Döende Gallien skulptur. Alla de mest intressanta sakerna i en tidning. Utdrag som karaktäriserar den döende Gallien

"Den döende Gallien"- en romersk marmorkopia bevarad på Capitolium från ett Pergamon-original (troligen brons), som gjordes på order av kung Attalus I till minne av hans seger över de galatiska kelterna. Det är möjligt att originalet kom från hovskulptören Epigons mejsel.

När det gäller naturalism och dramatik tillhör skulpturen den antika konstens toppar. Gall är avbildad liggande på en sköld, naken förutom ett vridmoment runt halsen. Liksom Ludovisi-tronen upptäcktes statyn förmodligen under byggandet av deras villa i Rom och förvarades i Palazzo Ludovisi på Pincio fram till dess förvärv av påven Clemens XII.

Skriv en recension av artikeln "The Dying Gaul"

Länkar

Utdrag som karaktäriserar den döende Gallien

"Natasha, syster, svarta ögon. På... tashka (Hon kommer att bli förvånad när jag berättar för henne hur jag såg suveränen!) Natashka... ta tashka...” ”Rätta till det, ers heder, annars finns det buskar”, sade en husars röst. , förbi vilken Rostov gick förbi och somnade. Rostov höjde sitt huvud, som redan hade sjunkit till hästens man, och stannade bredvid husaren. Ett litet barns dröm lockade honom oemotståndligt. "Ja, jag menar, vad tänkte jag på? - inte glömma. Hur ska jag tala till suveränen? Nej, det är det inte – det är imorgon. Jaja! På bilen, kliva på... dumma oss - vem? Gusarov. Och husarerna med mustascher... Den här husaren med mustasch red längs Tverskaya, jag tänkte också på honom, mitt emot Guryevs hus... Gamle Guryev... Eh, härliga lille Denisov! Ja, allt detta är nonsens. Huvudsaken nu är att suveränen är här. Sättet han tittade på mig och jag ville säga något till honom, men han vågade inte... Nej, jag vågade inte. Ja, det här är ingenting, men huvudsaken är att inte glömma att jag tänkte rätt, ja. På - bilen är vi - dumma, ja, ja, ja. Det här är bra". - Och han föll igen med huvudet på hästens hals. Plötsligt verkade det för honom som om de sköt på honom. "Vad? Vad? Vad!... Ruby! Vad?...” Rostov talade och vaknade. I samma ögonblick som han öppnade ögonen hörde Rostov framför sig, var fienden befann sig, de utdragna ropen från tusen röster. Hans hästar och husaren som stod bredvid honom spetsade öronen för dessa skrik. På platsen varifrån skriken hördes tändes ett ljus och slocknade, sedan ett annat, och längs hela raden av franska trupper på berget tändes ljus och skriken blev allt mer intensifierade. Rostov hörde ljuden av franska ord, men kunde inte urskilja dem. Det var för många röster som surrade. Allt du kunde höra var: ahhh! och rrrrr!

Sista tredjedelen av 300-talet. – 1:a århundradet FÖRE KRISTUS.

Alexander den stores (356 - 323 f.Kr.) makt kollapsade efter hans död. I de nybildade staterna börjar termen "hellenisk" gradvis beteckna inte bara de grekiska erövrarna, utan också alla representanter för de privilegierade samhällsskikten, oavsett deras nationalitet.

Den hellenistiska erans konst kännetecknas främst av en kombination av grekiska och österländska konstnärliga traditioner.
Arkitekturen har inte genomgått några betydande förändringar. Mestadels byggs peripters och små tempel – förlåt mig.

Konsten får nya utvecklingsriktningar:
1. Idealiserande tradition.
2. Tradition av realistisk konst.

Cameo Gonzaga. Ptolemaios II och Arsinoe. Sardonyx. Eremitagemuseet. Idealiserade bilder.

Tillsammans med bilden av idealiserad skönhet utvecklas Lysippos traditioner - en realistisk bild av en levande person.

Mycket exakt avslöjar bilden av den berömda talaren och statsmannen.

Alexandria

Förutom kultskulptur, blev dekorativ skulptur, palats- och parkskulptur, för att dekorera palats och privata hus, utbredd i Alexandria.
En av favoritbilderna var bilden av Afrodite.
Gudinnan förblir vacker som tidigare, men förlorar majestätet hos en olympisk gudom.

Lura. 3 – början 2:a århundradet BC 16 små - 16 alnar stigande vatten.

I realistisk riktning dök bilder upp i vardagsgenren.

Lura. 3 – början 2:a århundradet f.Kr

Även typer med fysiska funktionsnedsättningar avbildades - puckelryggiga dvärgar.

Brons. 2:a århundradet FÖRE KRISTUS.

Pergamon

Pergamon (Pergamon) - antik stad vid Mindre Asiens kust, tidigare centrum inflytelserik stat.
Ledande i Pergamon konstskola Det fanns traditioner av realism.Två monument är tillägnade att avvärja invasionen av de barbariska gallerna.

"Gifts of Attalus" är bronsskulpturella grupper skapade på order av Attalus I (kung av Pergamon 241 f.Kr. - 197 f.Kr.) till minne av hans seger över de barbariska gallerna (galaterna). Mästare Epigonus (hovskulptör), Pyromachus, Stratinnik och Antigonus. De stod på Pergamon Akropolis bredvid helgedomen Athena Nikephora, och deras upprepningar visades ut på södra sidan av Atenska Akropolis som en gåva till gudarna för segern. Dessa "Gifts of Attalus" skildrade scener av Gigantomachy, Amazonomachy och grekernas strid med perserna och gallerna. Några av dessa figurer har kommit ner till oss i romerska kopior.
Gåvor av Attalus. Gruppen "Gallien, som dödade sin fru och tar livet av sig." Romersk marmorkopia av ett förlorat bronsoriginal från 230 f.Kr. e. Rom. Termiskt museum.

Dramatisk. Han vände sig om, triumferande över att han höll på att dö fri. bilden av Gallien är full av heroiskt patos, förstärkt av kontrasten mellan hans kraftfulla gestalt och hans hustrus hjälplöst fallande kropp. Gruppen bygger på komplexa vinklar av figurerna, krigarens extrema spänning framhävs av en nästan övernaturlig vändning av huvudet.

Döende galla. Gåvor av Attalus. Romersk kopia av brons original.
Död, döende, sista andetaget designad med häpnadsväckande styrka, till och med naturalism. En annan egenskap: skulpturen förmedlar exakt den galliska etniska typen.
"Den döende Gallien".
När det gäller naturalism och dramatik tillhör skulpturen den antika konstens toppar. Gall är avbildad liggande på en sköld, naken förutom en båge runt halsen. Liksom Ludovisi-tronen upptäcktes statyn förmodligen under byggandet av deras villa i Rom och förvarades i Palazzo Ludovisi på Pincio fram till dess förvärv av påven Clemens XII.
Under Napoleonkrigen"Den döende Gallien" togs av fransmännen från Italien och ställdes ut i Louvren under ett antal år.

Det är ett minnesmärke som restes på 200-talet. BC(?) för att hedra den seger som Pergamonkungen vann över de barbariska gallerna (galaterna).
Det tros traditionellt att altaret var tillägnat Zeus, bland andra versioner - dedikationen till de "tolv olympierna", kung Eumenes II, Athena, Athena tillsammans med Zeus.
På 1800-talet upptäcktes av tyska arkeologer och transporterades till Tyskland.

I Berlins Pergamonmuseum, byggt 1910 - 1930. specifikt för detta ändamål är en modellrekonstruktion av altaret utställd, på vilken de överlevande elementen av skulptural dekor är placerade.
Den här byggnaden är inte en kopia av det antika altaret - bara den västra huvudsidan har återskapats. Frishällarna på de andra sidorna av altaret är placerade i samma sal nära väggarna.

Innovationen hos skaparna av Pergamonaltaret var att altaret - en helig plats - flyttades utanför templet och förvandlades till en självständig arkitektonisk struktur.
Den uppfördes på en speciell terrass på den södra sluttningen av berget på Pergamums akropolis, nedanför helgedomen Athena. Altaret var synligt från alla håll.

Altaret var en hög sockel rest på en avtrappad grund. På ena sidan var basen genomskuren av en vidöppen marmortrappa, 20 m bred, som ledde till altarets övre plattform. Det övre skiktet var omgivet av joniska kolonner. Inne i pelargången fanns en altargård där själva altaret låg (3-4 m högt).
Den berömda stora frisen (2,3 m hög och 120 m lång) sträckte sig längs basens omkrets som ett sammanhängande band.
Huvudtemat för reliefbilderna är de olympiska gudarnas kamp med jättarna.

Troligtvis ansågs altaret i antiken vara ett mästerverk, sedan den romerska författaren från 2:a-3:e århundradena. Lucius Ampelius rankar den bland världens underverk. Han nämner kort Zeus altare i sin essä "Om världens underverk": "I Pergamon finns ett stort marmoraltare, 40 steg högt, med stora skulpturer som föreställer Gigantomachy."
Den antika grekiska författaren och geografen från 200-talet, författaren till en slags antik guidebok "Beskrivning av Hellas", Pausanias nämner Pergamonaltaret och jämför offertraditionerna i Olympia.
I Nya testamentet, i det andra kapitlet i Johannes Teologens uppenbarelse: "Och skriv till ängeln i Pergamonkyrkan: ... du bor där Satans tron ​​är." Det finns en uppfattning om att dessa ord av teologen Johannes hänvisar till Zeus altare, men kommentatorer av Uppenbarelseboken associerar vanligtvis dessa ord med kulten av Aesculapius, i vars tempel i Pergamon hölls en levande orm.

På 1800-talet Den turkiska regeringen bjöd in tyska specialister att bygga vägar: ingenjör Karl Humann var involverad i arbetet i Mindre Asien. Han upptäckte att Pergamon ännu inte var helt utgrävd, även om fynden kunde vara av extremt värde. Humann var tvungen att använda allt sitt inflytande för att förhindra förstörelsen av några av de exponerade marmorruinerna i kalkgasugnarna.

”När vi klättrade svävade sju enorma örnar över akropolis och förebådade lycka. Vi grävde upp och röjde den första plattan. Det var en mäktig jätte på orm, vridande ben, hans muskulösa rygg vänd mot oss, huvudet vänt till vänster, med ett lejonskinn på vänster hand... De vänder på en annan platta: jätten faller med ryggen mot sten, blixten genomborrade hans lår – jag känner din närhet, Zeus!Jag springer febrilt alla fyra plattorna. Jag ser den tredje närma sig den första: ormringen av en stor jätte passerar tydligt på plattan med en jätte fallen på knä... Jag darrar positivt över hela kroppen. Här är en annan bit - jag skrapar bort jorden med naglarna - det här är Zeus! Det stora och underbara monumentet presenterades återigen för världen, alla våra verk kröntes, Athenas grupp fick den vackraste pandan (ett föremål parat med ett annat)... Vi, tre glada människor, stod djupt chockade, runt det dyrbara fyndet , tills jag satte mig på plattan och lättade min själ stora glädjetårar.
Karl Humann. Pergamonaltare.

Reliefer av Pergamonaltaret

- ett av de bästa exemplen på hellenistisk konst.
Stilegenskaper
Huvuddraget i denna skulptur är dess extrema energi och uttrycksfullhet.
"I Pergamonfrisen återspeglades en av de väsentliga aspekterna av hellenistisk konst mest fullständigt - bildernas speciella storhet, deras övermänskliga styrka, överdrift av känslor, våldsamma dynamik.".
Mästarna övergav klassikernas lugn för dessa egenskapers skull.
"Även om strider och slagsmål var ett frekvent tema i antika reliefer, har de aldrig avbildats som på Pergamonaltaret - med en sådan rysande känsla av en katastrof, en kamp på liv och död, där alla kosmiska krafter, alla demoner från jorden delta och himlen".

"": Zeus slåss mot tre motståndare samtidigt. Efter att ha slagit en av dem förbereder han sig på att kasta sin blixt mot fiendernas ledare - den ormhövdade jätten Porphyrion.

"": gudinnan med en sköld i händerna kastade den bevingade jätten Alcyoneus till marken. Den bevingade segergudinnan Nike rusar mot henne för att kröna hennes huvud med en lagerkrans. Jätten försöker utan framgång befria sig från gudinnans hand. Athena tog tag i den enorma bevingade jätten Alcyoneus i håret och sliter honom lätt bort från moder jord Gaia. Jättens och Gaias ansikten är fulla av fysisk och mental ångest.

Pergamonaltarets fris påverkade senare antika verk. Till exempel Laocoon-gruppen, som, som Bernard Andre bevisade, skapades tjugo år senare än Pergamon-högreliefen. Författarna till skulpturgruppen arbetade direkt i traditionen från skaparna av altarfrisen och kan till och med ha deltagit i arbetet med den.

Marmor. Början 3:e århundradet F.Kr.. Genomsyrad av en stämning av hopplös förtvivlan och fasa. Mycket bråkdel, hos unga män är proportionerna av vuxna tecken på konstens nedgång.

Laocoon (Laocoon)- i grekisk mytologi, en präst av Apollo i Troja. Han tog sig en hustru mot Apollons vilja och fick barn; enligt Euphorion var Apollo arg på honom för att han gifte sig med sin fru framför sin staty.
Laocoon är en spåman som varnade sina medborgare att inte introducera den trojanska hästen i staden. Apollo skickade två ormar som simmade över havet och svalde Laocoons söner Antiphantus och Fimbrey, och ströp sedan Laocoon själv. Enligt en annan historia hände detta på grund av Athenas ilska, och ormarna tog sin tillflykt under skölden vid foten av statyn av Athena (eller ormarna seglade från öarna Kalidna och förvandlades till människor). Trojanerna beslutade att detta hade hänt, sedan Laocoon kastade ett spjut på trojansk häst. Enligt Arctinus dödade ormar Laocoont och en av hans söner. Enligt en version av myten var det bara hans barn som ströps av ormar. Han själv förblev vid liv för att sörja sitt öde för alltid.

2:a århundradet FÖRE KRISTUS. Vit marmor. Man tror att dess skapare var skulptören Agesander eller Alexandros av Antiokia (inskriptionen är oläslig).
Skulpturen är en typ av Aphrodite of Cnidus (Bashful Venus): en gudinna som håller en nedfallen mantel med sin hand (den första skulpturen av denna typ skulpterades av Praxiteles, ca 350 f.Kr.). Proportioner - 86x69x93 med en höjd på 164cm.

Den hittades 1820 på ön. Melos (Milos) i södra Grekland, en av Kykladerna i Egeiska havet av bonden Yorgos Kentrotas medan han arbetade i jorden. Hennes händer förlorades efter upptäckten, under en konflikt mellan fransmännen, som ville ta henne till sitt land, och turkarna (ägare av ön), som hade samma avsikt. Databasen med författarens signatur går också förlorad.

3:e århundradet FÖRE KRISTUS. Den stod i form av ett segermonument på ön. Samothrace. Det verkar lyfta från en piedestal formad som fören på ett skepp.

Mosaik från Faunens hus i Pompeji. Romersk kopia av den förlorade grekiska målningen av Philoxenus, "Slaget vid Alexander och Darius." Början av 300-talet. BCd

Det är många historiska fakta, relaterade till grekiska statyer (som vi inte kommer att fördjupa oss i i den här samlingen). Du behöver dock inte ha en examen i historia för att beundra det otroliga hantverket hos dessa magnifika skulpturer. Verkligen tidlösa konstverk, dessa 25 mest legendariska grekiska statyer är mästerverk av varierande proportioner.

Atlet från Fano

Känd under det italienska namnet The Athlete of Fano, Victorious Youth är en grekisk bronsskulptur som hittades i Fanohavet på Italiens Adriatiska kust. Fano Athlete byggdes mellan 300 och 100 f.Kr. och är för närvarande bland samlingarna på J. Paul Getty Museum i Kalifornien. Historiker tror att statyn en gång var en del av en grupp skulpturer av segrande idrottare vid Olympia och Delphi. Italien vill fortfarande ha tillbaka skulpturen och bestrider att den tas bort från Italien.

Poseidon från Cape Artemision
En antik grekisk skulptur som hittades och restaurerades nära Cape Artemisions hav. Bronsartemisionen tros representera antingen Zeus eller Poseidon. Det finns fortfarande debatt om denna skulptur eftersom dess saknade blixtnedslag utesluter möjligheten att det är Zeus, medan dess saknade treudd också utesluter möjligheten att det är Poseidon. Skulptur har alltid förknippats med de antika skulptörerna Myron och Onatas.

Zeus staty i Olympia
Zeusstatyn vid Olympia är en 13 meter lång staty, med en jättefigur som sitter på en tron. Denna skulptur skapades av en grekisk skulptör vid namn Phidias och finns för närvarande i Zeustemplet i Olympia, Grekland. Statyn är gjord av elfenben och trä och föreställer den grekiska guden Zeus sittande på en cedertron dekorerad med guld, ebenholts och andra ädelstenar.

Athena Parthenon
Athena of the Parthenon är en gigantisk guld- och elfenbensstaty av den grekiska gudinnan Athena, upptäckt på Parthenon i Aten. Tillverkad av silver, elfenben och guld, skapades den av den berömda antika grekiska skulptören Phidias och anses idag vara Atens mest kända kultsymbol. Skulpturen förstördes av en brand som ägde rum 165 f.Kr., men restaurerades och placerades i Parthenon på 400-talet.

Dam från Auxerre
Lady of Auxerre på 75 cm är en kretensisk skulptur som för närvarande är inrymd i Louvren i Paris. Hon skildrar den arkaiska grekiska gudinnan under 600-talet, Persefone. En curator från Louvren vid namn Maxime Collignon hittade ministatyn i Auxerre-museets valv 1907. Historiker tror att skulpturen skapades under 700-talet under den grekiska övergångsperioden.

Antinous Mondragon
Den 0,95 meter höga marmorstatyn föreställer guden Antinous bland en massiv grupp av kultstatyer byggda för att dyrka Antinous som en grekisk gud. När skulpturen hittades i Frascati under 1600-talet identifierades den på grund av sina randiga ögonbryn, allvarliga uttryck och nedåtgående blick. Denna skapelse köptes 1807 för Napoleon och visas för närvarande i Louvren.

Apollo av Strangford
En antik grekisk skulptur gjord av marmor, Strangford Apollo byggdes mellan 500 och 490 f.Kr. och skapades för att hedra den grekiska guden Apollo. Den upptäcktes på ön Anafi och är uppkallad efter diplomaten Percy Smith, 6:e Viscount Strangford och den verkliga ägaren till statyn. Apollo är för närvarande inrymt i rum 15 på British Museum.

Kroisos från Anavysos
Upptäckt i Attika, Kroisos of Anavysos är en marmorkouros som en gång fungerade som en begravningsstaty för Kroisos, en ung och ädel grekisk krigare. Statyn är känd för sitt arkaiska leende. Kroisos, 1,95 meter hög, är en fristående skulptur som byggdes mellan 540 och 515 f.Kr. och som för närvarande visas på Atens nationella arkeologiska museum. Inskriptionen under statyn lyder: "Stanna och sörj vid graven av Kroisos, som dödades av den rasande Ares när han var i de främsta leden."

Biton och Kleobis
Skapat av den grekiske skulptören Polymidis, Biton och Kleobis är ett par arkaiska grekiska statyer skapade av Argiveerna 580 f.Kr. för att dyrka två bröder som är släkt med Solon i en legend som kallas Historierna. Statyn finns nu i det arkeologiska museet i Delphi, Grekland. Ursprungligen byggt i Argos, Peloponnesos, hittades ett par statyer i Delphi med inskriptioner på basen som identifierade dem som Kleobis och Biton.

Hermes med barnet Dionysos
Praxiteles Hermes skapades för att hedra den grekiska guden Hermes och representerar Hermes som bär på en annan populär karaktär i grekisk mytologi, spädbarnet Dionysos. Statyn var gjord av parisk marmor. Enligt historiker byggdes den av de gamla grekerna under 330 f.Kr. Det är idag känt som ett av de mest originella mästerverken av den store grekiska skulptören Praxiteles och är för närvarande inrymt i det arkeologiska museet i Olympia, Grekland.

Alexander den store
En staty av Alexander den store upptäcktes i Pella-palatset i Grekland. Belagd och gjord av marmor byggdes statyn 280 f.Kr. för att hedra Alexander den store, en populär grekisk hjälte som blev berömmelse över flera delar av världen och utkämpade strider mot de persiska arméerna, särskilt vid Granisus, Issui och Gagamela. Statyn av Alexander den store visas nu bland de grekiska konstsamlingarna på det arkeologiska museet i Pella i Grekland.

Kora i Peplos
Kore i Peplos, restaurerad från Akropolis i Aten, är en stiliserad bild av den grekiska gudinnan Athena. Historiker tror att statyn skapades för att tjäna som ett votivoffer under antiken. Tillverkad under den arkaiska perioden av grekisk konsthistoria, kännetecknas Kora av Athenas stela och formella pose, hennes majestätiska lockar och arkaiska leende. Statyn förekom ursprungligen i en mängd olika färger, men endast spår av dess ursprungliga färger kan observeras idag.

Ephebe från Antikythera
Tillverkad av fin brons, Ephebe of Antikythera är en staty av en ung man, gud eller hjälte, som håller ett sfäriskt föremål i sitt höger hand. Ett verk av peloponnesisk bronsskulptur, denna staty återfanns från ett skeppsvrak nära ön Antikythera. Det tros vara ett av den berömda skulptören Efranors verk. Efeben visas för närvarande på Atens nationella arkeologiska museum.

Delphic Charioteer
Bättre känd som Heniokos, Charioteer of Delphi är en av de mest populära statyerna som överlevde det antika Grekland. Detta bronsstaty skildring i naturlig storlek av en vagnförare, som restaurerades 1896 vid Apollons helgedom i Delfi. Här uppfördes den ursprungligen under 300-talet för att fira ett vagnlags seger i antikens idrott. Ursprungligen en del av en massiv grupp av skulpturer, visas Delphic Charioteer nu i Delphis arkeologiska museum.

Harmodius och Aristogeiton
Harmodius och Aristogeiton skapades efter införandet av demokrati i Grekland. Skapat av den grekiske skulptören Antenor, statyerna var gjorda av brons. Dessa var de första statyerna i Grekland som betalades med offentliga medel. Syftet med skapelsen var att hedra båda männen, som de gamla atenarna accepterade som enastående symboler för demokrati. Den ursprungliga installationsplatsen var Kerameikos år 509 AD, tillsammans med andra hjältar från Grekland.

Afrodite av Knidos
Känd som en av de mest populära statyerna skapade av den antika grekiska skulptören Praxiteles, Aphrodite of Knidos var den första representationen i naturlig storlek av en naken Afrodite. Praxiteles byggde statyn efter att han fått i uppdrag av Cos att skapa en staty som föreställer den vackra gudinnan Afrodite. Utöver sin status som kultbild har mästerverket blivit ett landmärke i Grekland. Dess originalkopia överlevde inte den massiva brand som en gång ägde rum i Antikens Grekland, men en kopia av den visas för närvarande i British Museum.

Winged Victory of Samothrace
Skapad 200 f.Kr. Den bevingade segern i Samothrace, föreställande den grekiska gudinnan Nike, anses idag vara det största mästerverket inom hellenistisk skulptur. Den visas för närvarande i Louvren bland de mest kända originalstatyerna i världen. Den skapades mellan 200 och 190 f.Kr., inte för att hedra den grekiska gudinnan Nike, utan för att hedra ett sjöslag. Winged Victory etablerades av den makedonske generalen Demetrius, efter hans sjöseger på Cypern.

Staty av Leonidas I vid Thermopylae
Statyn av den spartanske kungen Leonidas I vid Thermopylae restes 1955, till minne av den heroiske kung Leonidas, som utmärkte sig under slaget vid perserna 480 f.Kr. En skylt placerades under statyn som lyder: "Kom och ta den." Detta är vad Leonidas sa när kung Xerxes och hans armé bad dem lägga ner sina vapen.

Sårade Achilles
Den sårade Akilles är en skildring av Iliadens hjälte vid namn Akilles. Detta forntida grekiska mästerverk förmedlar hans ångest före döden, då han blev sårad av en dödlig pil. Den ursprungliga statyn är gjord av alabaster och är för närvarande inrymd i Achilleion-residenset för drottning Elizabeth av Österrike i Kofu, Grekland.

Döende Gallien
Även känd som Galatians död, eller den döende gladiatorn, är den döende Gallien en gammal hellenistisk skulptur som skapades mellan 230 f.Kr. och 220 f.Kr för Attalus I av Pergamon att fira sin grupps seger över gallerna i Anatolien. Man tror att statyn skapades av Epigonus, en skulptör från Attaliddynastin. Statyn föreställer en döende keltisk krigare som ligger på sin fallna sköld bredvid sitt svärd.

Laocoon och hans söner
Statyn som för närvarande finns i Vatikanmuseet i Rom, Laocoon och hans söner, är också känd som Laocoongruppen och skapades ursprungligen av tre stora grekiska skulptörer från ön Rhodos, Agesender, Polydorus och Atenodoros. Denna staty i naturlig storlek är gjord av marmor och föreställer en trojansk präst vid namn Laocoon, tillsammans med hans söner Timbraeus och Antiphantes, strypt av sjöormar.

Kolossen på Rhodos
En staty som föreställer den grekiska titanen vid namn Helios, Rhodos koloss, restes först i staden Rhodos mellan 292 och 280 f.Kr. Erkänd idag som ett av de sju underverken Den antika världen, byggdes statyn för att fira Rhodos seger över Cyperns härskare under 200-talet. Känd som en av de högsta statyerna i det antika Grekland, förstördes den ursprungliga statyn av en jordbävning som drabbade Rhodos 226 f.Kr.

Diskus kastare
Byggd av en av de bästa skulptörerna i det antika Grekland under 400-talet - Myron, var Discobolus en staty som ursprungligen placerades vid ingången till Panathinaikon Stadium i Aten, Grekland, där det första evenemanget under de olympiska spelen hölls. Den ursprungliga statyn, gjord av alabaststen, överlevde inte förstörelsen av Grekland och restaurerades aldrig.

Diadumen
Diadumen, som hittades utanför ön Tilos, är en antik grekisk skulptur som skapades under 400-talet. Den ursprungliga statyn, som restaurerades i Tilos, är för närvarande en del av samlingarna på National Archaeological Museum i Aten.

trojansk häst
Tillverkad av marmor och belagd med en speciell bronsplätering, den trojanska hästen är en antik grekisk skulptur som byggdes mellan 470 f.Kr. och 460 f.Kr. för att representera den trojanska hästen i Homers Iliaden. Det ursprungliga mästerverket överlevde det antika Greklands förödelse och är för närvarande inrymt i det arkeologiska museet i Olympia, Grekland.

Statyn upptäcktes troligen under byggandet av deras villa i Rom och förvarades i Palazzo Ludovisi på Pincio tills den förvärvades av påven Clemens XII.

Länkar Attalus I Soter Attalus I Soter (forngrekiska: Άτταλος Α" ο Σωτήρ; 269 - 197 f.Kr.) - Pergamon-härskare från Attaliddynastin, som ärvde makten från sin farbror Eumenes år 241 och antog kunglig titel. Son till en prinsessa från Seleucidfamiljen, Attalus var den första av attaliderna som gjorde anspråk på kunglig titel. Han vägrade att hylla de mindre asiatiska kelterna (galaterna) och, efter att ha besegrat dem under Pergamums murar, började han kalla sig kung. Hans ambition väckte misstankar hos Antiochus Hierax, och i det efterföljande kriget drev Attalus seleukiderna ut ur Mindre Asien till Kilikien. I 228-222. Seleukiderna lyckades återta sina förlorade ägodelar i Anatolien, bland annat för att Attalus var upptagen med att konfrontera den makedonske kungen Filip V. Han ställde sig på Roms sida under det första och andra makedonska kriget, och stod också upp för de av Filip förtryckta Rhodianerna, men dog strax före slutliga nederlaget hans huvudfiende. Galaterbrevet Galaterna (grekiska Γαλάται, lat. Galatae) - en förening av keltiska stammar som invaderade Balkanhalvön och Mindre Asien 279-277 f.Kr. e. Titus Livius rapporterar namnet på ledaren för gallerna som nådde Dardania - det här är Brennus. Med hjälp av den bityniske kungen Nicomedes korsade de Hellesponten till den asiatiska kusten på några dagar. Det totala antalet galler som korsade uppskattades till 20 tusen människor, som var uppdelade i tre stammar: Tolostobogians, Trocms och Tectosagi. Den första bosatte sig i Ionia, den andra vid Hellespontens kust och den tredje nådde Halys stränder. Gallerna var inte på något sätt fredliga bosättare. Kungen av Bithynien bjöd in dem i hopp om militär hjälp. Av de 20 tusen gallerna ansågs hälften vara krigare. De levde på att samla in hyllningar från lokala stammar. Gallerna kännetecknades av sin höga resning, bleka hudfärg och röda (färgade) hår. De var beväpnade med sköldar och långa svärd. Samtida noterar att gallerna, efter att ha blandat sig med grekerna och frygierna, förvandlades till gallogreker. Strax efter invasionen besegrades galaterna först av den grekiska armén Calippus vid Thermopylae 279 f.Kr. e. och sedan av Antiochus I omkring 275 f.Kr. e. Men trots dessa nederlag fortsatte de att föröda västra delen Mindre Asien under de följande 46 åren, tills de trängdes tillbaka av Pergamonkungen Attalus I:s trupper till ett område beläget i den centrala delen av Mindre Asien norr om Frygien, mellan floderna Sangarius och Halys; denna region kallades Galatien. Enligt Strabo var galaterna till en början indelade i tre stammar, som var och en i sin tur var uppdelad i ytterligare 4 stammar, 12 ledare för dessa stammar i grekiska källor kallas tetrarker (grekiska τετραρχίαι); Varje tetrarch var underordnad en domare från tetrarkistammen och en militär ledare. Alla 12 tetrarkierna hade ett gemensamt råd på 300 personer. På 1:a århundradet e.Kr e. makten över galaterna övergick till Deiotarus, som, som var tetrarken av en av Tolistobogoi-stammarna, kämpade på Roms sida i det tredje mitridatiska kriget, fick från romarna hela Galatiens länder. Vid 1:a århundradet e.Kr e. regionen Tolistobogians gränsade till Bithynia och Phrygia Epictetus, Trocmians på Pontus och Cappadocia och Texotagoi på Great Frygia intill Pessinuntus. Strabo nämner att alla tre galatiska stammar hade ömsesidigt språk, det galatiska språket i sig intygas endast av personnamn och ortnamn i grekisk och latinsk överföring; förmodligen nära galliska. Bevarad till 400-talet. Gallisk invasion av Balkan Den galliska invasionen av Balkan var en serie militära kampanjer av kelterna från slutet av 300-talet f.Kr. till början av 300-talet f.Kr. e., beskriven i antika grekiska källor och bekräftad av arkeologiska fynd. En förening av keltiska stammar som tillhörde La Tène-kulturen började flytta sydost till Balkanhalvön på 300-talet f.Kr. e. denna rörelse nådde sin kulmen i början av 300-talet f.Kr. e. när invasionen av Illyrien, Makedonien och Thessalien började. Invasionen möjliggjordes på grund av förödelsen som orsakades av Diadochi-krigen. Några av kelterna flyttade sedan till Anatolien, där de grundade Galatien. År 279 f.Kr. e. Gallerna flyttade till Grekland, besegrade grekerna vid Thermopylae-passet och plundrade helgedomen i Delfi, men blev snart själva besegrade, och deras ledare Brennus dog av sina sår. Historiker beskriver de grymheter som gallerna begick mot de lokala grekerna efter intagandet av Kallithea. Efter invasionen avbildade grekiska mästare de döende gallerna i sina skulpturer, en av de mest kända är "The Dying Gaul" En annan militär kampanj av gallerna gick till Pergamon, där de besegrades av kung Attalus, som förevigade denna seger genom att resa Pergamonaltaret. Gnaeus Manlius Vulson Gnaeus Manlius Vulsō (lat. Gnaeus Manlius Vulsō; III-II århundraden f.Kr.) - antik romersk politisk person från patricierfamiljen Manliev, konsul 189 f.Kr. e. Under prätorskapet 195 f.Kr. e. var guvernör på Sicilien. Han uppnådde konsulatet först efter två nederlag i valet och skickades till öst, där segern för Rom slutade Syrienkrig. Här invaderade Gnaeus Manlius Galatien och besegrade de lokala stammarna, som tidigare hade stöttat Roms fiender. År 188 f.Kr. e. han deltog i slutandet av den Apameiska freden med Antiochos III och upprättandet av en ny ordning i Mindre Asien. När han återvände till Rom anklagades Vulson för godtycke och inkompetens. Det finns hypoteser i historieskrivningen att denna anklagelse är kopplad till de Scipioniska rättegångarna som började snart. Gnaeus Manlius lyckades undvika åtal och uppnå triumf. År 184 f.Kr. e. han deltog i censurvalet, men kunde inte besegra Marcus Porcius Cato och hans kollega Lucius Valerius Flaccus. Efter detta nämns han inte längre i källorna. Konservativas palats Palazzo dei Conservatori (italienska: Palazzo dei Conservatori) är en offentlig renässansbyggnad på Capitoline Square i Rom. I palatset finns de flesta utställningarna från de kapitolinska museerna. Bland dem finns sådana universellt erkända mästerverk som "The Capitoline Wolf" och "The Dying Gaul". Evgenij Sandov Eugen Sandow (eng. Eugen Sandow, även känd som Eugene Sandow; riktiga namn - Friedrich Wilhelm Müller (tyska: Friedrich Wilhelm Müller); 2 april 1867, Königsberg, Preussen - 14 oktober 1925, London, England) - idrottare från 1800-talet, anses vara grundaren av bodybuilding. Clarkson, Patricia Patricia Davies Clarkson (född 29 december 1959, New Orleans, Louisiana, USA) är en amerikansk skådespelerska. Vinnare av två primetime Emmy- och Golden Globe-priser, nominerad till en Oscar och Tony. Ludovisi Ludovisi (italienska: Ludovisi) är en italiensk aristokratisk familj från Bologna, som steg kraftigt i början av 1600-talet, när kardinal Alessandro Ludovisi blev påve Gregorius XV 1621. Gregorius XV:s brorson Ludovico Ludovisi, vid 26 års ålder (1621), blev kardinal, och hans kusin Niccolò Albergati-Ludovisi, vid 37 års ålder (1645), blev också kardinal. I sena XVIIårhundradet, när familjen Ludovisi dog ut i den manliga stammen, gifte sig dess sista representant med chefen för den Bolognesiska familjen Boncompagni. Ättlingarna till detta äktenskap bär det dubbla efternamnet Boncompagni-Ludovisi. Representanter för familjen förvarade sina konstnärliga skatter (som Ludovisi-sarkofagen, Ludovisi-tronen, de antika statyerna "Ares Ludovisi", "Orestes och Pylades" och "Den döende Gallien") i Rom i Palazzo Ludovisi och i villan i Rom. samma namn. De ställs nu ut i Palazzo Altemps. Ludovisi, Ludovico Ludovico Ludovisi (italienska: Ludovico Ludovisi; 27 oktober 1595, Bologna, påvliga staterna - 18 november 1632, ibid.) - italiensk kurialkardinal, kardinal-brorson (sedan 1621) från familjen Ludovisi. Camerlengo från den heliga romerska kyrkan från 17 mars 1621 till 7 juni 1623. Ärkebiskop av Bologna från 29 mars 1621 till 18 november 1632. Prefekt för den apostoliska Breves signatur från 16 mars till 12 november 1622. Prefekt av den heliga kongregationen för trons propaganda från den 12 november 1622 till den 18 november 1632 Vicekansler i den heliga romerska kyrkan och sommist för de apostoliska breven från den 7 juni 1623 till den 18 november 1632. Kardinalpräst från den 115 februari 162 med titeln Santa Maria-kyrkan i Traspontina från 17 mars 1621 till 7 juni 1623. Kardinalpräst med titeln kyrkan San Lorenzo in Damaso från 7 juni 1623. Känd som konstens beskyddare, genom vars ansträngningar samlades den berömda antikvitetssamlingen, som länge prydde Villa Ludovisi i Rom. Marvel, Elizabeth Elizabeth Marvel (född 27 november 1969, Orange, Kalifornien, USA) är en amerikansk skådespelerska. Pergamon Pergamon (Pergamon, antik grekiska Πέργᾰμον) är en antik stad i den historiska regionen Mysia i västra Mindre Asien, det tidigare centrumet för den inflytelserika delstaten Attaliddynastin. Grundad på 1100-talet. före Kristus e. invandrare från Greklands fastland. År 283-133 f.Kr. e. huvudstad i kungariket Pergamon. Den nådde sitt största välstånd under Eumenes I (263-241 f.Kr.) och Eumenes II (197-159 f.Kr.). Var en av de största ekonomiska och kulturcentra Hellenistisk värld. Hans tidiga kristna kyrka visas i Johannes evangelistens uppenbarelse som en av de sju kyrkorna i Apokalypsen. Ruinerna ligger i den nordvästra utkanten av moderna Bergamo i Turkiet, 26 km från Egeiska havet. Sallust trädgårdar Gardens of Sallust (lat. Horti Sallustiani) - en gång lyxiga trädgårdar i Antika Rom, som tidigare tillhört den romerske historikern Sallust. Trädgårdar i form av en stadion eller hippodrome låg utanför den dåvarande stadsmuren framför Collinporten i norra delen av staden vid foten av Quirinalen. Sallust blev ägare till Gaius Julius Caesars tomt efter att han dödats. På trädgårdarnas territorium fanns ett Venus tempel, en obelisk av Sallust och många statyer som ingick i Ludovisi-samlingen (till exempel Ludovisi-tronen). Efter Sallust tillhörde trädgårdarna olika romerska kejsare. De mest omfattande ruinerna i trädgårdarna är de av Hadrianus palats (idag 14 meter under vägnivån). Sarsgaard, Peter John Peter Sarsgaard (född 7 mars 1971, Illinois, USA) är en amerikansk skådespelare. Scott, Campbell Campbell Whalen Scott (född 19 juli 1961, New York, USA) är en amerikansk skådespelare, regissör, ​​producent och manusförfattare som debuterade 1986. Scott nominerades två gånger till en Independent Spirit Award och fick en National Board of Review Award 2002. Skulptur Skulptur (lat. sculptura, från sculpo - skära, tälja) - utsikt visuella konsterna, vars verk har en tredimensionell form och är gjorda av solida eller plastiska material. I ordets vidaste bemärkelse är det konsten att av lera, vax, sten, metall, trä, ben och andra material skapa bilden av människor, djur och andra naturliga föremål i deras taktila, kroppsliga former. En konstnär som ägnar sig åt skulpturkonsten kallas skulptör eller skulptör. Hans huvudsakliga uppgift är att förmedla den mänskliga figuren i en verklig eller idealiserad form, djur spelar en sekundär roll i hans arbete, och andra föremål uppträder endast som underordnade eller bearbetas uteslutande för prydnadsändamål. Ordet skulptur betecknar förutom själva konsttypen också varje enskilt konstverk. Skulptur i antikens Grekland Forntida grekisk skulptur är en av de högsta prestationerna i antikens kultur, som lämnade ett outplånligt märke på världshistorien. Ursprunget till den grekiska skulpturen kan hänföras till eran av homeriska Grekland (XII-VIII århundraden f.Kr.). Redan under den arkaiska eran, på 700-600-talen, skapades underbara statyer och ensembler. Den grekiska skulpturens storhetstid och högsta ökning inträffade under de tidiga och höga klassikernas period (500-talet f.Kr.). Och 300-talet f.Kr. e. redan de sena klassikernas period, lämnade också i historien flera namn, stora skulptörer, som var och en hade sin egen individuella handstil. Skulpturen av denna period förebådade förändringarna som inträffade med tillkomsten av en ny historisk period - hellenismen.

Den 8 december 2017, under Eremitagedagarna, visas utställningen ”Besegrad. Den döende Gallien och Attalus mindre initiationer. Från samlingen av National Archaeological Museum of Neapel."

Utställningen inkluderar unika monument, romerska kopior av brons original av atenska dedikationer som har överlevt till denna dag: skulpturer av den döende Gallien, Amazonas, Perser och jätte. De antika statyerna går tillbaka till det berömda monumentet till segern över gallerna, som restes runt 200 f.Kr. på Atenska Akropolis av härskaren över kungariket Pergamum, Attalus I.

De historiska omständigheterna som gav upphov till uppförandet av skulpturerna var relaterade till Attalids militära kampanjer. Monument föreställande mytologiska och historiska strider med Pergamons och den grekiska världens fiender - strider med jättar och amasoner, avvisande galliska räder, seger över perserna - kallades "Små Dedikationer", som skilde sig från de "Stora Dedikationerna" som etablerades i Pergamum genom att vara mindre i storlek.

Gruppen av "mindre initieringar" bestämdes på grundval av Pausanias budskap; den antika historikern beskrev kompositionernas ämnen och nämnde figurernas ovanliga storlek (Paus. I, 25, 2): ”Vid den södra väggen av akropolis byggde Attalus monument, vart och ett ungefär två alnar stort, avbildande så -kallat krig med jättarna som en gång bodde på näset Pallene i Thrakien, atenarnas strid med amasonerna, deras härliga gärning vid Marathon mot mederna och galaternas nederlag i missionen." Ensemblen av det atenska monumentet bestod av fyra kompositioner, varje grupp var på en separat piedestal. Längden på hela plattformen nådde hundra tjugofyra meter, det totala antalet bronsfigurer var cirka etthundratjugo.

Berättelserna byggdes in kronologisk sekvens: det tidigaste är slaget mellan jättar och gudar, sedan grekernas strid med amasonerna och striden mellan grekerna och perserna. Kulmen var den sista gruppen - den representerade striden med gallerna vid floden Caic. Således likställdes Pergamums seger med segrar i det grekisk-persiska kriget, betydelsen av striderna med gallerna steg till nivån av heroisk myt. Pergamum, Atens arvtagare, framträdde som den civiliserade världens försvarare från barbarernas aggression. Till skillnad från den tidigare traditionen av "segerrika" dedikationer, låg nu fokus för skulptörernas uppmärksamhet på besegrade fiender. Fyra skulpturer från Neapels arkeologiska museum är nyckelfigurer för hela verket: var och en motsvarar en av handlingarna i "striderna".

Tre karaktärer från Neapelgruppen ligger nedböjda på marken, en av dem försöker resa sig. Ytan på kropparna är täckt med djupa sår - hål som häller ut strömmar av blod avbildas plastiskt; blodet transporterades troligen också med röd färg. Figuren av den döende Gallien upprepar nästan helt den berömda "Gal" från Capitoline Museum, bara kragen och hornet saknas. Den visuella betoningen på såren motsvarar beskrivningen av gallerna av antika författare. "Gallerna går in i strid nakna, men i andra fall är de aldrig nakna, och det är därför som något sår var synligt på deras bleka, kraftiga kroppar" (Liv. XXXVIII, 21).

En av de mest uttrycksfulla är statyn av en död kvinna, drottningen av Amazonerna, Antiope, med sina halvnakna bröst och ett vackert ansikte. Som framgår av teckningar av statyn gjorda på 1500-talet avbildades Amazonas ursprungligen med en baby. Bilden av en ung mamma som dog i strid var medvetet utformad för att framkalla sorg och sympati från betraktaren. Perserns figur identifieras av tunna byxor och en orientalisk huvudbonad. Barbaren ligger med ansiktet nedåt, halvt täckt, han är redan dödad.

Den döde jätten är utan tvekan en härskare, eftersom bandet som ligger bredvid kroppen betyder att den besegrade var en kung. Hans ansikte liknar en kentaur, hans huvud kastas bakåt, hans mun är vidöppen, hans hårstrån ser ut som ormar. Bilden kan betraktas som grotesk, medan kontemplationen av hans orörliga kropp inte framkallar triumf, utan en tragisk känsla.

De konstnärliga bilderna av cykeln förkroppsligade olika stadier av lidande och död - de sårade, de döende, de som dödar sig själva och nära och kära och de redan döda. Det har länge noterats att av hela kompositionen har endast skulpturer av de besegrade överlevt, det finns inte en enda figur i en attackerande pose. Även om straff och död var traditionella ämnen i den grekiska konsten, hade aldrig människan varit representerad så hjälplöst. I "striderna" i Pergamon blir dödens fasa inte bara det huvudsakliga utan också det enda budskapet - en sådan radikal tolkning, enligt ett antal forskare, introducerades under det kejserliga Roms era.