillbringa sina dagar i sysslolös njutning förnekar sig ingenting. Dessa tankar formades dock tydligare hos poeten något senare, när han i S:t Petersburg blev ganska nära vän med de blivande decembristerna, genomsyrade av deras då avancerade idéer om brödraskap och jämlikhet. Det är därför som poeten i de första raderna av dikten "Village" nonchalant nämner att han "bytte ut Cirkusens onda innergård" mot "ekarnas fridfulla brus, mot fältens tystnad." Denna opposition används inte av författaren av en slump. Pushkin, som vänder sig till sitt hemland, erkänner: "Jag är din." Han identifierar sig inte med det höga samhället, på vilket hans öde och lysande framtid i grunden beror, utan med vanliga bönder, som till sin själ är mycket närmare och mer begripliga för poeten än grevarna och prinsarna, som tror att världen uteslutande styrs. med pengar. Därför, efter att ha återvänt till Mikhailovskoye, noterar Pushkin att "här är jag, befriad från fåfänga bojor, och lär mig att hitta lycka i sanningen."
Men poetens aktiva och stormiga natur kan inte njuta av lugnet och lugnet i livet på landsbygden länge medan världen glider ner i avgrunden. Poeten är deprimerad över det faktum att människor i hans krets föredrar att inte lägga märke till de livegnas fattigdom och elände och inte anser dem vara människor. Mot bakgrund av tusentals förtryckta människors tårar och lidande, härskar ett "vild herrskap, utan känsla, utan lag", tack vare vilket andra tillägnar sig slavars arbete. Och samtidigt tror de att detta är ganska rättvist, eftersom de nästan är gudar som kom till detta liv enbart för att ta emot alla tänkbara och ofattbara nöjen.
I motsats till "livets mästare" återger poeten mycket bildligt och kortfattat livet för dem som bär ett "tungande ok till graven". Sådana begrepp som rättvisa och frihet är främmande för dessa människor, eftersom de inte vet att något sådant i princip är möjligt. När allt kommer omkring, sedan urminnes tider, "här är unga jungfrur i blom för okänsliga skurkars nycker", och unga män, som borde bli ett pålitligt stöd för sina fäder, "går för att föröka gårdens skaror av utmattade slavar."
Poeten tilltalar sitt folk, förtryckt och förtryckt, och drömmer att hans röst "kan störa hjärtan". Då skulle författaren kunna förändra världen till det bättre med sina dikter och återställa rättvisan. Men Pushkin förstår att det är nästan omöjligt att göra detta, även med en enorm poetisk gåva. Därför undrar poeten i de sista raderna av dikten om han kommer att få se "slaveri som föll på grund av kungens mani." Pushkin tror fortfarande på autokratins okränkbarhet och hoppas att den upphöjda personens förnuft kommer att kunna sätta stopp för lidandet för hundratusentals ryska livegna som, genom ödets vilja, föddes som slavar.
När man tolkar "The Village" vänder man sig först och främst till den politiska idé som den innehåller. Diktens anti-serfdomsorientering fungerar som ett övertygande exempel på den unge Pushkins otvivelaktiga kärlek till frihet. Men med fokus på den politiska idén ignorerar de ofta det obestridliga faktum att den är underordnad Pushkins breda tankar om hans kallelse, om poetisk tjänst, om livets inflytande på konsten och konsten på livet.
Den centrala bilden i dikten är den av en poet som reflekterar över sitt öde och sin talang. Men poeten är inte avskärmad från livets oro och oro. Han reagerar på dem och upplever samtidigt deras direkta påverkan. Och han förbinder resolut sitt poetiska öde med folkets lott, med de ledande människornas uppdrag i sin tid. Utan att på något sätt förkasta "The Villages" anti-serfdomsinriktning, kan man inte låta bli att se att uppfattningen av dikten endast som en politisk deklaration begränsar dess innebörd.
Skrivandets historia
"Village" skrevs av Pushkin i juli 1819. På den tiden var Pushkin ung. Han tog nyligen examen från Lyceum och bosatte sig i St. Petersburg. Bland hans vänner och bekanta finns poeter och frihetsälskare, missnöjda med envälde och livegenskap. De längtar efter förändring och vill föra den önskade frihetstimmen närmare. Kommunikation med dem infekterar Pushkin. 1818-1819 skrev poeten de satiriska "sagorna" ("Hurra! Han galopperar till Ryssland..."), "Till Chaadaev", epigrammen "On Sturdza" ("Den gifta soldatens slav" och " I Walk Around Sturdza..."), tillskrev honom epigram "To Two Alexander Pavlovichs" och "On Arakcheev". Cirkeln av dessa frihetsälskande dikter inkluderar också den berömda "Village".
Lyrisk bild av byn
Diktens titel, liksom dess första rader, gör en idyllisk stämning. I europeisk poesi var byn vanligtvis idealiserad, avbildad som ett blommande paradis, en oas av inspiration, kreativitet, vänskap, kärlek och en ö av självständighet. Denna tradition går tillbaka till den gråa antiken. Under antikens tidevarv uppstod lyriker med bukoliska eller pastorala (båda orden betyder "herde"). Det förhärligade naturens skönhet, nöjena i ett fridfullt liv på landsbygden, lycklig ensamhet långt från det fåfänga, full av själviska frestelser av urban civilisation. På grundval av detta uppstod idyllgenren - ett poetiskt eller prosaverk där författare beundrade det lugna bylivet och invånarnas goda moral. Idyller var också populära bland ryska poeter. Idylliska motiv trängde ofta igenom elegier och budskap. I den moderna tidens litteratur har den lyckliga idén om byn, som påstås vara okunnig om sociala och andra konflikter, fattigdom och slaveri, redan skakat. Radishchev gav den ett avgörande slag med sin "Resa från St. Petersburg till Moskva." Den ädla intelligentian hade redan vagt börjat förstå att städernas träldom hängde ihop med byarnas livegenskap, att adelsmännens andliga slaveri inte skilde sig från böndernas träldom, eftersom den klass som förtrycker en annan klass själv vänder sig. ut att vara ofri. Och ändå var den idylliska uppfattningen av byn ihållande: i motsats till staden verkade den som ett hörn av frihet, andlig renhet och poetiska drömmar.
Byn lockar Pushkin. Han förstår poeternas höga känslor, som andas och lever friare i lantlig ensamhet. I dikten förekommer en konventionell bild av en idyllisk lyriker, och denna bild är nära och kär för Pushkin. Här låter kanske för första gången det lyriska motivet om arbetets och inspirationens enhet som garantin för ett fullfjädrat skapande liv, dit han strävar och vars ljus därefter kommer att belysa hela hans poetiska öde. Från tiden för "The Village" kommer denna förening av Pushkin att likställas med begreppet lycka. Där, i ett avskilt hörn, kommer han därefter förgäves att rusa från S:t Petersburg, från hovet, från den onda hovmobben som förföljer honom, för att fritt kunna ägna sig åt arbete och inspiration.
Temat frivillig flykt från den kvava världen ("Jag bytte ut den onda domstolen mot cirkus, lyxiga fester, nöjen, vanföreställningar ...") i "The Village" är tungt vägande och betydelsefullt. Det är inte för inte som Pushkin upprepar två gånger, som en besvärjelse: "Jag är din ..." Naturbilderna som poeten överväger verkar förstärka en fridfull stämning.
Den lantliga utsikten, tilltalande för ögat, lovar en fruktbar framtid och uppmuntrar höga tankar. Men idyllen blir inte målet för Pushkins skildring: naturen, lantlig tystnad, "belåtenhet", "arbete" och "fri sysslolöshet" uppmuntrar poeten att söka efter meningen med livet och ingjuta sublima upplevelser i honom.
Den unge idyllen antar dragen av en poet-filosof och riktar sig direkt till mänsklighetens stora gestalter, vars "skapande tankar" han lyssnar särskilt känsligt "i majestätisk ensamhet":
Tidernas orakel, här frågar jag dig!
Så föds två centrala strofer, där Pushkin förtroendefullt avslöjar sitt uppriktiga ideal om en sann poet. Han känner sig inte som en eremit i vildmarken, feg på flykt från livets bekymmer, utan en konstnärstänkare som behärskar verklighetens mångfaldiga intryck och århundradets avancerade idéer. Han upplever akut behovet av att röra vid tillvarons fullhet, vilket ger mat för arbete och inspiration, oskiljaktigt för honom från kunskapen och förkunnelsen om sanningen.
Analys av dikten "Village"
Den idylliska skildringen av bylivet blir inte det poetiska ämnet för "Byn" eller ens dess två första strofer. Från temat lantlig ensamhet och brytningen med urban civilisation gror nytt ämne- kreativt arbete, hög inspiration som fyller byns fritid:
Han driver bort lathetens dystra sömn,
Värmen i mig ger upphov till arbete,
Dina kreativa tankar
De mognar i själens djup!
De två stroferna placerade i centrum ("Jag är här, befriad från fåfänga bojor..." och "Oracles of Centuries, here I ask you!") utgör diktens ideologiska fokus och uttrycker Pusjkins sanna drömmar. Han vill inte alls förbli en idyllisk poet, en sångare av landsbygdens ensamhet. Han är bekymrad över offentliga stämningar och attraheras inte av det fåfänga sökandet efter berömmelse och inte bara av att beundra den vackra naturen, utan av sökandet efter sanning och meningen med tillvaron. Utvecklingen av det lyriska temat, som ligger i början av dikten, sker som genom dess assimilering och expansion, och delvis genom dess negation. Från den trånga, snäva ramen av bukolisk lyrik bryter Pushkin ut i den filosofiska och civila lyrikens vidsträckta vidd. Följaktligen förändras den konventionella bilden av poeten - den elegiska ger vika för en aktiv filosof och medborgare, vilket är hur Pushkin ser en verklig skapare och hur han tänker på sig själv.
Poetens dröm förmörkas dock av slaveriets skådespel, och hans sinnesro- det "nödvändiga", som han senare kommer att säga, "det vackras tillstånd" - förstörs. Början av sista strofen:
Men en hemsk tanke här förmörkar själen...
i kontrast till de två centrala stroferna. "En fruktansvärd tanke" begränsar fantasins fria flykt och kreativ inspiration. Pushkins tankegång är uppenbar: orsaken till kollapsen av höga förhoppningar ligger i omständigheter utanför poetens kontroll. Det finns inget utrymme för fri kreativitet där friheten kränks, där "okunnighetens destruktiva skam" råder. Filosofisk-civil temat för Pushkins dikt "Village" utvecklas till ett politiskt ämne. Idylliska och filosofiska motiv smälter samman med civil predikan. Medan människor lider kan poetens hjärta inte vara ifred, för hans själ är sårad av grovt förakt för "lagen". Som medborgare och humanist, en "mänsklighetens vän", övervinns Pushkin av ilska och smärta vid åsynen av slaveriet. Bilder av okunnighet och våld ger upphov till sista strofens hotfulla invektiv. Den idylliska stämningen försvann.
Uttrycket "vän av mänskligheten" kan ha innehållit en antydan om Marats stolta smeknamn - "vän av folket", men troligen innehåller det en mer allmän humanistisk betydelse.
Det finns ingen idyll i livet, och därför borde det inte finnas i konsten. Livets akuta motsättningar bidrar inte till höga filosofiska drömmar om tillvarons bestående värden. Det verkar som att den fruktansvärda moderniteten, efter att ha slitit bort poetens lugn, förmågan att känna tillvarans fullhet och svalnat den kreativa värmen, vaknade i hans känsliga själ "banor... en gåva." När allt kommer omkring är Pushkin indignerad, fördömer, högljudda, oratoriska intonationer hörs i hans tal. Men varför då med orden "Åh, om bara min röst kunde störa hjärtan!" det är uppenbart att beklaga att hans dikter inte kan upphetsa människor? Varför kallar han nu sin poetiska "glöd" för "steril" och frågar bittert:
Det verkar vara en karg hetta som brinner i mitt bröst,
Och gavs mig inte en formidabel gåva som ett oraklets öde?
Följande rader returnerar minnet till all tidigare text. Låt oss komma ihåg att ensamhet på landsbygden var gynnsam för eftertanke, att här lärde sig poeten att "finna saligheten i sanningen" och "hettan" av inspirerat arbete föddes i honom och "skapande tankar" mognade redan. Men slaveriets skådespel släckte tankens eld, och det gav inga påtagliga resultat och blev "sterilt". I den sista strofen fördömer Pushkin inte bara det "vilda herrskapet" - han är bitter över de fåfänga, meningslösa ansträngningarna att bränna poetiskt arbete. Bilder av godtycke störde poetens mentala balans, harmonin mellan inspiration och arbete. Och samtidigt kan Pushkin inte låta bli att svara på människors lidande och är till och med redo att ägna sig åt kampen mot despotism, bara för att förstöra den. Men i Pushkin bor det en stark medvetenhet om det unika i hans inneboende poetiska talang och hans karakteristiska idé om poesi, och förståelsen av att konst, samtidigt som den avslöjar livets motsägelser och bidrar till deras förståelse, fortfarande inte upphäver eller löser dem .
Satirisk indignation och civil predikan, enligt poetens övertygelse, är inte kreativitetens enda uppgift. Dessutom känner Pushkin sig inte som en uteslutande civilt partisk poet och begränsar inte sina texter till ramen för civila teman och motiv eller pastorala sånger. Poesin är enligt Pushkins åsikt bredare, fylligare, kåtare än bara den kontemplativa njutningen av lantliga åsikter eller rent civila fördömanden. Flera år kommer att gå, och Pushkin kommer att säga om Ryleevs antites "Jag är inte en poet, utan en medborgare": "... Om någon skriver poesi, måste han först och främst vara en poet; om du bara vill vara medborgare, skriv då på prosa.” Samtidigt kommer han resolut att invända mot uteslutningen från poesi av satir, skämt, det glada, det rörande och det drömska. Poetisk kreativitet är lika föremål för strängt medborgarskap, lycksalig frid, örnens tankeflykt och tillvarons omedelbara sensuella charm. Odisk högtidlighet, melankolisk omtänksamhet, idyllisk naivitet, elegisk klagomål, bittert hån och busigt leende är tillgängliga för honom.
Denna omfattande syn på poesin, vars grund är verkligheten och målet är sanningen i livet, tar form redan i de tidiga verken, och "Byn" fungerar som ett otvivelaktigt bevis på detta. Det är därför Pushkin förstår både vägar och fredliga sånger om lantlig tystnad och passionerat civilt tal. Den bild av poeten som växer fram ur hans bevingade fantasi är mångfacetterad. Pushkin ger inte särskilt företräde åt vare sig den idylliska poetens röst eller den anklagande poetens röst. Hans ideal är en poet-filosof, en poet-humanist. B.V. Tomashevsky skrev i sin utmärkta bok "Pushkin" om "Village": "Det är betydelsefullt att kombinationen av dessa ord ("arbete och inspiration") förekommer i en dikt ägnad åt ett politiskt tema." Men i det här fallet skulle det vara mer korrekt att säga annorlunda: det viktiga är att det politiska temat är organiskt invävt i dikten tillägnad kreativt självbestämmande. I "The Village" framträder hon som en del av en poetisk reflektion över sin egen kallelse, över den exceptionella törsten efter kreativitet, över den outrotliga impulsen till sanning. Pushkin förväntar sig inte att poesi ska lösa sociala motsättningar. Han hoppas på återställandet av "lag" "uppifrån":
Jag får se, åh vänner! otryckta människor
Och slaveriet, som föll på grund av kungens mani...
Han tror att om den sociala konflikten elimineras, kommer fäderneslandets välstånd att komma, de andliga såren som tillfogats hans kränkta mänsklighetskänsla kommer att läkas och breda utsikter för kreativitet kommer att vidgas. Och vi måste mycket uppskatta denna maximalistiska och heliga medborgerliga besatthet av Pushkin. Till skillnad från Ryleevs och andra decembristpoeters idéer, består Pushkins poetiska ideal inte i att ta bort vissa, särskilt intima, motiv från texterna. Pushkin dras till en bred och fri återspegling av verkligheten, inte begränsad av några på förhand pålagda restriktioner som utesluter vissa motiv och genrer från poesins sfär. Pushkins texter avvisar inte vare sig elegiska eller civila stämningar.
Pushkin försvarar poetens rätt till en mängd olika livsintryck och är inte benägen vare sig till en ensidig preferens för endast elegiska eller endast tendentiöst-retoriska texter, inte heller till deras förnedring eller förbud. Det är därför den bild av poeten som Pushkin skapade i de två mellersta stroferna i "Byn" inte är identisk med vare sig den idylliska poeten eller medborgarpoeten, även om han har många relaterade drag med dem. Den idylliska poeten och medborgarpoeten är integrerade aspekter av bilden av en humanistisk poet, en poet-filosof, en "mänsklighetens vän".
Den inneboende önskan om fullständighet och sanning i reflektionen av tillvaron i dikten "Village" förutbestämde Pushkins "världsomspännande lyhördhet" och det universella humanistiska patoset i hans verk, irreducerbart till någon strikt definierad doktrin, social eller filosofisk lära. Från sin ungdom var Pushkins personlighet och poesi genomsyrad av en livsälskande och klok humanism som växte på verklig, jordisk mark.
